+4303.76
77 читателей, 254 топика

Вдохновленный воронами: талантливый иллюстратор Пол Флора

Одни графические работы Пола Флоры поражают своей простотой и изящностью, другие — сложностью и точностью исполнения, но абсолютно все несут в себе мысль, задумку, насмешку, эмоцию. Возможно, этот художник-иллюстратор станет для вас настоящим открытием.


Читать дальше  » 

Проклятые картины

Картина Здзислава Бексиньски не имеет названия. Некоторые всерьез верят, что увидевших его полотна ожидает скорая смерть. Впрочем, в настоящее время они выставлены в Польше в музее, который носит имя художника. Тем, кто склонен верить в подобную мистику, напоминаем, что в этой статье нет картин, а только их фотографии, так что никакой опасности нет.

Проклятые картины

 


Читать дальше  » 

Коты за миллионы: картины с мурлыками, проданные на аукционах на баснословные суммы

«Любовники моей жены». Карл Кахлер.
 
«Любовники моей жены». Карл Кахлер.


Современные ценители искусства платят на аукционных торгах десятки, а то и сотни миллионов долларов за кубических женщин Пикассо, за супрематические композиции Малевича, за абстрактную живопись Кандинского. Однако есть в искусстве живописи полотна, за которые коллекционеры готовы выложить также немалую сумму.


Читать дальше  » 

Картины российского художника, которые способны вернуть в детство

Автор этих работ — талантливый российский художник Вячеслав Палачёв. Его пейзажи простой русской деревни, даже зимние, наполнены каким-то невообразимым теплом и уютом. Удивительным образом, в каждом из этих домов узнаёшь тот самый, свой, с которым связано так много чудесных воспоминаний.


Читать дальше  » 

Трагическая судьба Саши Путри: Воспоминания о том, чего не было, и ранний уход советской художницы-вундеркинда.

 
Юная художница-вундеркинд Саша Путря и ее работа *Дева Мария*, 1988 | Фото: abc-people.com и mixnews.lv

Юная художница-вундеркинд Саша Путря и ее работа *Дева Мария*, 1988

Судьбы детей, чьи способности во много раз превосходили таланты их сверстников, как правило, складывались непросто: только единицы могли стать успешными во взрослой жизни, а многие из них уходили из жизни раньше срока. Одним из таких вундеркиндов была полтавская художница Саша Путря, которая всего за 11 лет своей жизни успела создать более 2000 работ. Девочка поражала окружающих не только своим художественным талантом, но и необычным восприятием действительности.

Читать дальше  » 

Christian [Tigaer] Hecker

Фантастическая живопись второй половины прошлого века (и нынешняя в общем продолжает эту традицию) внедрила в наше сознание стереотипное представление о городе будущего как многоуровневом скопище небоскребов неимоверных размеров и причудливых форм (между которыми летают стаи чего-нибудь этакого). Что там внутри этих зданий, как там люди живут — никого во времена расцвета пророков архитектурного ретрофутуризма как-то особо не интересовало, ни писателей, ни художников, ни зрителя-читателя: научно-фантастическая мысль была устремлена наружу, вовне, к звездам. В кино, где без визуализации интерьера, хотя бы в качестве бэкграунда, было не обойтись, обычно показывали крайне неуютные помещения в диапазоне от подобия операционной до подобия машинного отделения линкора.



Эти произведения искусства в какой-то мере сыграли роль самоисполняющегося пророчества, оказав влияние на умы и архитекторов, и инвесторов — в больших городах по всей планете, как грибы, растут гигантские здания, словно сошедшие с картин SF-художников прошлого. В этом смысле будущее настало, нам в нем жить.


Читать дальше  » 

Художник Русского Севера

Тутунджан Джанна Таджатовна (1931 –2011)


Апрельский дым

Постигнуть – значит узнать, добиться чего-то, что-то преодолеть, открыть, выяснить, наконец, сравняться с чем-то большим и сродниться, не теряя при этом себя и не обижая постигаемое.
 


Читать дальше  » 

Портрет XVII века очистили от слоя лака, и результат ошеломляет

Картины покрывают защитным слоем, чтобы уберечь от износа и других внешних факторов, но из-за этого яркие цвета со временем блекнут. Портрет неизвестной женщины 1618 года двести лет назад покрыли толстым слоем лака. Оригинальные цвета за несколько веков потускнели, и картина приобрела характерный желтоватый оттенок.

