Почти у каждого народа есть культовые произведения искусства, которые в полной мере отражают его дух, менталитет и мироощущение. Сегодня хотелось бы рассказать о живописном творенииамериканского художника Эндрю Уайета «Мир Кристины» – культовом полотне, которое для жителей Америки имеет такое же значение как для нас самые знаменитые полотна русских художников-классиков.
С давних времен художники исторического жанра, как правило, в сюжеты своих полотен закладывали реальные исторические события, что вполне логично. Так трагедия, произошедшая на голландском побережье в 1421 году, спустя четыре века нашла свое отображение в живописной работе британского художника нидерландского происхождения -Лоуренса Альмы-Тадемы.
Но мало кто знает историю создания этой картины. Думаю, что кто не знал Дюрера, запомнит эту историю на всю жизнь
В 15 столетии в маленькой деревушке недалеко от Нюрнберга жила семья, в которой было восемнадцать детей. Восемнадцать!
Для того чтобы прокормить такую большую семью, отец, золотых дел мастер, работал по восемнадцать часов в день. Он работал в ювелирной мастерской, но также брался за любую оплачиваемую работу.
Удивительная живопись современного художника Романа Величко, пропитанная атмосферой романтики и философии, позитивной энергетикой и символизмом, мягким колоритом и игрой света, завораживающе действует на зрителя. А еще каждое из его полотен привлекает фантастическим сюжетом и живописным рассказом, застывшим во времени. К тому же многие считают, что живопись Величко чем-то напоминает стилистику произведений Сальвадора Дали, однако имеющую индивидуальные оттенки, нюансы и акценты.
Знакомясь с фантастическим творчеством московского живописца Станислава Плутенко, не перестаешь удивляться многогранности его таланта. Будучи универсальным мастером, работающим в различных жанрах живописи — от картин до фресок и потолочной росписи, а также дизайнерском оформлении интерьеров, глянцевых журналов и книг, — Плутенко вошел по одной из версий в рейтинг 1000 лучших сюрреалистов творивших когда-либо. И в этом есть закономерность, так как жизненное кредо художника: «Увидеть необычное и сделать необычно».
Девушка по имени Виктория вылетала из Калининграда в Санкт-Петербург авиакомпанией «Победа». С собой у неё была маленькая сумка и настоящая ценность — картина из янтаря, которую Виктория везла в подарок.
Но вот незадача: сотрудница на стойке регистрации сообщила, что картина не соответствует требованиям к ручной клади, а значит, должна отправиться в багаж. А это для хрупкой картины, сами понимаете, смерти подобно. Виктории предложили обратиться к представителям авиакомпании, что она и сделала.
Художник из Канады Дэвид Ирвин скупает в комиссионках и на блошиных рынках старые скучные картины и принимается за их обновление. Сначала мастер устраняет все недочеты и пробелы, а затем уже «заселяет» холсты неожиданными персонажами. От героев поп-культуры до самых непривычных образов, Ирвин дарит новую жизнь забытым произведениям искусства.
Наедине со своими мыслями
Произведения искусства всегда привлекали злоумышленников. Их не останавливала ни музейная охрана, ни оборудованные сигнализацией по последнему слову техники частные коллекции – музейные воры не раз уносили шедевры искусства стоимостью в миллионы долларов.
Сегодня, например, только британские галереи ежегодно от краж несут убытки на 500 миллионов фунтов стерлингов, а во всём мире эта цифра приближается к 6 миллиардам фунтов. В этом обзоре самые громкие кражи произведений искусства, которые произошли совсем недавно.
Если бы славу художников можно было бы измерять в килограммах, то чаша весов Люсьена Фрейда (да-да, того самого скандально известного внука великого психоаналитика) потяжелела бы сразу на 127 кг. Именно такой был у «Большая Сью», так называли натурщицу художника Сью Тилл, которую он изобразил на одной из своих самых известных картин.
Знакомы ли вы с творением Ганса Гольбейна Младшего, которое носит название «Послы», написанное художником в 1533 году? Если нет, тогда предлагаем вам с ней познакомиться, так как это полотно вот уже как 500 лет сбивает с толку всякого, кто на него смотрит.
