Во время работы над многими популярными советскими фильмами перед актерами стояла нелегкая задача — убедительно сыграть любовь. И часто режиссеры долго подбирали пары, чтобы персонажи смотрелись органично, а зритель сказал: «Верю!»

1. Дядя Митя и тетя Шура — «Любовь и голуби»

Эти замечательные комедийные актеры советского кино в жизни являлись мужем и женой. На самом деле Наталья Тенякова и Сергей Юрский были намного моложе своих экранных персонажей. То, что они получились такими смешными, — заслуга гримеров и самих талантливых артистов. Гротеск удался им на все сто, но при этом они смогли сыграть и душевность, и любовь, и заботу. Поэтому зрители до сих пор любят и обсуждают эту неугомонную парочку. Существует мнение, что дядя Митя и тетя Шура — это копия пожилых Нади и Васи, прогноз, какими они будут через много лет.

Герои нашей сегодняшней подборки – талантливые, состоявшиеся российские актеры, которые так и не завели собственных детей, а также не сочли нужным связывать себя узами брака. Однако они все были замечены в скандальных ситуациях и проблемах с выпивкой.

Чаще всего истории о судьбах юных актеров вызывают у читателей сочувствие – очень многие из них, глотнув в детстве славы, не могут затем повторить свой первый успех в кино и остаются на всю жизнь разочарованными. Однако есть среди звездных биографий и счастливые. Герои этого обзора благополучно избежали звездной болезни и во взрослой жизни стали офицерами, дипломатами и знаменитыми деятелями искусства, реализовав себя в областях, далеких от кино.

Интересные снимки советских актёров снятые Валерием Плотниковым.

1.

Валентин Гафт.

• © Кадр из сериала «Игра престолов»

• © Кадр из фильма «Подольские курсанты» (2019)

Чем сериал лучше полнометражного фильма? Одним из главных его преимуществ является большее количество времени на раскрытие истории и персонажей. Отбросим истории и наведём фокус на действующих лиц.

В сериалах куда лучше, чем в фильмах, раскрывается такое понятие как «арка персонажа» — то есть становление героя и его внутренние изменения, провоцируемые событиями истории. Показать эти самые изменения, не углубляясь в контекст (и не тратя вашего времени), можно очень просто: ставим рядом два кадра — герой из первой серии первого сезона и он же в последней серии последнего сезона.

Кто смотрел тот или иной сериал, поймут, что кроется за изменившемся выражением лица, а те, кто нет — вполне могут догадаться или же имеют приятную возможность пофантазировать. Перед вами знакомые персонажи знаменитых сериалов, которые успели через многое пройти за n-ное количество сезонов. И этот масштабный путь сжат до размеров всего лишь двух кадров.

Многие наверняка помнят ставший культовым фильм «Крёстный отец», который был снят по одноимённому роману Марио Пьюзо, повествующему увлекательную историю о вымышленной семье Корлеоне. Но мало кто знает о том, что в этой франшизе за образами Марлона Брандо, Аль Пачино и других персонажей скрываются настоящие гангстеры, а также ряд событий, основанных на правдивых историях.

Немногие знают, что сюжет известного фильма «Любовь и голуби» взят из реальной жизни многодетной семьи, проживающей в городке Черемхово Иркутской области. Более того, автор сценария Владимир Гуркин даже сохранил настоящие имена и фамилию этих людей, чем вызвал их обиду после премьеры фильма. Позже ему пришлось извиняться и задабривать всех Кузякиных подарками.

Съемки фильма — процесс весьма непредсказуемый. Часто актеры, желая внести свой вклад в создание шедевра, ведут себя совсем не по сценарию: одни внезапно целуют партнеров по съемкам, другие случайно оговариваются, ну а третьи и пощечину могут влепить.

1. Поцелуй, «Грань будущего»

Создатели этого боевика признаются, что не собирались делать очередную романтическую историю, однако им очень хотелось показать, что между Кейджем и Вратарски имеется сильная эмоциональная связь. Но всякий раз, когда сценаристы пытались включить в фильм поцелуй, он выходил настолько неестественным, что от него в конце концов пришлось отказаться.