Искусствовед и ведущий шоу на BBC One Fake or Fortune Филип Моулд (Philip Mould) показал, что будет, если счистить этот слой. Моулд поделился в твиттере видео, где аккуратно удаляет пожелтевший лак, открывая настоящие цвета портрета, и разница, конечно, ошеломляющая.

main

 


Читать дальше  » 

Притча о слепых Питера Брейгеля Старшего: Аллегория, которая заставляет задуматься

Слепые (Притча о слепых). Питер Брейгель Старший, 1568 год. | Фото: artist-gallery.ru.
 
Слепые (Притча о слепых). Питер Брейгель Старший, 1568 год.

«Слепые» — одна из самых знаковых картин Питера Брейгеля Старшего. Считается, что она основана на одной из библейских притч, которая гласит: «Если слепой ведёт слепого, то оба они упадут в яму». Как и практически во всех остальных полотнах художника, в этой тоже скрыта аллегория, а какая именно – разберем далее в статье.

Читать дальше  » 

Как была найдена картина Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи и его полотно «Спаситель Мира».
 
Леонардо да Винчи и его полотно «Спаситель Мира».


На днях должен был состояться аукцион, самым важным лотом на котором стала картина Леонардо да Винчи «Спаситель Мира». Полотно назвали «самым большим открытием XXI века», «Мужской Моной Лизой». Историю ее обнаружения можно назвать почти что детективной.


Читать дальше  » 

Картины о жизни высшего света XIX – XX веков художника, который украшал Сорбонну

Игра в шахматы. Автор: Francois Flameng.
 
Игра в шахматы. Автор: Francois Flameng.


Французский художник Франсуа Фламенг (Francois Flameng) украшал здания Сорбонны и Опера Комик, занимался рекламой и разрабатывал дизайн банкнот для французского банка, но не это принесло ему известность, а серия исторических картин и портретов, которая и по сей день хранится в музеях мира, в том числе и в Эрмитаже. Резко изменив стиль и тематику работ, он стал писать для высшего света, изображая красивую жизнь аристократов, светских дам и выдающихся личностей.


Читать дальше  » 

Творчество художницы Mary Dipnall

Номер 1
Художница Mary Dipnall родилась в стране Туманного Альбиона, в городе Портсмуте. Это произошло 1936 году. Вы увидите, насколько ее работы полны вдохновения и любви. Прекрасные цвета, правильные, изящные формы, отличный тоновый баланс. Они поражают абсолютной правдивостью всех, кто любит и ценит природу.

Читать дальше  » 

Современный сюрреализм: художники, которые пленили мир своими живописными иллюзиями

Сюрреализм  современных художников

Сюрреализм современных художников


Каждое сюрреалистическое полотно несет в себе эффект неожиданности, свойственную только ему тайну, свою необыкновенную жизнь, а также вереницу загадок и философских головоломок, помогающих стимулировать сознание, и развивать воображение. А тот, кто пишет в стиле сюрреализма является не просто художником, он – философ разума.


Читать дальше  » 

Картины, приносившие несчастья своим владельцам

Произведения искусства обычно занимаются тем, что радуют своих хозяев и украшают их жизнь. Но не все. В мире искусства известно несколько шедевров, обладание которыми смертельно опасно.

Конечно, как скептики и циники, мы вовсе не утверждаем, что эти картины прокляты. Мы изо всех сил считаем, что их трагическая история — это цепочка нелепых случайностей и идиотских совпадений. Но дома бы их все равно не повесили. Так, на всякий случай.

Джованни Браголин (Бруно Амадио). Плачущий мальчик

7 картин, приносивших несчастья своим владельцам

Читать дальше  » 

Картины, где художник рисовал жизнь, какой хотел бы ее видеть

Норман Роквелл — культовый художник XX века, на иллюстрациях которого выросло не одно поколение детей. Он не просто рисовал, он рассказывал целые истории и всегда изображал героев с необычной теплотой и симпатией, приправляя картины изрядной долей юмора.

Мы собрали картины, в которых мастер поведал миру истории из повседневной жизни в мельчайших подробностях. 

Беглец, 1958


Читать дальше  » 

Самые абсурдные «картины», проданные за миллионы

Анекдот в тему "Пятый раз из музея похищают "Черный квадрат" Малевича! И вот уже пятый раз сторож дядя Вася успевает к утру восстановить картину."

Приведённые  образцы живописи – яркие примеры того, как можно выручить баснословные деньги за любую откровенную мазню (нарисованную пятилетним ребёнком или купленную на блошином рынке, например), придумав для неё громкое название, сочинив невероятную историю создания и выставив на одном из самых знаменитых аукционов мира:


Читать дальше  » 

Незавершённые шедевры великих художников

Незавершенные картины великих.