Гвидо Гутьерресу Руису в прошлом месяце посчастливилось побывать на Мадейре. Прогуливаясь по Фуншалу, административному центру острова, фотограф был поражен его красотой. Проект «Искусство открытых дверей» превратил город в настоящую художественную галерею. Взгляните на красочные двери, наделенные неповторимой индивидуальностью.
Ким Джунги рисует с детства. Когда ему было шестнадцать лет, во время летних каникул он ходил на занятия в художественную школу. Однако говорит, что никто специально не учил его рисовать.
Так как Ким Джунги был старшим сыном в семье, по корейской традиции, на его плечи должна была лечь обязанность содержать родителей, когда те выйдут на пенсию. Поэтому семья была против его выбора профессии: они считали, что иллюстрация и комиксы — это несерьезно. В детстве его даже наказывали за то, что он постоянно что-то калякал в школьных тетрадках. Однако, когда родители наконец поняли, что у сына — талант, и ничем другим он заниматься все равно не будет, сдались и стали поддерживать Джунги.
Шотландец Стюарт Слайсер, немного выпив на благотворительном аукционе, купил огромную фотографию железнодорожного моста и экскурсию по нему. Покупка обошлась ему в 400 фунтов (почти 34 тыс. рублей). Но домочадцы не оценили эту картину, и были очень удивлены его выбору.
Не обязательно верить в астрологию, чтобы оценить эти блестящие иллюстрации знаков зодиака художницы Эмили Петерсмарк.
Представляем вашему вниманию свежую подборку городов в исполнении современных городских пейзажистов. Самые разные стили и сюжеты —от выдуманных до реальных городов, от карандаша до компьютерной графики, от унылых пейзажей до мест, где хочется остаться навсегда. Короче, вам обязательно понравится — вперёд, на прогулку!
Картины покрывают защитным слоем, чтобы уберечь от износа и других внешних факторов, но из-за этого яркие цвета со временем блекнут. Портрет неизвестной женщины 1618 года двести лет назад покрыли толстым слоем лака. Оригинальные цвета за несколько веков потускнели, и картина приобрела характерный желтоватый оттенок.
Искусствовед и ведущий шоу на BBC One Fake or Fortune Филип Моулд (Philip Mould) показал, что будет, если счистить этот слой. Моулд поделился в твиттере видео, где аккуратно удаляет пожелтевший лак, открывая настоящие цвета портрета, и разница, конечно, ошеломляющая.
На днях должен был состояться аукцион, самым важным лотом на котором стала картина Леонардо да Винчи «Спаситель Мира». Полотно назвали «самым большим открытием XXI века», «Мужской Моной Лизой». Историю ее обнаружения можно назвать почти что детективной.
История знает случаи, когда даже великие художники по каким-то причинам не заканчивали свои картины. Остаётся только догадываться, закончилось ли у художника вдохновение или довести работу до конца помешали какие-то другие причины. В этом обзоре десятка незавершённых картин всемирно известных художников.
Об удивительной судьбе Софьи Крамской, дочери художника И.Н. Крамского, позировавшей для картины «Незнакомка». О неизвестной трагедии девушки из школьных учебников, чей портрет знаком каждому. Жаль, что никто не рассказывает о ее тюремном заключении.
Решил как–то Александр Пороховщиков построить гостиницу.
Нет, не тот Александр Пороховщиков, который актёр.
И не тот Александр Пороховщиков, который конструктор, создатель первого в России танка, который дед актёра Александра Пороховщикова.
А тот Александр Пороховщиков, который предприниматель, который как архитектор и меценат участвовал в создании храма Христа Спасителя, отец Александр Пороховщикова, который создатель танка, который прадед Александра Пороховщикова, который актёр.
Так вот, решил как–то Александр Пороховщиков построить гостницу.
В те времена в России было популярно славянофильство, что определило и стиль, и название гостиницы: "Славянский базар".
О чем рассказывает картина Ильи Репина «Бурлаки на Волге» и почему важна каждая деталь.
«Бурлаки на Волге» — одна из самых известных картин великого русского художника Ильи Репина (1844-1930). Картина была создана в период 1870-1873 гг. Искусствоведы определяют жанр данной картины, как натурализм с элементами критического реализма.
