Иллюстратор Игорь Зубков, в рамках арт-проекта арт-проект MXD, представил Россию будущего, вдохновившись польским проектом Cyberpunk 2077. Фантастические технологии на контрасте с привычными стереотипными картинами (хрущевки, ВАЗовская классика, метро, бомжи, Почта Росии и тд) дают совершенно фантасмагоричные сюжеты. Эта параллельная Вселенная, в который мы, возможно, окажемся через несколько лет.
Творчество Оскара Рамоса (Oscar Ramos) выделяется комичностью сюжетов, яркостью красок и запоминающимися образами колоритных персонажей, глядя на которых либо невольно улыбаешься, либо качаешь головой в попытке отогнать не самое приятное наваждение в лице некоторых их них.
Гюндуз Агаев родился и вырос в Азербайджане. В 1998-2002 годах учился в Азербайджанской государственной художественной академии. Его имя знает весь мир благодаря сатирическим иллюстрациям, в которых художник неизменно поднимает неудобные и неприятные вопросы.
Изначально Агаев обратился к такому жанру в качестве протеста против несправедливости в своей стране и в итоге столкнулся с жестким давлением со стороны власти, его уволили из всех текущих проектов. В 2014 году ему пришлось покинуть Азербайджан.
В серии комиксов «Полицейские по всему миру» художник изображает офицеров полиции разных стран. Большинство иллюстраций носят сатирический и критический характер, но некоторые изображают «хороших полицейских».
На волне послевоенного подъема в экономике и настроениях американцев в США стала развиваться мода на мужские авантюрно-приключенческие журналы, число наименований которых в момент достижения ее пика в конце 1950-х годов достигло порядка 130 штук. Наиболее известные из них носили такие громкие и выразительные названия, как «For men ounly», «Male», «True men», «Stag», «Man's life», «Adventure» и им подобные.
Второй год в списке бестселлеров The New York Times держится детский рассказ Джона Классена «Где моя шапка?». «Захватывающая детективная история о медведе, который ищет в лесу свою пропавшую шапку.
Идеальный вариант для семейного чтения, когда сказка больше, чем просто сказка: весело и много тем для обсуждения с ребенком», — говорится в аннотации. Произведение это переведено на 20 языков, в том числе на русский.
Marypaint, иллюстратор и автор метких шаржей, частенько делилась с сетевой публикой своими работами, а потом вдруг пропала… На днях она снова появилась на просторах сети, наглядно продемонстрировав причину своего отсутствия. Ее серия рисунков, честных и ироничных, прекрасно иллюстрирует будни молодой матери, полные недосыпания, хаоса и неловких ситуаций.
Это просто чудесно. Иллюстраторы поместили героев «Ну, Погоди!» в брутальный мир настоящего и будущего вселенной Терминатор. Ну Скайнет, Погоди!
Терминатор.
Работы американской художницы Аманды Олеандр буквально взорвали Интернет универсальностью своих сюжетов: в ее рисунках может узнать себя, пожалуй, почти каждая пара, которая находится в длительных отношениях. «Да это же прямо с меня срисовано!» – вот самый частый комментарий под иллюстрациями Аманды на ее Инстаграме. Художница умело запечатлевает такие интимные моменты, которые отлично характеризуют влюбленных, которым нечего друг от друга скрывать и которые полностью доверяют друг другу.
Марко Мэлграти (Marco Melgrati) — художник-правдоруб, не просто заглядывающий в самую суть социальных проблем, а и выдёргивающий её на поверхность. Акцентируя внимание на привязанностях людей к технологиям и их постепенный уход от реальной жизни в виртуальную, туда, где, по мнению многих, будет гораздо лучше, он ловко изображает в своих работах грустную правду, постепенно приправляя её острой иронией.
Брук Баркер — писательница и иллюстратор. Она живет в Нидерландах и рисует невеселые факты о животных. И рисунки у нее получаются очень трогательные. Но зверюшек жалко.
Порой, чтобы что-то понять необходимо дважды, а то и трижды посмотреть на происходящее. Примерно также обстоят дела с сатирическими иллюстрациями Антона Гудима, глядя на которые долгое время теряешься в догадках, прежде чем удаётся докопаться до сути. Его работы – прекрасная возможность посмотреть не только на себя со стороны, а и на то, что происходит в мире.