Незавершенные картины великих.


История знает случаи, когда даже великие художники по каким-то причинам не заканчивали свои картины. Остаётся только догадываться, закончилось ли у художника вдохновение или довести работу до конца помешали какие-то другие причины. В этом обзоре десятка незавершённых картин всемирно известных художников.


Читать дальше  » 

Судьба «Незнакомки»

Об удивительной судьбе Софьи Крамской, дочери художника И.Н. Крамского, позировавшей для картины «Незнакомка». О неизвестной трагедии девушки из школьных учебников, чей портрет знаком каждому. Жаль, что никто не рассказывает о ее тюремном заключении.


Читать дальше  » 

«Проклятие» Амадео Модильяни

Память об итальянском художнике Амадео Модильяни запечатлелась в его странном прозвище Моди (от фр. maudit — «проклятый»), одновременно уменьшительно-ласкательном и пророческом. Всего того, что Модильяни удостоился после своей трагической кончины, ему так не хватало при жизни: успеха, славы, одобрения критиков. Попробуем рассказать историю художника, держа, однако, в уме, что последнюю страницу его биографии закрыла трагическая и ранняя смерть.

Номер 1


Читать дальше  » 

Как разные иллюстраторы видят «Мастера и Маргариту»

15 мая 1891 года родился Михаил Афанасьевич Булгаков, замечательный русский писатель и драматург.

Наша редакция, полная трепетного почтения к гению Булгакова, собрала для вас самые интересные и точные иллюстрации к роману «Мастер и Маргарита». Здесь есть и именитые художники-иллюстраторы, и не очень известные широким массам, но не менее достойные внимания авторы. И все это великолепие приправлено бессмертными цитатами волшебного романа. Наслаждайтесь!

Номер 1


Читать дальше  » 

История одного портрета кисти Серова: как сложилась судьба «девушки, освещенной солнцем»

Номер 1

Слева – В. Серов. Девушка, освещенная солнцем, 1888. Справа – Мария Симонович, фото 1884 г.


Валентин Серов был самым известным и модным портретистом рубежа XIX-XX вв. и часто писал на заказ. Но у него были любимые натурщицы, с которыми он работал по собственному желанию. Одной из них стала двоюродная сестра художника Мария Симонович, в замужестве Львова. Серов написал 8 ее портретов, но один из них – настоящий шедевр. «Девушка, освещенная солнцем» пережила своего создателя и вошла в историю мировой живописи. Лицо этой девушки знакомо многим, но мало кто знает о том, как сложилась ее судьба.


Читать дальше  » 

Работы художников, которые комбинируют фото и живопись

Живопись и фотография считаются совершенно разными видами искусства. Поэтому для художника довольно необычно использовать в своей работе одновременно кисть и камеру.

Работы художников, которые комбинируют фото и живопись


Читать дальше  » 

Как Репин рисованием первые деньги заработал

Решил как–то Александр Пороховщиков построить гостиницу.

Нет, не тот Александр Пороховщиков, который актёр.
И не тот Александр Пороховщиков, который конструктор, создатель первого в России танка, который дед актёра Александра Пороховщикова.
А тот Александр Пороховщиков, который предприниматель, который как архитектор и меценат участвовал в создании храма Христа Спасителя, отец Александр Пороховщикова, который создатель танка, который прадед Александра Пороховщикова, который актёр.

Так вот, решил как–то Александр Пороховщиков построить гостницу.
В те времена в России было популярно славянофильство, что определило и стиль, и название гостиницы: "Славянский базар".


Читать дальше  » 

Бурлаки на Волге

Номер 1

О чем рассказывает картина Ильи Репина «Бурлаки на Волге» и почему важна каждая деталь.

«Бурлаки на Волге» — одна из самых известных картин великого русского художника Ильи Репина (1844-1930). Картина была создана в период 1870-1873 гг. Искусствоведы определяют жанр данной картины, как натурализм с элементами критического реализма.