Джозеф Коут (Josef Kote) увлекся живописью в ранней юности. Его вдохновляли живописные портовые пейзажи родного городка Влор. Начиная с 13 лет он прикладывал немало усилий, чтобы постичь тонкости мастерства. Но, конечно, сам по себе диплом специалиста по живописи и сценографии не гарантирует успеха на творческом поприще. А Джозефу удалось найти свой уникальный стиль и «язык». Используя особую технику нанесения красок, албанский художник создает изумительные картины, которые излучают свет и энергию.
Cпешим поделиться с вами неповторимыми работами истинного мастера, который жил и работал в Греции, Торонто и Нью-Йорке. Вы можете совершить небольшое красочное путешествие, ведь каждая его картина — это дивная симфония цвета.
Юлия Косева – художница и восходящая звезда интернета. Она живет в Швеции и творит в малоизвестной, но, безусловно, впечатляющей технике стиплинга, то есть, создания художественных образов из месива точек. Возможно, она – единственный художник в мире, способный рисовать таким образом настоящие шедевры. Чтобы создать одну картину, она работает специальным карандашом около 70 часов. И результаты просто поражают растущую аудиторию поклонников ее таланта!
В. Перов. Приезд гувернантки в купеческий дом, 1866
2 января (21 декабря по старому стилю) исполняется 183 года со дня рождения выдающегося русского живописца Василия Перова. Его имя обычно ассоциируется со знаменитыми картинами «Охотники на привале» и «Тройка», куда менее известны другие работы, как, например, «Приезд гувернантки в купеческий дом». В деталях этой картины скрыто немало интересных фактов.
В XIX в. Павел Федотов прославился как мастер бытовой живописи. Он работал в жанре, который называл «нравственно-критическими сценами из современной жизни». Особое значение во всех его работах имели детали, которые раскрывали внимательному зрителю истинный смысл сюжета. Множество незаметных на первый взгляд предметов на картине «Завтрак аристократа» позволяют сделать выводы о характере и образе жизни персонажа.
В XIX в. Павел Федотов прославился как мастер бытовой живописи. Он работал в жанре, который называл «нравственно-критическими сценами из современной жизни». Особое значение во всех его работах имели детали, которые раскрывали внимательному зрителю истинный смысл сюжета. Множество незаметных на первый взгляд предметов на картине «Завтрак аристократа» позволяют сделать выводы о характере и образе жизни персонажа.
Везде, где появлялась эта картина, тут же разгорались жаркие споры. Илья Репин называл «Иду Рубинштейн» Валентина Серова «гальванизированным трупом», считая эту работу самым неудачным портретом. Многие современники обвиняли художника в попрании традиционных ценностей и даже надругательстве над красотой. Обнаженная натура сама по себе не была вызовом обществу в начале ХХ века, что же так возмутило зрителей и критиков?
Одной из самых известных картин Виктора Васнецова и всей русской живописи называют знаменитых «Богатырей», которые стали одним из последних приобретений Павла Третьякова для его галереи. Все знают о том, что на картине изображены Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алеша Попович, однако на самом деле прототипами были не только исторические и фольклорные персонажи.
Швейцарский художник Жан-Этьен Лиотар считается одним из самых загадочных живописцев XVIII века. Легенд о его путешествиях и приключениях до наших дней дошло не меньше, чем захватывающих историй о его картинах. Самой знаменитой работой Лиотара, несомненно, является «Шоколадница». С этой картиной связана интересная легенда: по свидетельствам современников художника, здесь он изобразил официантку, женившую на себе князя, которому она однажды подавала в кафе шоколад. А вот о характере и нравственных качествах этой особы сохранились весьма противоречивые свидетельства…
Никто не знал, когда она говорит правду, а когда лжет. Никто не догадывался, где она пропадала по несколько дней. Никто не спрашивал, кем был отец ее ребенка. Ее называли «страшной Мари» и обвиняли в расчетливости, эксцентричности и бездушии. Сюзанна Валадон была одной из самых популярных натурщиц Монмартра, она позировала Ренуару и Тулуз-Лотреку. Никто не догадывался о том, что она тоже пишет картины и сможет стать успешной художницей.
