Проект французского художника южноафриканского происхождения Джона Текврея «Моя комната» позволит вам заглянуть в комнаты совершенно разных людей из далёких (или наоборот, очень близких) уголков мира.

Всё началось с фотографирования комнат друзей и знакомых в Париже, но за 6 лет проект расширился до 55 стран и включил в себя более тысячи человек. Все участники проекта родились в 80-х и 90-х годах. Фото наглядно показывают различия людей примерно одного поколения, но выросших в разных культурах и с разным уровнем материального достатка.

Бразильская художница Мелисса Мейер создает сложные костюмы и аксессуары из природных натуральных материалов. В ход идут кристаллы, ракушки, мох, различные плоды и семена и даже скорлупки от фисташек.

Художник П. Пустаи. Журнал «Ludas Matyi» 1966 №25

Когда художник, придумавший Юцику, скончался, первое что сделала его вдова – сожгла все оригинальные рисунки с изображением ненавистной ей девушки. Но репродукции уже остались в многочисленных газетах и журналах, а сегодня их можно найти в интернете. Уже в наше время ретро-комикс из 60-х обрел второе рождение.

Вообще слово «комикс» в СССР и странах соцлагеря не любили. Не наше название, американское… Хотя «многосерийные» карикатуры печатались и в журнале «Крокодил», в аналогичных изданиях Восточного блока. В некоторых странах даже появились свои многолетние серии, объединенные одними и теми же героями, или же героиней, как в данном случае.

А ведь и правда!

То, что основная часть художников не очень дружит с техникой, не является новостью. Особенно это касается тех, кто занимается всякой альтернативной историей. Большинство работ на данную тему выглядит, мягко говоря, спорно.

Работать со стеклом нелегко, но в талантливых руках результат стоит затраченных усилий, а иногда и превосходит все ожидания. Вот и Алексей Зеля, сочетая в себе талант художника и мастера-виртуоза, на протяжении 40 лет создавал уникальные и неподражаемые шедевры из кварцевого стекла в стиле, нетрадиционном для мирового стеклоделия.

Именно поэтому потрясающие утончённые работы, не имеющие мировых аналогов, дают мастеру полное право быть причисленным к замечательной плеяде гениальных самоучек, которые прославили нашу землю.

В СССР тоже создавали свои деньги, и даже существовал человек, которым этим занимался долгих 40 лет. Такие люди буквально приравнивались к разведчикам и, конечно, работали секретно. Иван Дубасов является создателем не только советских купюр, марок и наград, а также был соавтором Герба СССР.

За время существования Советского Союза бумажные деньги не раз преображались, а Дубасов принял в этом непосредственное участие.

Алексея Ерохина торжественно наградят в Москве на Поклонной горе

Юный художник из Магадана Алексей Ерохин стал обладателем специального приза от Музея Победы на Международном детском конкурсе-фестивале «Мои герои. Музыка Победы», сообщает пресс-служба мэрии колымской столицы.

Саша Володина, художница из Нижнего Новгорода, Россия, поднимает эстетику городского пейзажа на новый уровень.


 

Живописцы XIX века обращали внимание на судьбы «маленьких людей» и находили вдохновение в библейских сюжетах

Социальные перемены в Российской империи во второй половине XIX века отразились на многих сферах жизни: отмена крепостного права в 1861 году стала одной из важнейших вех в истории страны и повлияла в том числе на искусство. Спустя пару лет было и создано товарищество художников-передвижников, которые в своем творчестве регулярно обращались к «злободневным» тема и запечатлевали людские страдания и пороки.

Многие помнят советские открытки с весёлыми зверятами, снеговиками, детьми и Дедами Морозами, выполненные в простом и приятном стиле. Кто-то даже вспомнит имя художника, которая была указана на каждой почтовой карточке — Владимир Зарубин. А вот о жизни этого человека, открытками которого пользовались несколько поколений жителей огромной страны, нашим современникам почти ничего не известно. Пришло время исправить это досадное недоразумение.