Читать дальше  » 

Чувственные рисунки Алена Саге

Ален Саге родился в 1948 году, получил художественное образование в Парижской Школе Графических Искусств. После окончания школы, работал иллюстратором и директором отдела рекламы. Работал акрилом по холсту или картону, также рисовал пастелью. В своем творчестве чаще всего использует воображение. Однако, иногда обращается к фотографиям или пишет портреты моделей. Основной изюминкой его творчества являются чувственность и женская загадка.
Номер 1
Читать дальше  » 

Художник, который пишет маслом так, словно это акварель

Джозеф Коут (Josef Kote) увлекся живописью в ранней юности. Его вдохновляли живописные портовые пейзажи родного городка Влор. Начиная с 13 лет он прикладывал немало усилий, чтобы постичь тонкости мастерства. Но, конечно, сам по себе диплом специалиста по живописи и сценографии не гарантирует успеха на творческом поприще. А Джозефу удалось найти свой уникальный стиль и «язык». Используя особую технику нанесения красок, албанский художник создает изумительные картины, которые излучают свет и энергию.

 Номер 16

Cпешим поделиться с вами неповторимыми работами истинного мастера, который жил и работал в Греции, Торонто и Нью-Йорке. Вы можете совершить небольшое красочное путешествие, ведь каждая его картина — это дивная симфония цвета.


Читать дальше  » 

Картины, которые совсем не то, чем кажется

Жанр картинок-иллюзий очень популярен, но редко кто в нём добивается такого филигранного умения, как художник Олег Шупляк. Посмотри его картины и проверь свое зрение на обманоустойчивость!

Олег Шупляк родился 23 сентября 1967 году в Украинском Тернополе и его успехи в созидании оптических иллюзий маслом на холсте можно без стеснения сравнивать с мексиканцем Октавио Окампо. Впрочем, что там сравнивать — каждый сам по себе замечателен! Надо заметить, что Олег по образованию архитектор, и кроме рисования парадоксальных образов занимается преподаванием и церковной росписью. Ниже мы собрали для тебя более двадцати его примечательных работ.

Номер 1


Читать дальше  » 

Вера Репина: пятнадцать непростых лет рядом с гением

Вера Шевцова, которая в 18 лет вышла замуж за Илью Репина, была, по его же критериям, идеальной спутницей для художника: жила его интересами, увлекалась живописью, терпеливо позировала для портретов, занималась домашним хозяйством и воспитанием детей – именно с такой женщиной он мечтал оставаться до конца своих дней. Однако через 15 лет их брак распался. Говорили, что Вера Репина превратилась из музы в бледную тень художника.

Номер 1


Читать дальше  » 

В это сложно поверить: невероятно фотореалистичные рисунки, выполненные шариковой ручкой

Глядя на эти рисунки, с трудом верится, что все они созданы при помощи обычных шариковых ручек. Их автор, адвокат Самюель Сильва (Samuel Silva), который считает рисование своим хобби, использует в своей работе всего восемь цветов. Как ему при этом удаётся достигать такой фотореалистичности, остаётся загадкой.

Лучший город в мире


Читать дальше  » 

На полотне Мадонна, а в жизни - куртизанка

Кем на самом деле была муза Рафаэля?

Сикстинская мадонна — один из самых известных образов в истории мировой живописи. Одухотворенная дева с младенцем на руках — идеал женщины, который, казалось бы, недостижим. Однако, чем прекраснее творение, тем интереснее узнать о его земном прототипе. Музой Рафаэля была Маргарита Лути, дочь простого булочника, отличавшаяся отнюдь не ангельским характером…

Номер 1

Маргарита Лути — муза Рафаэля Санти. Ее образ запечатлен на многих полотнах художника


Читать дальше  » 

Геометрические городские пейзажи иллюстратора Скотта Уминга

Иллюстратор Скотт Уминга (Scott Uminga) накладывает друг на друга сотни слоёв, чтобы создать яркие панорамы и городские пейзажи. Его геометрический стиль напоминает фотографии сингапурского фотографа Фонг Ци Вэя (Fong Qi Wei) и продолжает развиваться в своём направлении.

Уминга вдохновляется во время прогулок в дождливую ночь или когда просто смотрит в окно. Он постоянно экспериментирует, что позволяет расширять его творческий стиль.

Геометрические городские пейзажи иллюстратора Скотта Уминга


Читать дальше  » 

Тайный смысл, заложенный художниками в известных картинах

Номер 1
Многие любители и ценители искусства, порой, рассматривают картины известных художников, даже не подозревая о тайном смысле, глубоко заложенном в них творцами.