Когда не услышал: «Стоп! Снято!»

Система Станиславского, считающаяся классическим методом актерской техники, предполагает три уровня: ремесло (когда актер показывает зрителю готовые штампы), представление (когда актер воспроизводит эмоции, которых не испытывает на самом деле) и переживание (когда актер действительно переживает свою роль). На что только не идут актеры, чтобы вжиться в роль! Они готовы пожертвовать внешним видом, социальной жизнью, отношениями, а иногда и здоровьем.

Но все же иногда немного увлекаются.

Когда знаешь, сколько ты стоишь, но никак не удается убедить в этом окружающих…

Кино, конечно, важнейшее из искусств, но для всех людей, занятых в индустрии, это в первую очередь способ заработать. Немудрено, что актеры и их агенты ведут вечную кровопролитную войну со студиями за гонорары.

Конечно, студии чаще всего готовы раскошелиться за звезду первой величины: какую бы шестизначную, а то и семизначную сумму они ни выложили, это в конце концов окупится. Иногда, правда, прийти к согласию не получается: расторгаются контракты, подаются судебные иски, а на роль звезды со слишком большими аппетитами оперативно ищется замена. И вот десять самых громких примеров того, как актеры теряли роли, которые уже были у них в кармане, из-за собственной жадности.

Можно смело сказать, что Джеки Чан создал свой собственный жанр в кинематографе. Фильмы с его участием до сих пор захватывают дух как у детей, так и взрослых. Если Брюс Ли придумал джит Кун-До, то Джеки можно назвать автором «акробатического кунг-фу». Согласитесь, что если дать ему веник, тапочек или табуретку, то он одолеет целую армию врагов. Ну и, конечно же, старина Джеки показывал чудеса паркура еще до его появления на свет. Предлагаем сделать ностальгическую паузу и посмотреть на неповторимые трюки Джеки Чана.

Скачать

Мы привыкли, что в фильмах все не по-настоящему: вместо актеров рискуют дублеры или каскадеры, многие трюки проводятся в студии, со страховкой и поддержкой специалистов.

Но некоторые сцены из этого списка могли закончиться для съемочной группы потерей дееспособности и даже жизни. Пожалуй, этот топ способен заново вселить веру в правдивую игру героев даже в закоренелого скептика.

10 июля исполняется 67 лет известной актрисе и телеведущей Татьяне Веденеевой. Многие зрители запомнили ее как тетю Таню из передачи «Спокойной ночи, малыши!». За 55 лет своего существования эта программа стала одним из самых успешных проектов в истории телевидения и завоевала огромную популярность и у детей, и у взрослых. Но как это ни удивительно, в эпоху СССР даже в передаче для детей цензоры умудрялись разглядеть «политические диверсии»! Почему «Спокойной ночи, малыши!» чуть не попали под запрет, за что требовали убрать из программы Хрюшу, и кто хотел выпустить книгу «20 лет под юбкой тети Вали» – далее в обзоре.

Покорить Фабрику грез – предел мечтаний миллионов людей во всем мире, желающих стать актерами. Однако даже если Голливуд открыл перед тобой двери и дал порцию популярности, расслабляться никак нельзя. Ведь принадлежность к киношной элите все время нужно доказывать. А что делать, если не удалось удержаться на волне славы? Искать себя в других сферах и устраиваться на обычную работу, как это сделали некогда известные актеры.

Исторические костюмированные фильмы никогда не выйдут из моды. И Российская Империя для них – просто кладезь сюжетов. Правда, когда фильмы снимают далеко от России и других земель империи, случаются казусы… Да такого уровня, что порой хочется ввести уж в сюжет заодно и медведя с балалайкой.

Компания HBO снимает драматический исторический телесериал Екатерина Великая. В основу сюжета будущего сериала легли драматические события последних лет правления Екатерины и ее отношения с фаворитом Григорием Потемкиным.