Совершенно очевидно, что откровенная сексуальность героям детских мультфильмов совершенно ни к чему. Но, с другой стороны, анимационные ленты с бесполыми абстрактными героями выглядят примитивно и уныло. Александра Гавриловна Снежко-Блоцкая — замечательный режиссер огромного количества любимых всеми советских мультфильмов, умела найти золотую середину и добавить в облик героев капельку эротизма там, где это нужно.

Многих уличных художников винят в нарциссизме, ибо только и делают, что пишут на стенах «свое имя». Но это точно не относится к стрит-артисту из Парижа, известного под псевдонимом Сет. Он знаменит тем, что рисует граффити детей в разных городах мира. И есть в его работах что-то доброе, светлое и оптимистичное. Такое искусство сложно назвать вандализмом.
 

Амман, Иордания

Многие гении, талантливые люди были или физически неполноценными, или смертельно больными. Одним из таких людей являлся Кристи Браун. Судьба наградила его огромным талантом, но лишила возможности жить полноценной жизнью.

В Сети есть группа «Дом необычных мастеров-художников» — это яркое сообщество людей, которые разделяют страсть к уникальному и необычному. Здесь участники демонстрируют свои уникальные творения: фигурки из найденных материалов, гравюры на камне, резьба по дереву, витражи и вязаные игрушки. Посмотрите на их работы.
 

Как это сделано: липа, выжигание по дереву, акриловые краски и фольга

Зак Корвин (Zak Korvin) — английский художник-самоучка. Источник вдохновения его творчества — сакральная геометрия, что встречается в готической и восточной архитектуре и искусстве. Все его работы выполнены вручную, с использованием всего нескольких инструментов: циркуля, линейки и ручек. Взглянем на некоторые из его таинственных рисунков.

По словам художника, он начал заниматься рисованием сакральных символов и геометрии для борьбы с тревожностью. Однако, со временем средство борьбы со стрессом превратилось в хобби и любимое дело, которое приносит заработок. Зак рисует различные символы, мандалы, фазы Луны и многое другое. Каждый его рисунок хочется рассмотреть и «разгадать». Оцените его работы:

Житель Нью-Йорка Девон Родригес использует свой талант и свободное время, чтобы порадовать незнакомцев, и делает это в непринужденной и дружелюбной манере. Художник демонстрирует свое мастерство, рисуя ничего не подозревающих пассажиров нью-йоркского метро, ​​после чего отдает им законченную работу в знак благодарности.

Евгений Швенк — художник из Томска и автор серии работ, которую он описывает следующими словами: «как выглядят герои советских мультфильмов у меня в голове».

Чикачев Андрей Васильевич родился 24 апреля 1967 года в селе Марха Нюрбинского района Якутии.
В 1987 г. окончил Якутское художественное училище. В 1994 г. – окончил факультет живописи Дальневосточного института искусств (мастерская профессора С.А.Литвинова). С 1994 года живет и работает в Якутске.
Картины выполнены с большим чувством юмора!

Художников попросили дорисовать первую картинку так, чтобы их точно было не заменить нейронкой и они доказывают, что это так на сегодняшний день.

Оптические иллюзии можно встретить в произведениях художников. Правда, чтобы разглядеть их, порой нужно включить смекалку.

Вот, к примеру, картина «Послы», написанная в 1533 году Гансом Гольбейном Младшим. Присмотритесь.

На картине мы видим двух мужчин — это посол Франции в Лондоне Жан де Дентевиль и его друг — тоже французский посол, только в Венеции — епископ Жорж де Сельв.

Кто не любит хороший юмор, способный поднять настроение и отодвинуть на потом любые грузные мысли? Талантливый парень Максим из Москвы создаёт именно такой контент. Он рисует весёлые и остроумные комиксы, в которых тесно переплетаются фантастические сюжеты, остроумные диалоги и неожиданные концовки. Просматривать работы художника-любителя одно удовольствие, ведь никогда не знаешь, чем закончится очередная история.

