Темнокожая актриса из Британии Лашана Линч (на фото в заголовке) сыграет роль суперагента 007 в новом фильме «Джеймс Бонд 25».

 Я еще помню, как где-то в середине 1990-х у меня дома появилась кассета с новым боевиком со Шварцем.

Не то, чтобы я тогда особо разбирался в режиссерах (да и вообще в кинематографе), но имя Джеймса Кэмерона было мне знакомо по титрам «Чужих» и «Терминатора» и уже прочно ассоциировалось с отличным зрелищем. Ну а Шварц и подавно. Так что я начал смотреть фильм в предвкушении чего-то впечатляющего.

Работа у статистов низкооплачиваемая, но веселая. Наверное, поэтому их так часто тянет поржать в кадре. А еще они тупят, переигрывают или пялятся в камеру, уверенные, что, когда главная звезда на первом плане, на них вряд ли кто обратит внимание. Отчасти они правы, но при повторном просмотре замечаешь, как из-за халтуры статистов на заднем плане порой происходят уморительные вещи. 

Знал ли ты, что в фильме играла близняшка Линды Хэмилтон? И что это было самое дорогое кино в истории Голливуда?

Вы, возможно будете удивлены, но Харрисона Форда в начале его актёрской карьеры называли актёром-неудачником. Кто-то из руководства студии Columbia, после выхода криминальной драмы «Смертельный жар на карусели» в 1966 году, где Харрисон сыграл свою первую роль, сказал ему: «Завязывай, неудачник, ничего у тебя не получится»

Сериал «Американская история ужасов» в свое время сильно пощекотал нервишки миллионам зрителей, ведь события, которые описываются в каждом сезоне, выглядят действительно ужасно. А что, если мы скажем, что многие из них происходили на самом деле?

О том, кто стал прототипами героев сериала и какие реальные истории легли в его основу, читайте в нашем материале.

Во второй половине ХХ века американские и советские кинематографы словно состязались в попытках дискредитировать противоположную сторону. Антисоветская пропаганда со стороны США, как и антиамериканская со стороны Советского Союза, постоянно набирала обороты. Невозможно себе представить, что в истории американского кинематографа был период, когда снимались фильмы, создававшие положительный имидж СССР.

Посмотрел тут кинишку «Зов волка» (Le chant du loup, Франция, 2019). Ну что могу вам сказать… По-прежнему рассматривается ситуация возможной Третьей мировой, которую опять, как и в случае с «Красной Джоан» (Великобритания), успевает предотвратить какой-то «дядя Вася» в самом низу военно-политической цепочки.

Странно, что новость о желании Министерства Обороны России создать собственную киностудию, которая, очевидно, будет заниматься съемками патриотического кино, не вызвала большого скандала у отечественных либералов, которым, как мы знаем, милее к телу творчество господина Серебряннякова и другие художественные фильмы, где либо бухают, либо получают под хвост.

А между тем, с учетом эффективности современной российской армии — это может быть интересное кино.

Фильмы, снятые по мотивам исторических событий, бывают разными. Вымышленные герои могут действовать в реально существовавших декорациях или наоборот главные герои будут иметь известные прототипы – не столь важно.

Так как же определить каким именно должно быть историческое кино? Воплощающим построчно исторические документы или упирающим на передачу общей атмосферы, а то и вовсе деконструирующим взгляд на события, что кажутся незыблемо-однозначными? А может быть ему положено быть разным: печальным, пафосным, трагическим, бравурным, документальным и (само)ироничным?

Байопики о жизни Моцарта и Ганди, судебные драмы о расследовании убийства Кеннеди и преступлений нацистских бонз, истории рабства древних евреев и негров прошлого века, схватки за национальную независимость и кусок хлеба с маслом.

Всё это великолепие расфасовано по самым разным обёрткам: политический детектив, ироническая (мело)драма, триллер, притча и экшн – каждый найдёт себе что-то по душе.

Графический дизайнер Прасад Бхат (Prasad Bhat) — большой поклонник кинематографа. Он воздает должное знаменитым актерам, умещая целые карьеры с множеством кинообразов в гифки продолжительностью несколько секунд.