В 1966 году в СССР произошло по-настоящему знаковое событие – нашему неискушенному зрителю на Неделе французского кино показали фильм Анри Юневеля «Фантомас». В широкий прокат фильм чуть позднее попал по обмену: французские зрители в ответ увидели «Анну Каренину» с Татьяной Самойловой, а нам достались три серии комедийного сериала. Так в Советском Союзе началось повальное увлечение криминальным персонажем в зеленой маске.

Мемы в интернет-пространстве играют огромную роль. Любую мало-мальски интересную фотографию люди прикладывают к различным ситуациям — будь то удивление, разочарование, интерес, смех и т.д. Но мемы это часто люди, чьи лица мы видим часто, а вот их имена не знакомы широкой публике...

Сегодня, в эру компьютерной графики, костюмы и декорации в кино часто заменяются нарисованными. Однако так было не всегда, да и теперь порой, для особенно сложных масок принимают решение создавать их по старинке, вручную. Хотя современные материалы и позволяют творить чудеса, находиться в этих странных дизайнерских нарядах актерам порой бывает неудобно, а иногда съемки превращаются и в настоящие мучение.

Все мы слышали, что театр начинается с вешалки. Но редко кто рассказывает о том, чем еще живет это волшебное место. Досадное упущение решила исправить Елена Михайлина, которая работает артисткой хора Ставропольского государственного театра оперетты.

Театр начинается с...

Приветствия. Первое правило в театре — говорить «Здравствуйте» всем, кто встретится на пути. Неважно, знаем мы этого человека или нет.

Всенародная слава актёра Александра Михайлова достигла своего пика, когда в 1982 году он сыграл главную роль Павла Зубова в мелодраме Искры Бабич «Мужики!..». Режиссёр хотела снимать в главной роли только Михайлова, но он поначалу отказывался от этой работы. Сценарий показался ему неправдоподобным.

Знали ли редакторы американских бульварных журналов, что публикуя Говарда Филлипса Лавкрафта, они открывали массовой культуре гения ужасов? Последний рассказ написан почти девяносто лет назад, однако творчество писателя продолжает жить, подталкивает режиссеров на поиск новых смыслов и кардинальную трансформацию идеи тотального ужаса. Привлекательность произведений Лавкрафта настолько велика, что кинематографисты готовы бороться с его расистскими...

Ридли Скотта нередко называют одним из самых креативных и инновационных режиссеров за всю историю кинематографа. Его фантастические фильмы о космосе и футуристическом будущем пользуются огромной популярностью у ценителей жанра и нередко бьют рекорды по величине кассовых сборов.

Болезнь животного — страшная трагедия, благо часто случается так, что определённые симптомы оказываются ложными, и история заканчивается хорошо. Но обнервничаться до того, как это выяснится, можно будь здоров!

Такое произошло с одной девушкой. Её любимый чёрный котик не ел, не пил, прятался, словом, демонстрировал все признаки серьёзной болезни. Но в итоге ветеринары постановили, что с ним всё в порядке. Он просто слегка депрессовал по-кошачьи.

История кота, слишком сильно переживающего свои кошачьи неудачи

Всегда хотели стать героем любимой истории Толкина? Восхищались Фродо, Леголасом и Гендальфом? Теперь есть реальная возможность поучаствовать в запуске сериала по мотивам главного фильма 2000-х годов.

Эти фильмы многие из вас знают чуть ли не наизусть. Тем интереснее вам будет посмотреть, как они создавались.

Пожилой немки Фрау Заурих, гадалки из кафе «Элефант», и молодой журналистки Габи Набель, которая явно была влюблена в господина Бользена (именно под этим именем эти две дамы знали нашего разведчика), не было ни в книге Юлиана Семенова, по которой был снят фильм, ни в первоначальном сценарии.