За окном дождь и настроение не самое лучше, точнее, оно какое-то меланхоличное. Поэтому хочется наслаждаться природой. Перед нами работы художницы из Финляндии Минны Шехольм. Ее отличительная черта — картины, сделанные широкими мазками. Для нее неясность важнее четкости, а также интересны сумрак, тьма и тени.

Согласно статистике, около 10 процентов населения мира, или примерно 650 миллионов человек, живут с инвалидностью. Глядя на произведения искусства в нашей подборке, и не скажешь, что они были созданы людьми с ограниченными возможностями. Эти люди действительно вдохновляют. Они живут в таких условиях, которые порой и представить сложно. Но инвалидность не стала для них помехой в творчестве.

Творчество талантливого мастера зарождалось на сувенирной фабрике

Указом Президента России Владимира Путина № 637 от 14 сентября звание «Заслуженный художник Российской Федерации» присвоено талантливому анималисту Андрею Дикареву.

«Смешарики» — невероятно популярный детский мультсериал о приключениях забавных круглых зверюшек. Художница из Череповца под ником ogustkont решила показать их в новом образе. Результат такой «хуманизации» вышел необычный, но весьма интересный. Давайте посмотрим.

Лосяш

Художница Алекс Смит (Alex Smith) создаёт рисунки с использованием искусственного интеллекта. Это направление имеет название AI-Art, и выполняется на основе анализа большого массива данных. В 2020 году фантазия девушки привела её к этому искусству, и теперь она создаёт фантастических персонажей. Взглянем на её самые яркие работы.

«Всё началось в августе 2020 года, когда нам с семьей пришлось остановиться в отеле-замке. Моё воображение начало придумывать разных призраков и существ, которые там обитали, и вскоре я начала представлять фантастических существ повсюду. Позже я открыла для себя искусство с помощью искусственного интеллекта, и начала рисовать весь этот мир фантазий,» — рассказала художница. Вот некоторые из её работ:

Художница из Москвы с творческим псевдонимом «Саша Лимонъ» работает дизайнером. Но при этом она не забывает уделять время своему любому хобби — рисованию комиксов, в которых она описывает забавные жизненные ситуации. Ее увлечение оценило уже 110 тысяч человек во «ВКонтакте». Все ее зарисовки полны сарказма и самоиронии, которые будут знакомы каждой девушке (и не только).

Мы привыкли видеть идеальные картины художников, которые не упускают даже мельчайших деталей в своих работах. Но в этом посте мы представим вам имя художника, который всё делает с точностью до наоборот, хотя про детальность тоже не забывает.

Аккаунт в Твиттере @betterstreetsai не похож на большинство пользователей, публикующих свои творения, созданные искусственным интеллектом, в социальных сетях.

Художник Дмитрий Пьянков рисует забавные комиксы по заявкам своих подписчиков. И выполняет он свои заказы с большой долей юмора, сарказма и иронии. Давайте поглядим на эти забавные комиксы и поднимем себе настроение. Всем приятного просмотра.

Кадры практически неотличимы от реальной жизни

Бразильский художник Хидрели Диао неоднократно появлялся у нас на сайте. Он уже показывал свой эксперимент с нейросетями, в котором продемонстрировал, как бы могли выглядеть герои мультфильмов в реальности. И сегодня мы предлагаем посмотреть новую серию. Кстати, также Диао показывал, как выглядели бы знаменитости, если бы они дожили до наших дней.

Спанч Боб, «Губка Боб квадратные штаны»

Сон Чхоль Хам (Sung-Choul Ham) — художник из Южной Кореи, создает концепт — арты для игр и фильмов. В настоящее время он работает в студии Majors, где разрабатывает персонажей для южнокорейских фэнтезийных MMORPG.