С помощью простых иллюстраций он прекрасно объяснил очень жизненные ситуации, которые до боли знакомы каждому человеку. Представляю вам очередную порцию его работ, пропитанных юмором и, в некоторых случаях, даже сарказмом.
А всё потому, что ему лень было разбираться с «Фотошопом». Посмотрите, какие невероятные картины у него получились.
@captainredblood
Начинающий писатель Пэт Хайнс (Pat Hines) решил самостоятельно проиллюстрировать свою книгу под названием «Лагерь „Красная кровь“ и неизбежная месть» (Camp Redblood And The Essential Revenge) о летнем лагере 80-х. Этот процесс занял у него долгих 10 лет, потому что рисовал он в старом добром Microsoft Paint. Как признаётся сам писатель, он не знает больше никаких программ по обработке фотографий и постигать их не собирается.
Итальянский графический дизайнер и редактор-иллюстратор Сара Джирони Карневале раскрывает проблемы современного общества посредством своих иронических и сатирических работ. Проведя некоторое время в Нью-Йорке, она вдохновилась альтернативным взглядом на жизнь, что сразу видно по ее стилю.
На протяжении нашей жизни нас окружают различные вещи. Одни из них мы любим, другие нам в чём-то помогают, а другие терпеть не можем, но они у нас лежат, потому что без них никак. Иллюстратор Тео Зиринис, известный в интернете просто как HandsOffMyDinosaur, верит, что в тайне от нас повседневные вещи ведут свою жизнь, и она у них довольно забавная. Ну по крайней мере именно такой он изображает её в своих смешных и очаровательных иллюстрациях, которые он наполняет забавной игрой слов.
Дима Ребус родился в 1988 году в небольшом провинциальном городе. В 16 лет, окончив художественную школу, он переехал в Москву, где поступил в Московский Художественно-Промышленный Институт на факультет Графического дизайна. Дима окончил все 6 курсов института, но по специальности работать не стал. Еще в студенческие годы он увлекся иллюстрацией и решил посвятить себя фриланс-проектам в качестве художника-иллюстратора.
Издавна повелось, что в народе святые вечера отмечали от Рождества до самого Крещения. В это сказочное время в воздухе витала нечистая сила, готовая подшутить над каждым, кто в нее верил. Это удивительно волшебное время превосходно описал Николай Гоголь в своей повести «Ночь перед Рождеством», вошедшей в цикл произведений «Вечера на хуторе близ Диканьки».
За всю почти двухсотлетнюю историю этот бессмертный шедевр издавался около сотни раз. И каждое издание иллюстрировалось художниками, которые придавали ему неповторимый, волшебный колорит.
«Я родился, вырос и жил в городе Иваново. Люблю рисование с самого детства. Рисовал на партах, в тетрадях и учебниках. Рисовал комиксы, ниндзей и Шварценнегера. После 11 класса школы поступил, и 4 года учился в Ивановском Художественном училище на отделении промышленной графики и рекламы. Чтобы избежать призыва в армию, поступил на отделение дизайна в Ивановской Текстильной Академии, где отучился 5 лет. Во время учёбы в Академии, я сильно увлекся трехмерной графикой, и все свободное время проводил изучая возможности 3д макса. После Академии, я 5 лет работал художником текстильного рисунка на частном текстильном предприятии в Иванове».
Художник Якуб Розальски (Jakub Rozalski) живет и творит в Гамбурге. Его картины — это настоящее путешествие в мир, где переплетаются прошлое, будущее и фантазия.
Эпические битвы с футуристической военной техникой на фоне панорам из прошлого, мифические существа, от одного вида которых холодок пробегает по спине, — стиль рисования Розальски создает атмосферу сказочного и захватывающего сна. Как говорит сам художник, на создание каждой картины у него уходит примерно 30 минут. Достаточно скоростное рисование, однако небрежным его не назовешь — можно подолгу всматриваться в детали картин и каждый раз находить что-то новое.
Стейл Герхардсен- прекрасный отец и муж. Взяв отпуск по уходу за ребенком, он взвалил на себя ответственность воспитывать своего сына и ухаживать за ним. Обычно о малышах заботятся мамы, но этот мужчина решил не упускать возможность и познать все прелести отцовства. Все самые интересные моменты он решил запечатлеть и создал забавные иллюстрации.
