К счастью, Жванецкий у нас — есть! И мы с удовольствием делимся с читателем самыми забавными и мудрыми афоризмами нашего любимого автора.

Во время своих путешествий часто обращаю внимание на граффити. Причем, самые крутые граффити всегда в бедных кварталах и трущобах – Рио, Салвадор, Тегеран, Антананариву, вот теперь Касабланка. То ли жители сознательно пытаются хоть как-то добавить красок в свое существование, то ли от избытка времени им удаются такие шедевры, то ли это единственное место, где местные таланты имеют возможность реализовать свои умения. А может и все факторы вместе, не знаю… Но получается у них очень круто. Смотрите сами.

Технический мусор является одним из самых губительных для природы, наравне с пластиковым мусором. Старые телефоны, компьютеры и ноутбуки вряд ли когда-либо бесследно исчезнут с недрах земли – детали этих устройств могут сохраниться в почти неизменном виде до наших прапраправнуков. Художница из Британии Джули Элис Чапелл решила, что возможно из этих старых ненужных электронных устройств сделать что-то прекрасное – в противовес отвратительному мусору. Так родились ее бесподобные компьютерные бабочки.

Однажды на магспейсик выложили пост, в котором белорусский художник Анатолий Чилик рисует картинки по заявкам. Оказывается, творчество этого автора простирается далеко за пределы того поста. Рубрика "Рисунки по просьбе" существует уже несколько лет, и за это время их скопилось превеликое множество. Предлагаю Вашему вниманию их все.

1838 году американский писатель Эдгар По написал «Повесть о приключениях Артура Гордона Пима». В ней рассказывается о том, как после кораблекрушения четверо спасшихся оказались в открытом море. Доведенные до отчаяния голодом, трое из них убивают и съедают четвертого. В книге его имя — Ричард Паркер.

В 1884 году терпит кораблекрушение корабль «Миньонетт». Четверо спасшихся, как и герои Эдгара По, оказались в одной шлюпке. После многодневных скитаний по морским просторам, обезумев от голода, трое убивают и съедают четвертого. Имя этого четвертого оказалось — Ричард Паркер.

Что же это такое? Astolat Dollhouse Castle, а именно так называется самый дорогой кукольный домик, обойдется вам дороже, чем полностью упакованные апартаменты в Нью-Йорке. Хотя, как вы понимаете, это не серийное изделие, а нечто особенное.

Никола Чульич – 30-летний художник-самоучка из Сербии. Он серьезно занимается рисованием уже почти 3 года, и достиг в этом деле немалых успехов. Многие еще с детства говорили Николе о том, что у него талант, но раньше он не испытывал никакого интереса к этому процессу.

Принято считать, что таланты у людей проявляются в юном возрасте, а творческая активности приходится на период зрелости. Но случается и такое, что у человека большая часть жизни уходит на то, чтобы научиться создавать настоящие шедевры, а успех приходит только на склоне лет.

У заключенного Билли Берка было уникальное хобби во время его пребывания в тюрьме Фолсом.

За последние 16 лет пребывания в тюрьме Фолсом (Калифорния, США) Уильям Дженнингс-Брайан Берк (более известный как Билли Берк) возился с десятками тысяч зубочисток.
Где-то около 1940 года осужденный грабитель превратил подвал возле кабинета начальника тюрьмы в территорию искусства. Опираясь на свои воспоминания и воображение, он построил три обширных парка аттракционов, содержащих масштабные модели колеса обозрения, американских горок, аттракционы с самолетами, карусели, игровые автоматы – все сделанные из зубочисток.

Масайоши Матсумото — японский художник, создающий прекрасные реалистичные фигуры животных из воздушных шариков. Нет, речь не о простых собачках, которых для вас могут сотворить цирковые клоуны и уличные артисты. Масайоши в своем мастерстве вышел на совершенно другой уровень. Он вдумчиво прорабатывает детали своих работ, и в итоге его детища выглядят настолько реалистично, насколько могут выглядеть создаваемые из воздушных шариков животные. Мы собрали для вас несколько самых впечатляющих экземпляров.

За счет чего море Айвазовского такое живое, дышащее и прозрачное? Что является осью любой его картины? Куда нам смотреть, чтобы насладиться его шедеврами в полной мере? Как он писал: долго ли, коротко ли, радостно или мучительно? И какое отношение к Айвазовскому имеет импрессионизм?