Леди Шалот. 1888

Творчество английского живописца Джона Уильяма Уотерхауза (1849-1917) – замечательная страница в истории европейского искусства. Его самобытные, удивительно поэтичные картины приятны для глаз, создают мажорное, праздничное настроение в душе, наводят на размышления о смысле жизни и искусства. Он был внимательным исследователем загадочной женской натуры, познать которую стремился всю жизнь.

Фильмы о кражах произведений искусства приносят огромные кассовые сборы благодаря своему интригующему действию. Однако даже если реальные кражи произведений искусства иногда были такими же впечатляющими, как на большом экране, последствия для мира искусства и истории оказались трагичными.

Илья Чирун работает в разных жанрах — пейзаже, натюрморте и портрете. Художник постоянно следит за тенденциями современного искусства, постоянно экспериментирует с техникой письма и материалами, приоритетным направлением для него является реализм.

Джиллиан родилась в Пиблсе, Шотландия, и изучала искусство и иллюстрацию в университете Ковентри, Англия, затем продолжила обучение в области иллюстрации в университете Раскин, Кембридж, под руководством художника Томаса Ньюболта, иллюстраторов Джейн Хьюман, Аллана Драммонда.

Один из самых знаменитых художников “Прекрасной Эпохи”, Лоуренс Альма-Тадема воссоздавал на своих полотнах античный мир. Он создал около 400 картин, стал академиком Королевской академии Британии, получил рыцарское звание. Его полотна подробны и реалистичны. Он сумел поведать миру о своём понимании человеческого счастья: только праздник жизни, гармония и мир, в котором нет войн и потрясений.

Большинство работ посвящено или вдохновлено культовыми автомобилями.

Многодетная мама из Японии Etoni Mama была готова на всё, лишь бы три ее дочери полноценно питались. Она начала украшать их завтраки и школьные обеды, оформляя блюда в виде персонажей мультфильмов и животных, и постепенно дошла в этом искусстве до больших высот!

Etoni Mama старается сделать так, чтобы еда была не только вкусной, но и красивой, и создает настоящие шедевры. Они настолько симпатичные, что их даже есть жалко… То, что она делает, называется в Японии искусством kyaraben. На приготовление и украшение одного блюда у Этони уходит в среднем около часа.

Это хобби превратилось в часть жизни. У Etoni Mama 180 000 подписчиков в Instagram, а еще она выпустила кулинарную книгу, в которой делится своими знаниями и опытом. Настоящее спасение для родителей малоежек!

Природа – искусный художник, виртуозный скульптор и опытный архитектор. Ее творения совершенны! Убедимся в этом еще раз, взглянув на фотографии Кевина Краутгартнера, снятые с воздуха.

Однообразие, серость, убогость и «ничейность» общего имущества, каковым являются подъезды многоэтажных домов, еще с советских выработало у людей безысходность, в которой и жить не очень-то хочется, но и поменять страшно. Но находятся люди, которым откровенно надоело созерцать облезлые (в лучшем случае безликие) или исписанные непристойностями стены. Именно так и произошло в Ростове-на-Дону, в одном из подъездов, который местный художник Константин Николаев решил превратить в художественный музей. Казалось бы, благое и нужное дело. Ан нет, без распрей и судебных разбирательств все-таки не обошлось!

Художник Всеволод Иванов в своих картинах изображает Древнюю Русь своих фантазий. Он глубоко убежден, что история Древней Руси искажена или сфабрикована. Иванов собирает старинные сказки и легенды и создает собственное видение повседневной жизни предков.

Альфия Шайхулова — профессиональная художница родом из Екатеринбурга. Она закончила Свердловское художественном училище им. И. Д. Шадра, по профессии театрального художника–педагога. С театром жизнь решила не связывать, хоть и очень полюбила его во время учёбы. Сейчас заочно учится в институте художественного образования в РГПУ им. Герцена и пишет пейзажам.

Саратов — старинный купеческий город на Волге с 400-летней историей. Именно здесь родился и вырос Вячеслав Курсеев, главной темой творчества которого стала история родного города, уютные улочки, церквушки и тихие дворики.