Иегуда Ади Девир (Yehuda Adi Devir) живет в Тель-Авиве и работает иллюстратором, художником комиксов и персонажей. А прославился он в сети как автор изумительно правдивых и в то же время милых и смешных комиксов, повествующих о ежедневных бытовых приключениях с женой Майей.
У Иегуды Ади Девира постоянно появляются новые работы, в том числе серия иллюстраций под названием «Один из этих дней», рассказывающая о тех мелочах в семейной жизни, которые поймет каждый. От празднований дней рождения и истерик по поводу прически до «нечего надеть» и марафонов по просмотру сериалов — израильский художник не упускает ничего.
Порой человеческая фантазия, не зная границ, заходит настолько далеко, что диву даёшься столь бурно развитому воображению. Ведь как только не обыгрывают фотографы, а вместе с ними и художники в своих работах темы, связанные с политиками и известными личностями.
И пока некоторые старательно гоняются за пикантными подробностями из жизни сильных мира сего, иллюстратор Амит Шимони (Amit Shimoni) придаваясь фантазиям, создал скандальную серию портретов, в которой Барак Обома, Владимир Путин, Хиллари Клинтон, Дональд Трамп, Королева Елизавеета II и другие персоны предстали перед зрителем в образе хипстеров. Провокационные картинки наделали много шума.
Художник Илья Тихомиров с женой решили нарисовать «пешеходную карту» петербургского метро — на этой схеме указано время, за которое расстояние между станциями можно пройти пешком. Также там отмечено, где гулять приятно, а где не очень.
Так у супругов появилась идея показать, чем особенна каждая станция питерской подземки. Они придумали о каждой из них короткие забавные двустишия и нарисовали иллюстрации.
Когда-то давно была у меня книжка "Русские волшебные сказки " изд. Детгиз, Ленинград, 1958 год- с иллюстрациями художника Н.М. Кочергина. Какие же чудесные были там картинки — их можно часами разглядывать! Потом было много других изданий той же сказки, но иллюстрации были так убоги, что смотреть на них было тошно. Давайте окунемся в настоящую сказку...
Мы не станем тешить национальное самолюбие и утверждать, что русские поговорки уникальны. Странные и абсурдные идиомы есть, пожалуй, в любом языке мира. Вот только когда знаешь их с детства, прямое значение забывается и стирается. А если выражение вроде «выпрыгивать из штанов» услышит иностранец, он немедленно представит себе эту картину. Если он еще и художник с хорошим воображением, то подготовит иллюстрации, как сделал это канадец Натан Джеймс.
Июльская погода не радует, а вещества в мозгу иллюстратора Космонавт Ахмед работают без сбоев. Будет дождь, не будет, солнце или слякоть, а работы Ахмеда стабильны, как рейтинг Путина. Товарищ выдает трешевые сюжеты с завидным постоянством.
В золотом правиле нравственности (которое про то, что вести себя надо так, как хочешь, чтобы поступали с тобой) ничего не говорится про животных. Оно и понятно, ведь братья наши меньшие не могут ответить нам тем же. А если могли бы, то месть их, думается, была бы страшна. Да даже если и не фантазировать, а просто поменять людей и животных местами, картина получается устрашающая. Несколько иллюстраций — вашему вниманию.
Иллюстратор из Буэнос-Айреса Аль Мархен создает невероятно резкие и точные карикатуры на современного человека и общество. Эти рисунки кричат громче, чем любые слова, и заставляют задуматься о многом. Однако сам автор настроен по отношению к ним критически: "Мои работы — порождения скуки, инакомыслия или гнева; это мусор из подсознания, но абсолютно честный и искренний".
Наш мир стремительно меняется, и мы вместе с ним. И не все эти изменения идут нам на пользу.
Современный художник-иллюстратор — Вальдемар Казак. Он закончил Тверское художественное училище в 1994 году по специальности художник-оформитель. И стал просто легендарным иллюстратором. Его творчество очень любят в сети. Новые работы художника моментально тиражируются блоггерами с огромным удовольствием.
Его жанровые иллюстрации выполнены в синтезе стиля пин-ап и захватывающей эстетики стиля ретро. Стиль ретро сложно не заметить. Он проявляется и в выборе темы, и цветовом решении композиций.