Конечно, Иван Константинович Айвазовский родился гением. Но было еще ремесло, которым он владел блестяще и в тонкостях которого хочется разобраться. Итак, из чего же рождались морская пена и лунные дорожки Айвазовского?

Японский художник мистер Риу создаёт вырезает ножом из бумаги невероятно сложные и завораживающие картины:

Автор обещал сделать продолжение, вот оно.

Последняя война. Все люди уже мертвы, но машины покорно следуют приказам. На базе машины автоматически заправляют и заряжают последний бомбардировщик, готовящийся сбросить бомбы на мертвый город врага. Это происходит снова и снова, до тех пор пока эхо человечества не утихнет полностью. После наступит новая Эра, в которой нет места для людей.

Молодой художник Чен Йингжи (или Hua Tunan) объединил традиционное китайское искусство и западные граффити. В результате получилась оригинальная техника рисования брызгами красок:

Подборка фотографий, где потерялась буква или несколько.

Авторские куклы Марины Глебовой из Новосибирска похожи на героев мультфильмов, в которых обязательно должна быть история любви, верной преданной дружбы и уютная атмосфера. Это совершенно очаровательные работы, у каждой из которых есть собственное имя, а также небольшая история о том, кто это, и какой у этого героя характер.

Все эти невероятно красивые картины вышиты лентами, имя мастера — Светлана Герасимова.

Источник: Naked Science

Пэт Пресли (Pat Presley) – художник и иллюстратор-фрилансер из Калифорнии, США. Пресли уже более 10 лет работает в индустрии интерактивных развлечений. За это время он успел принять участие во множестве проектов, в том числе в создании анимационных сериалов «Звездные войны: Повстанцы» и «Звездные войны: Войны клонов».

Подборка изображений картин советских художников, посвященных Великой Отечественной войне.

1. "Штурм Сапун-горы". Мальцев П.Т.

Анатолий Чилик — молодой художник из Минска и автор любопытного сообщества «Чилик» вконтакте. Публикуются в нем всякие-разные рисунки автора на злободневные темы и просто так — все в лучших традициях сетевого творчества.

Нью-йоркский фотограф Генри Харгривс (Henry Hargreaves) и дизайнер Николь Хеффрон (Nicole Heffron) решили представить, как могут выглядеть дни рождения культовых режиссёров. Для каждого месяца они создали оригинальную картинку с искусно подобранными элементами, которую посвятили одному из легендарных режиссёров, начиная от Уолта Диснея и Альфреда Хичкока до Джорджа Лукаса и Стэнли Кубрика. В каждый кадр включали такие предметы, которые напоминали бы о творчестве конкретного кинематографиста.

Квентин Тарантино, 22 марта

Омерзительная восьмёрка, Джанго освобождённый, Бесславные ублюдки, Доказательство смерти, Убить Билла.

Все-таки богата земля русская талантами… Когда едешь из Ялты в Севастополь, проехать мимо этого места рядом с логовом «Ночных Волков» просто невозможно.
Даже если не остановишься, взглядом провожаешь обязательно…

Этих роботов сделал один из байкеров из различного автохлама. На самом деле, роботы очень крутые, детализация некоторых просто на высоте. Жаль только, ржавеют…

Фотограф Томас Барбе создаёт сюрреалистические коллажи с глубоким смыслом. На первый взгляд вам может показаться, что его работы выполнены с помощью фотошопа и других графических редакторов, но на самом деле это магия умелых рук и результат двойной экспозиции. Создание своих работ он начинает с концепта, а затем берет старинные фотографии и создаёт невероятные виртуальные миры, в которых переплетается реальность и выдумка. Посмотрите на его поистине впечатляющие работы!

Уже не один раз видел такие рисунки и примеры такого творчества. Это когда рисунок вроде бы как какие то горы, а ставишь блестящий цилиндр и видишь реальное изображение. Всегда хотелось узнать, как же это рисуют. Вот теперь давайте разбираться ...

Задолго до появления на свет Багза Банни жил-был нахальный кролик, который терроризировал богов из пантеона индейцев майя. Их рукописные кодексы, испещренные "пузырями" с прямой речью, выплывающими из уст персонажей, надписями на картинках и солеными шутками, удивительным образом напоминают сегодняшние графические романы.
В современном мире существует определенный снобизм по отношению к комиксам.

Уже неоднократно мы обсуждали различные варианты творчества, где материалом является БУМАГА. Я вам в конце поста напомню эти темы. А сейчас давайте посмотрим что то новенькое и не менее прекрасное.