" Недавно посмотрел советский мультфильм “Маугли” – честно говоря, прямо затянул. Обратил внимание на ряд важных моментов, которые можно назвать «программированием ценностных ориентиров». Стало интересно, и нашел в сети американский аналог «Маугли». Удивительно, насколько разные эти картины! И насколько разного человека они воспитывают!

Победа 1945 года далась нам настолько страшной и огромной ценою, что даже сегодня, спустя 73 года с того дня, мы отчётливо чувствуем её всем сердцем. Советские фильмы о войне, помимо великолепной актёрской игры и глубоких сюжетов, ценны ещё и тем, что их делали люди, которые своими глазами видели ужас тех страшных лет.

В бой идут одни «старики» (1973)

Главным развлечением советских граждан было – кино. В кинотеатры ходили часто, причём народ любил смотреть не только иностранные, но и отечественные фильмы. Чтобы купить билет на зарубежную картину, которая пользовалась особой популярностью, иногда приходилось выстаивать огромные очереди. В этой подборке пойдёт речь об иностранных фильмах, которые стали в Советском Союзе культовыми, и их посмотрели рекордное количество граждан.

Сюжет
В пионерском лагере «Зарница» — «синие» против «зеленых». Военная игра, в которой очень быстро стирается грань между игрой и настоящей войной. Главный герой фильма попадает в сложную, отнюдь не игровую, ситуацию, но проявляет храбрость и твердость характера и выходит из неё с честью. 

комментарии взяты отсюда

Жалеть — значит, не жалеть

Почему рекомендую к просмотру этот фильм? Потому что проснулся с мыслями о нем на следующее утро, а это что-нибудь да значит. Значит, фильм запал в душу и его обязательно стоит посмотреть тем, кто его еще не видел. Жесткий фильм? Да! Жалею, что посмотрел его? Нет! Несмотря на то, что фильм позднего советского времени и почти не имеет декораций (большинство съемок — на природе), это с лихвой компенсируется гениальной игрой юных актеров, не имеющих актерского образования. Они настолько естественно смотрятся, что пропадает чувство реальности и чувствуешь себя в своем пионерском детстве. Фильм — о военно-патриотической игре «Зарница» или ее разновидности. Несмотря на то, что это игра, дети ведут себя как на самой настоящей войне — то есть, без жалости. Ребята быстро превращаются в зверят, теряя человеческие черты.

Когда речь заходит об авторском кинематографе, многие тут же представляют себе полотна, полные высоколобой скуки, что весьма несправедливо. Поэтому сегодня мы попробуем взглянуть на кино, которое сложно назвать как интеллектуальным снобством, так и мейнстримной бессмыслицей.

Перед вами хит-парад фильмов, которые заслуживают пристальнейшего внимания любителей по-настоящему неординарного кино, снятых как культовыми именитыми режиссёрами, вроде Джармуша и Райта, так и дебютантами-новичками.

Что будет, если взять традиционный исторический сюжет, вампирскую историю, комедию положений, ужастик-слэшер, криминальную драму или фильм о зомби и приправить их соусом подлинно режиссёрского видения?

Получится удивительный коктейль, где захватывающий экшн будет сочетаться красочными визионерскими планами, остроумные шутки с мастерским монтажом, страшное будет соседствовать со смешным, а смешное с грустным.

Ниже вы найдёте список весьма необычных фильмов, объединённых не по жанровому признаку, а именно по степени собственной неординарности. Каждый из них выделяется на фоне других своим юмором, эротизмом или мастерством стилизации, но все они определённо заслуживают внимания зрителя, который ждёт от жанрового кино не только развлечения, а от авторского не одних лишь скучных пафосных нотаций.

Да, всегда найдутся внимательные зрители, которые увидят то, что хотели спрятать, нарочно или нет, создатели фильмов. Иногда это просто киноляп, а иногда преднамеренная пасхалка для самых преданных фанатов.

На прошлой неделе в прокат вышли «Люди в черном: Интернэшнл»: спин-офф некогда славной комедийно-фантастической серии. Скажу честно, хоть я уже изначально и не ждал от фильма ничего особого, но по итогу это все равно не слишком помогло. Если бы мне нужно было описать кино одним словом, я бы наверно выбрал «пресный». Неинтересные новые персонажи, слабый сюжет, скучные экшн-сцены — этот фильм просто эталонная квинтэссенция серости. Такое ощущение, что авторы задалась целью сделать кино, в прямом смысле совпадающее с фамилией его режиссера.