Малайзийский художник Танг Яу Хунг (Tang Yau Hoong) создает яркий минималистичный арт. Его работы, наполненные визуальными иллюзиями, лишены ненужных деталей, а их смысл можно понять, лишь хорошо присмотревшись к рисункам. Играя со зрительным восприятием аудитории, Танг Яу Хунг будто бы одновременно вводит нас в заблуждение и приоткрывает дверь в удивительный мир, где миражи и реальность переплетены в единый чарующий узор.
Выражение «картина Репина «Приплыли» стало настоящей идиомой, которой характеризуют патовую ситуацию. Картина, ставшая частью фольклора, действительно существует. Вот только Илья Репин никакого отношения к ней не имеет.
А. Куинджи. Лунная ночь на Днепре, 1880
«Лунная ночь на Днепре» (1880) – одна из самых известных картин Архипа Куинджи. Эта работа произвела настоящий фурор и приобрела мистическую славу. Многие не верили в то, что свет луны можно так передать лишь художественными средствами, и заглядывали за полотно, разыскивая там лампу. Многие молча часами стояли перед картиной, а потом уходили в слезах. Великий князь Константин Константинович купил «Лунную ночь» для личной коллекции и всюду возил ее с собой, что имело печальные последствия.
На первый взгляд кажется, что это не картины, а фотографии ледников и айсбергов в спокойных и холодных морях. Но это не так. Это гиперреалистичные рисунки американки Зарии Форман.
В новой серии работ американская художница Хэзер Теуре (Heather Theurer) показала, как могли бы выглядеть героини современных диснеевских мультфильмов, если бы их нарисовали на холсте.
*Девушка в футболке* А. Самохвалова и *Джоконда* да Винчи
В наши дни картина советского художника Александра Самохвалова «Девушка в футболке» вряд ли у кого-то может вызвать ассоциации с Джокондой Леонардо да Винчи. Тем не менее на Международной выставке во Франции в 1937 г. она получила неофициальное название «советской Джоконды» и золотую медаль. Чем же так покорила искушенных французов грубоватая и тяжеловесная красота строительницы социализма из СССР?
105 лет назад было совершено преступление, которое вошло в историю как ограбление века: 21 августа 1911 г. из Лувра была похищена «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. В этом обвиняли и французское правительство, и кайзера Вильгельма II, и анархистов, и миллионеров, и художников-авангардистов. Однако преступник не был ни анархистом, ни художником, ни душевнобольным. Разгадка была очень близкой, но вернуть картину удалось лишь спустя 2 года.
Поль Гоген. А, ты ревнуешь? 1892 г.
Французский художник Поль Гоген много путешествовал, но особенным местом был для него остров Таити – земля «экстаза, спокойствия и искусства», ставшая для художника второй родиной. Именно здесь он пишет свои самые выдающиеся работы, одна из которых – «А, ты ревнуешь?» – заслуживает отдельного внимания.
29 июля исполнилось 199 лет со дня рождения знаменитого художника-мариниста Ивана Айвазовского. За всю жизнь он написал около 6 тысяч картин на морскую тему, а самой известной среди них является «Девятый вал». История создания этого шедевра позволяет приблизиться к пониманию основных принципов работы художника над морскими пейзажами и приоткрыть завесу над тайнами его творческой мастерской.
К. Брюллов. Всадница, 1832. Фрагмент
Во время своего пребывания в Италии Карл Брюллов написал один из самых загадочных портретов. «Всадница» вызвала множество споров о том, кого на самом деле изобразил художник – свою возлюбленную графиню Ю. Самойлову или же ее воспитанниц Джованину и Амацилию.
1 июня в App Store было запущено приложение Prisma, которое позволяет преобразовывать фотографии в рисунки, повторяющие стили известных художников. За короткое время сервис набрал и продолжает набирать небывалую популярность. В Призме на фотографию не простор накладывается фильтр: изображение фактически прорисовывается заново в определенном стиле. Более чем из 290 000 фотографий мы выбрали 20 примеров, демонстрирующие возможности приложения.
Нас уже сложно удивить мастерством художника, которое достигло такого уровня, что не верится, будто перед нами созданная маслом или акварелью картина, а вовсе не запечатленная на фотографии реальность.
А вот фотографии, которые подозрительно похожи на шедевры живописи, встречаются не так-то часто.
Мы собрали для вас несколько таких примеров со всего мира.
(Всего 10 фото)