Читать дальше  » 

«Без мечты ничего нельзя сделать в жизни»: как появился самый волшебный цикл картин Васнецова «Поэма семи сказок»

Наверное, ни один из русских художников рубежа XIX-ХХ вв. не вызывал таких противоречивых отзывов о своем творчестве, как Виктор Васнецов: им то восхищались и называли истинно народным художником, то обвиняли в «ретроградстве и мракобесии». В 1905 г. он отказался от звания профессора Академии художеств в знак протеста против увлечения студентов в большей степени политикой, чем живописью. В революционные годы Васнецов создал свою самую волшебную серию картин «Поэма семи сказок». В ней он постарался запечатлеть ту утраченную старую Русь, человеком которой себя считал.

«Без мечты ничего нельзя сделать в жизни»: как появился самый волшебный цикл картин Васнецова «Поэма семи сказок»


Читать дальше  » 

Музей Плохого Искусства и его коллекция

В редких случаях, на блошином рынке можно найти интересные предметы искусства, но вряд ли в таком месте можно встретить директора музея Лувра, или галереи Прадо. Но Майкл Франк — глава музея совсем другого толка. Он посещает ломбарды каждый раз, когда хочет обогатить коллекцию своего музея Плохого Искусства. Это единственный музей в мире, посвященный худшим предметам искусства. В его состав входят три галереи в Бруклине, Сомервилле и Саут Уэймуте, где представлены приблизительно 600 отборных экспонатов.

Номер 1


Читать дальше  » 

Рождество в русской живописи

Рождество Христово на Руси — великий праздник, по значимости своей уступающей только Светлой Пасхе. В вечер накануне Рождества — Сочельник — принято воздерживаться от приема пищи: "До первой звезды нельзя". По традиции, в этот день с появлением на небе первой звезды, которая символизирует Вифлеемскую, у верующих завершается четырехнедельный пост. Затем, ближе к полуночи православные идут в храм, чтобы там встретить Рождество.

Праздник Рождества Христова испокон веков был источником вдохновения для русских художников, поэтов и писателей.

Рождество стояло у окна и рисовало на стёклах морозные цветы, ждало, когда в доме вымоют полы, расстелют половики, затеплят лампады перед иконами и впустят Его… — Василий Акимович Никифоров-Волгин "Серебряная метель"

Номер 1

Анатолий Анатольевич Коробкин — Перед Рождеством. Холст, масло, 80х60. 2011 г.


Читать дальше  » 

Иллюстрации Сальвадора Дали к «Алисе в Стране чудес»

Номер 1

Удивительная история Алисы в Стране чудес, написанная Льюисом Кэрролом еще в середине XIX века до сих пор считается одним из интереснейших детских произведений, по этой книге неоднократно снимались мультфильмы, а не так давно даже вышел голливудский фильм.

Однако, несмотря на огромную популярность книги, мало кому известно, что одним из иллюстраторов для ранних печатных изданий был известный художник Сальвадор Дали. В 1969 году испанский мастер сюрреализма создал 12 иллюстраций для книги, идущей ограниченным тиражом. Долгое время эти рисунки были недоступны для широкой публики, но недавно издательство Princeton University Press выпустило «Алису в Стране чудес» с рисунками Дали большим тиражом.


Читать дальше  » 

«Приезд гувернантки в купеческий дом»: что скрыто в деталях картины Перова

В. Перов. Приезд гувернантки в купеческий дом, 1866 | Фото: art-portrets.ru

В. Перов. Приезд гувернантки в купеческий дом, 1866


2 января (21 декабря по старому стилю) исполняется 183 года со дня рождения выдающегося русского живописца Василия Перова. Его имя обычно ассоциируется со знаменитыми картинами «Охотники на привале» и «Тройка», куда менее известны другие работы, как, например, «Приезд гувернантки в купеческий дом». В деталях этой картины скрыто немало интересных фактов.


Читать дальше  » 

14 необычных художников, удививших нас в 2016 году

2016 год был сложным, тем не менее, творчество не могло таиться в художниках и они как и прежде продолжали привносить свежие и инновационные идеи в мир искусства. В этом году отличились все отрасли искусства, включая фотографию, скульптуру, живопись и инсталляции. Многие из представленных ниже художников выстрелили в этом году благодаря своему мастерству и новаторским идеям.

14 необычных художников, удививших нас в 2016 году


Читать дальше  » 

Строители социализма: картины советских художников, по которым можно изучать историю СССР

Номер 1

Картины советских художников в стиле соцреализма.


В 1930-х года в искусство появилось одиозное направление — соцреализм. Его приняли общим голосованием и чётко определили, чего этот стиль требует от исполнителя: четкого следования намеченному классическому воплощению образов, соответствия полного историческим и конкретным ситуативным картинам и образам. При всем преувеличенном восхищении изображения образы должны быть выполнены реалистично. Действительность должна сочетаться с идеей социалистического вектора идейного воспитания. Таким образом, определяли соцреализм на протяжении всей истории развития направления, включая 80-ые годы. Все идеологи и вдохновители СССР считали, что искусство должно служить народу и отражать его жизнь, быть его зеркалом.