Колумбийская художница Диана Бельтран Эрерра (Diana Beltran Herrera) создает потрясающих бумажных птицы, используя лишь цветную бумагу, клей и ножницы. Последние несколько лет Диана оживляет при помощи бумаги не только птиц, но и рыб, цветы и бабочек. А недавно число ее работ достигло отметки 100 штук.

Молодая художница Айрис Скотт (Iris Scott) создает настоящие шедевры живописи, работая в весьма необычной и очень интересной технике fingerpainting (живопись пальцами). Свои удивительные работы, привлекающие составом и стилем коллекционеров со всего мира, Айрис создает в Тайване. Именно там Айрис и открыла для себя эту потрясающую технику живописи пальцами, сделавшую её такой популярной.

Обычно творчество, основанное на чем то нестандартном и неординарном очень однообразно, а тут как мне кажется есть интерес до самого конца. Вот посмотрите подборку работ ...

Море — это неиссякаемый источник вдохновения для многих творческих людей. Для вас — работы известных маринистов и просто талантливых художников, в которых есть заразительная любовь к морской стихии.

Артем Чебоха

Русский художник, мастер цифровой живописи и цепляющих образов. Артем создает свои шедевры в Photoshop, владея при этом и традиционными техниками и материалами. Несмотря на то, что в основе работ пиксели, а не масляные мазки, картины завораживают, и кажется, что через мгновение они оживут.

Предлагаю ознакомиться с "творчеством" неуёмного велосипедиста-художника, рисующего картины на местности с помощью своего железного коня и GPS-приёмника. Вот это хобби!

Итальянский писатель, историк и философ Умберто Эко умер вечером в пятницу, 19 февраля, в своем доме, согласно официальному заявлению его семьи. Имя писателя стало известно всему миру в 1980 году после выхода его романа «Имя розы», который тут же стал бестселлером. Помимо писательской деятельности, Умберто Эко был ученым, специалистом по массовой культуре, членом ведущих мировых академий, лауреатом крупнейших премий мира, кавалером Большого креста и Почетного легиона, основателем и руководителем научных и художественных журналов, коллекционером древних книг.

Мы решили отдать дань литературному гиганту и поделиться с вами новогодним письмом Умберто Эко внуку, которое он назвал «Учи наизусть» и посвятил тому, без чего человек не может жить — памяти.

ИНЖЕНЕРНАЯ ГРАФИКА – это серия творческих работ инженера-художника и художника-инженера из чудесного и увлекательного мира промышленной энергетики. Прошу не путать со всем известной занудной дисциплиной в технических ВУЗах.

Казнь таракана

Сальвадор Дали. Постоянство памяти, 1931

Всем известно, что некоторые научные открытия были сделаны во сне – Менделееву приснилась таблица химических элементов, к Эйнштейну во сне пришла идея о теории относительности. Однако гениальные идеи приходят во сне не только ученым – многие творческие люди утверждают, что сюжеты их картин, мелодии песен, герои романов им просто приснились. Такое случалось с Мэри Шелли, Александром Грибоедовым, Виктором Гюго, Сальвадором Дали, Робертом Стивенсоном, Стивеном Кингом, Полом МакКартни и другими.

Художница Татьяна Лазарюк начала создавать картины из пластилина всего несколько лет назад.
В своей работе она использует все типы пластилина — и дешевый, и дорогой виды этого пластичного материала одинаково хорошо смотрятся, пройдя через руки девушки.

^{(16 фото)}

Лука Якони-Стюарт — дизайнер, который увлекается созданием бумажных копий самолетов. И до такой степени увлекается, что его назвали лучшим моделистом-конструктором в мире. Лука говорит, что хочет «раздвинуть границы возможного». Этот ролик о его работе сняли «Сингапурские авиалинии».

Светлана Орешкина, художник. С 1990 года профессионально занимается фарфоровой миниатюрой. Это коллекционные вещи: колокольчики, чайные пары, чайники, сахарницы, ложечки, вазочки, шкатулки, напёрстки, фигурки зверей, башмачки и другое. Каждая работа слеплена и расписана вручную из полупрозрачного фарфора тонко, по эксклюзивной технологии.

Закончила Московский Государственный Открытый Педагогический Университет им, Шолохова (МГОПУ). Состоит в Творческом Союзе Художников России. Участник отечественных и зарубежных выставок. Родилась, живет и работает в Москве.