Татьяна Лиознова попросила Семёнова придумать хотя бы пару сцен с новыми, придуманными ею персонажами

• Кадр из фильма «Ангелы Чарли»

… Меня часто спрашивают, почему я, будучи популярным артистом, который хорошо зарабатывал

Говорят, что многие великие изобретения были сделаны во сне, от таблицы Менделеева и теории относительности, до иглы для швейной машины и шариковой ручки. Вот и появлению Терминатора мы тоже обязаны снам. По утверждению Джеймса Кэмерона, в 1981 году в Риме, заканчивая съемки «Пираньи-2», он заболел лихорадкой и долгое время находился в бреду. В этом состоянии ему впервые явился жуткий образ робота с красными глазами, выходящий из огня…

Давай мы, люди из будущего, наконец узнаем, как же снимался этот знаковый детский фильм из прошлого.

Ролан Быков родился в Киеве 12 октября 1929 года. Изначально во всех документах его записали как Роланд, а месяцем рождения указали ноябрь. Сами родители не избежали ошибки — назвали мальчика в честь французского писателя Ромена Роллана, перепутав имя с фамилией.

В 1951 году Быков окончил Театральное училище имени Щукина. Долго играл в театре, был режиссером московского ТЮЗа, театра МГУ и ленинградского Ленкома. Ставил спектакли, которые долго не сходили с подмостков. Но в итоге сделал выбор в пользу кинематографа.

Трудно себе представить в роли Михаила Самуэлевич Паниковского кого-то другого, кроме Зиновия Ефимовича Гердта. Как сказал в одном интервью Сергей Юрский: «Гердт был как-будто рождён для того, чтобы сыграть Паниковского.

Это был абсолют, по всем статьям». Но как оказалось, Паниковского чуть было не сыграл другой актёр. Гердт попал на «борт корабля уже почти перед самым отплытием»

Леонид Гайдай, наш блестящий комедиограф, никогда не ошибался в кастинге. практически все актёры в его комедиях — на своих местах. На фотопробах режиссёру приходится пересматривать не одну сотню фотографий и потом отказывать многим актёрам в роли, если их образ ему не подходит.

" Властелин колец " роман в жанре фэнтэзи, авторства Джона Рональда Руэла Толкина. Из — за объема книга была разделена на трилогию " Братство кольца ", " Две крепости " и " Возвращение короля ". Так привыкли печать единую книгу и теперь.

В 1998 году одновременно стартовали съемки сразу трех фильмов, заправлял которыми режиссер Питер Джексон. Для актеров исполнявших и главные, и эпизодические роли, даже для массовки съемки выдались очень трудными. После них актеры откровенно рассказали о трудностях.

«Настолько бредово, что даже хорошо». Пока Джеки Чан бьёт Шварценеггера, император Пётр Первый и казаки помогают китайской принцессе свергнуть злую ведьму. Всё это — и не только — можно увидеть в фильме«Тайна печати дракона».

Актёрство заключается в том, чтобы выглядеть максимально естественно и убедительно на экране, иначе зритель попросту будет воспринимать происходящее между героями как посредственную и скучную актёрскую игру, вызывающую лишь зевание. Но эти персонажи запросто могут похвастаться своим талантом, ибо то, что происходило между ними на экране, далеко от реальности, ведь в жизни они попросту не могут терпеть друг друга до зубного скрежета.

Графический дизайнер Прасад Бхат (Prasad Bhat) — большой поклонник кинематографа. Он воздает должное знаменитым актерам, умещая целые карьеры с множеством кинообразов в гифки продолжительностью несколько секунд.

В 1986 году на советские экраны вышла картина «Одиночное плавание», имевшая оглушительный успех у зрителей (особенно, у мальчишек) и которую заметили на Западе. Как же, русские сняли фильм про «плохих американцев»… Критические рецензии и на фильм сразу появились и в американской, итальянской и немецкой прессе.

Зарубежные СМИ сразу окрестили фильм «Московским ответом „Рэмбо-2“, а актёр Михаил Ножкин — русским Рэмбо.

Нельзя просто так взять и начать кино для взрослых с самого интересного. По законам жанра следует объяснить зрителю, с чего это на сантехника свалилось такое счастье. Понятно, что никому до этого сантехника дела нет, но порнопроизводители считают обязательным ввернуть некое подобие сюжета. Так рождаются абсурдные клишированные сцены, которые всегда заканчиваются одним и тем же.