Читать дальше  » 

Наивная живопись Ефима Честнякова - художника-сказочника из российской глубинки

Номер 1

Крестьянские дети. Автор: Ефим Честняков.


Ефим Васильевич Честняков был одним из тех художников, которых чрезвычайно любили и ценили современники, однако настоящая слава к нему пришла уже после его смерти. Это был чрезвычайно разносторонне одаренный человек, но в историю он вошел в основном благодаря своим прекрасным картинам на сказочные сюжеты и прадничные сцены из крестьянской жизни.


Читать дальше  » 

«Завтрак аристократа»: что скрыто в деталях знаменитой картины Павла Федотова

Номер 1

П. Федотов. Завтрак аристократа (*Не в пору гость*), 1849-1850. Фрагмент


В XIX в. Павел Федотов прославился как мастер бытовой живописи. Он работал в жанре, который называл «нравственно-критическими сценами из современной жизни». Особое значение во всех его работах имели детали, которые раскрывали внимательному зрителю истинный смысл сюжета. Множество незаметных на первый взгляд предметов на картине «Завтрак аристократа» позволяют сделать выводы о характере и образе жизни персонажа.


Читать дальше  » 

Скандальный «Портрет Иды Рубинштейн»: почему Серова обвинили в надругательстве над красотой

Номер 1

В. Серов. Портрет Иды Рубинштейн, 1910

 

Везде, где появлялась эта картина, тут же разгорались жаркие споры. Илья Репин называл «Иду Рубинштейн» Валентина Серова «гальванизированным трупом», считая эту работу самым неудачным портретом. Многие современники обвиняли художника в попрании традиционных ценностей и даже надругательстве над красотой. Обнаженная натура сама по себе не была вызовом обществу в начале ХХ века, что же так возмутило зрителей и критиков?


Читать дальше  » 

Секреты «Богатырей» Васнецова: кого на самом деле изобразил художник на знаменитой картине

В. Васнецов. Богатыри, 1898 | Фото: artchive.ru

В. Васнецов. Богатыри, 1898


Одной из самых известных картин Виктора Васнецова и всей русской живописи называют знаменитых «Богатырей», которые стали одним из последних приобретений Павла Третьякова для его галереи. Все знают о том, что на картине изображены Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович, однако на самом деле прототипами были не только исторические и фольклорные персонажи.


Читать дальше  » 

Тайна знаменитой «Шоколадницы» Лиотара: история Золушки или хищной охотницы за княжеским титулом?

Швейцарский художник Жан-Этьен Лиотар считается одним из самых загадочных живописцев XVIII века. Легенд о его путешествиях и приключениях до наших дней дошло не меньше, чем захватывающих историй о его картинах. Самой знаменитой работой Лиотара, несомненно, является «Шоколадница». С этой картиной связана интересная легенда: по свидетельствам современников художника, здесь он изобразил официантку, женившую на себе князя, которому она однажды подавала в кафе шоколад. А вот о характере и нравственных качествах этой особы сохранились весьма противоречивые свидетельства…

Тайна знаменитой «Шоколадницы» Лиотара: история Золушки или хищной охотницы за княжеским титулом?


Читать дальше  » 

12-летний гений: мальчик купил родителям дом у озера на заработанные своими картинами деньги

Художнику Кирону Уильямсону всего 12 лет, и он выглядит, как самый обычный мальчик – ему нравится играть в футбол, кататься на велосипеде, проводить время с друзьями, но вот то, что отличает его от сверстников – невероятный талант к рисованию. Газеты называют его «мини-Моне», и на последней своей выставке Кирон продал 40 картин, получив за них 400 000 фунтов стерлингов ($500 400).

12-летний гений: мальчик купил родителям дом у озера на заработанные своими картинами деньги


Читать дальше  » 

Деревенские старички на душевных картинах Леонида Баранова

Жизненные картины Леонида Баранова.

Жизненные картины Леонида Баранова.



Каждый раз, глядя на работы Леонида Баранова, невольно улыбаешься, становясь добрее и светлее. А всё потому, что каждая из его картин пропитана невероятным теплом, искренностью и счастьем, ведь главные герои его творчества – старички, чья душа всегда открыта нараспашку…


Читать дальше  »