О юморе, которым наполнены иллюстрации Казака, писать не буду, вы все увидите сами, если еще не видели, конечно...
Парижский художник, чье имя его поклонникам неизвестно, вот уже целый год дразнит Instagram эротическими иллюстрациями. Его минималистичные и возбуждающе двусмысленные рисунки завоевали немалую аудиторию.
Проект называется Petites Luxures («Немного сладострастия») и включает черно-белые наброски, которые оставляют полный простор для воображения.
Лень, жажда наживы, обжорство, оболванивающее воздействие телевидения и интернета, эксплуатация людей, загрязнение окружающей среды… Британский иллюстратор Стив Каттс (Steve Cutts) выделяет худшее, что есть в современном капиталистическом обществе, и высмеивает это остроумными шаржами.
15 мая 1891 года родился Михаил Афанасьевич Булгаков, замечательный русский писатель и драматург.
Наша редакция, полная трепетного почтения к гению Булгакова, собрала для вас самые интересные и точные иллюстрации к роману «Мастер и Маргарита». Здесь есть и именитые художники-иллюстраторы, и не очень известные широким массам, но не менее достойные внимания авторы. И все это великолепие приправлено бессмертными цитатами волшебного романа. Наслаждайтесь!
Лично я категорически влюблён в советскую детскую литературу. Особенно в её рисунки в книгах!
Для вас — иллюстрации, которые не потребуют знаний математики или нестандартного мышления, но проверят вашу наблюдательность.
В каждой картинке допущена одна неточность, как быстро вы ее обнаружите?
Иллюстратор Шанхай Танго (Shanghai Tango) известен своим юмором и непредсказуемым поворотом сюжета. Всего несколько штрихов — и он неожиданно открывает новый взгляд на рисунок.
Крокодил гена — кукольный мультипликационный фильм Романа Качанова, выпущенный киностудией «Союзмультфильм» в 1969 году. В этом фильме впервые появились широко известные анимационные образы — Крокодил Гена, Чебурашка и старуха Шапокляк. Фильм был снят по мотивам книги Эдуарда Успенского «Крокодил Гена и его друзья».
Брехт Ванденбрук (Brecht Vandenbroucke) — бельгийский художник, чьи зарисовки беспощадно отражают суть современного общества. Сатирические, местами странные и грустные, они заставляют о многом задуматься и посмотреть со стороны на мир, в котором мы живем.
У всех нас есть привычка пересматривать любимые фильмы и мультики еще раз, а потом еще. И еще. За это время мы уже успели выучить их наизусть и с легкостью можем угадать, во что был одет главный герой на 38 минуте картины. А что, если перенести известные сюжеты в наше время?
Эльфы, орки, берсерки, драконы и множество других фантастических тварей в завораживающих иллюстрациях российского художника Виктора Титова. Очень атмосферные картинки.
Вернее, один из них. Речь идет о замечательном иллюстраторе Сутееве Владимире Григорьевиче. Наверное, не было в Советском Союзе ребенка, который не видел в книгах его замечательных работ, не читал написанных им самим добрых книг, и не смотрел мультфильмов, базирующихся на его рисунках.
Удивительная история Алисы в Стране чудес, написанная Льюисом Кэрролом еще в середине XIX века до сих пор считается одним из интереснейших детских произведений, по этой книге неоднократно снимались мультфильмы, а не так давно даже вышел голливудский фильм.
Однако, несмотря на огромную популярность книги, мало кому известно, что одним из иллюстраторов для ранних печатных изданий был известный художник Сальвадор Дали. В 1969 году испанский мастер сюрреализма создал 12 иллюстраций для книги, идущей ограниченным тиражом. Долгое время эти рисунки были недоступны для широкой публики, но недавно издательство Princeton University Press выпустило «Алису в Стране чудес» с рисунками Дали большим тиражом.
В этой статье вы найдёте коллекцию мировых пословиц и поговорок, проиллюстрированных буквально. Здесь есть и широко известные пословицы, имеющие аналоги во многих странах мира, и жемчужины народной мысли, неизвестные широкому читателю. Автором изображений является дизайнер Джеймс Чапман, давно увлекающийся переносом на бумагу языковых понятий.