Китайский фильм «Блуждающая Земля» это такая китайская версия «Армагеддона». Фабула простая — Солнце накрылось медным тазом, поэтому по всей Земле построили много ускорителей, спрятали жителей в подземные города и отправили Землю за пределы Солнечной системы к другой звезде.
Но в результате сбоя системы Землю начинает притягивать к Юпитеру, поэтому отважной команде китайских спасателей предстоит перезапустить ключевой планетарный ускоритель, чтобы спасти планету от столкновения с Юпитером.

Анимационный фильм «Ёжик» Глеба Белякова выиграл приз Disney на крупнейшем в Европе анимационном киносмотре MIFA, проходившем во Франции. Авторы проекта получат 5000 евро.

«Ёжик» — кукольный анимационный сериал для детей от трех до семи лет, который состоит из пятиминутных эпизодов. Герои мультфильма — Ёжик, Медвежонок и их друзья, которые живут в волшебном лесу. Авторы планируют создать как минимум четыре сезона по десять эпизодов.

Скачать

Питчинг Annecy International Animated Film Festival (MIFA) проводится в шести категориях. Ежегодно киносмотр собирает лучших художников-мультипликаторов из 70 стран. Помимо «Ёжика», на победу претендовали еще 196 сериалов. Жюри определило восемь лидеров: из России, Китая, Франции, Германии, Аргентины.

На этой неделе россияне назвали любимые мультфильмы.

С учетом того, что этот мультипликационный сериал производился очень долго, над ним работали разные мультипликаторы и все же многим нравится именно определенный временной промежуток.

Публицист и телеведущий Анатолий Вассерман раскритиковал поклонников сериала «Чернобыль», заявив, что ими манипулирует американская пропаганда.

Несколько десятков лет назад режиссеры и сценаристы выдумывали спецэффекты и представляли будущее, как только могли. Многое из этого выглядит сейчас достаточно смешно: например, что в 2010 году космические корабли бороздят небо над Землей, машины летают над землей, а еду готовят роботы. Тем не менее многие фильмы с видом будущего вполне угадали!

Несмотря на то, что у голливудских фильмов и сериалов большие бюджеты, они, кажется, пренебрегают консультантами и переводчиками, когда дело касается русского языка. Подобные косяки ускользают от взгляда зарубежных зрителей, но вот русскоговорящая аудитория всегда заметит смешную оплошность. Возможно, русский язык просто слишком сложен, поэтому в американских фильмах мелькает набор букв?

Минкульт официально съехал с разборок между трэшоделами из Kinodanz и Баженовым.

Премьера многосерийного фильма Владимира Краснопольского и Валерия Ускова состоялась 47 лет назад. Один из первых советских сериалов произвел настоящий фурор – люди торопились вечером с работы и бросали все домашние дела, чтобы посмотреть очередную серию. За кадром осталось немало интересных моментов.

Как вышло так, что главную роль в советском телесериале о жителях таежной деревни доверили потомку дворянского рода, который из-за своего происхождения провел в заключении 10 лет, кому из актрис роль в фильме стоила психического здоровья, а кто воспитал звезду Голливуда – далее в обзоре.

Фильм «Иди и смотри» очень настоящий, от того и страшный! Страшный своей натуралистичностью, своим потрясающим сценарием, великолепной и очень натуралистичной игрой актёров! (не понимаю, как молодой Алексей Кравченко смог так сыграть). Этот фильм показали американцам в очередной канун Великой Победы, и вот как они отреагировали на него. (мне стало просто по человечески их жалко)

«Это песня о бедном рыбаке, который попал из Неаполя в бурное море. А его бедная девушка ждала на берегу. Ждала-ждала, пока не дождалась...» Согласитесь, что как только вы начали читать эти строки из той самой песни, знаменитейшая мелодия сама заиграла в голове?))

Физик, ведущий научной рубрики на радио Дмитрий Горчаков посмотрел сериал HBO про катастрофу на Чернобыльской АЭС и тщательно записал все научные неточности фильма. Дмитрий бывал в Припяти и Чернобыле и сам давно занимается энергетикой.

Мне немного жалко себя, потому некоторые знания физики и атомной техники не позволяли смотреть мне «Чернобыль» спокойно. Мои чувства были больше такие: «Ну как так!» Или фейспалм. Хотя к финалу я смирился с упрощениями и неверными деталями — все-таки это художественный фильм. Да и по масштабу задача перед авторами стояла непростая — они смогли в пять серий вместить огромную историю крупнейшей ядерной аварии.

Эльдар Рязанов, Александр Фатюшин и Лия Ахеджакова на съёмках фильма «Служебный роман»

В ночь на 26 апреля (в 1 час 24 минуты) 1986 года на Чернобыльской АЭС в Припяти, Украина, произошла крупнейшая авария.
Сила взрывов сорвала крышу реактора из армированной стали и бетона и выбросила его смертельное содержимое всему миру.
Авария остается самой страшной ядерной катастрофой в мире, и в отличие от аварии в Японии на Фукусиме, вызванной землетрясением, Чернобыльская катастрофа произошла из-за человеческой ошибки.

1. Давид Денчик и Михаил Горбачев

Британская сценаристка Карла Мэри Свит осудила новый сериал от НВО «Чернобыль» из-за отсутствия темнокожих актеров. Она отметила, что в реальности все герои были белыми, но, вероятно, говорили с украинским акцентом, а актеры в сериале имеют британские акценты.

Хавьер Ботет родился в испанском городе Сьюдад-Реаль, но теперь он обитает в Голливудских павильонах. Из-за своей артистичности и синдрома Марфана, поставленного Хавьеру в 5 лет, актёр нарасхват у ведущих мировых режиссёров, снимающих что-то жуткое и с монстрами. Монстров мистер Ботет и исполняет, причём делает это лучше всех. Из-за природной гибкости и неординарных параметрических данных (200 сантиметров роста в нём сочетаются с 56 килограммами веса) Хавьер выделывает в кадре то, что кажется непостижимым для человека.

Заметил кое-что интересное. Этот обзор пересматривать хочется, а фильм — нет. Потому что деградация Голливуда зашла уже слишком далеко. Не помогает даже призыв старичков, когда-то выпекавших хиты-блокбастеры. Но посмотрев этот фильм, я понял, что у Риддли Скотта маразм. Хотя у меня такие догадки были еще при просмотре фильма Прометей. А уж что в голове у тех, кто вливает сотни миллионов зелени в производство такого киногугна — я даже боюсь себе представить. Они не в Киеве случайно стажировались? Нет? Странно — продюссеры явно были в терминальной стадии.

Кстати, появилась мысль по поводу полезного использования этого горе-фильма. Его надо показывать в армии, и после просмотра устраивать экзамен на тему: Какие должностные инструкции были нарушены идиотами на корабле.

Писатель Владимир Железников написал сценарий по реальным событиям. Он описал историю своей племянницы, которая в школе взяла на себя чужую вину и стала объектом травли одноклассников. Учитель, который должен был разобраться в конфликте, попал в больницу с инфарктом… Травля продолжалась несколько недель, пока не открылась правда.

Производство кино — такая загадочная индустрия, что не перестает удивлять людей из менее творческих областей. Делимся поразительными знаниями о всеобщих любимых фильмах и режиссерах — наверняка многое захочется пересмотреть.

Практически все сцены «заграницы» советские режиссеры снимали не выезжая из страны.

В настоящее время обычный выпускник режиссерского факультета при достаточном финансировании может без проблем снять свой дипломный проект о Париже в столице Франции или же отправиться в страну Восходящего солнца за реальными кадрами для фильма о самураях. Однако, всего каких-то 30-40 лет назад советских режиссерам приходилось в буквальном смысле выкручиваться, придумывая, как бы снять заграничные улочки. Как Ялта, Рига, Закавказье становились заморскими декорациями для отечественного кинематографа — далее в материале.

Когда режиссёр Григорий Чухрай пришёл работать на «Мосфильм», то директор киностудии Иван Пырьев спросил его, какой фильм он хотел бы снять. Чухрай ответил, что хочет повторно экранизировать рассказ Бориса Лавренёва «Сорок первый».

История о снайперше Красной армии, которая полюбила белого офицера, была написана ещё в 1924-м году, спустя три года её экранизировал знаменитый тогда режиссёр Яков Протазанов, а главную героиню сыграла первая жена Пырьева — актриса Ада Войцик. Пырьев идею режиссёра принял с интересом и дал добро.