Женская красота в живописи (Paul Kelley)

Paul Kelley — канадский художник, родившийся в Новой Шотландии в 1955 году. Работы художника – это труд любви. Каждая реалистичная картина является результатом сотни часов работы, связанной с осторожной манипуляцией света и формы, цвета и композиции. Красота редко оставляет людей равнодушными.

Номер 1


Читать дальше  » 

Промышленные пейзажи из ткани

Номер 1
Японский художник Такахиро Ивасаки (Takahiro Iwasaki) создает потрясающие городские индустриальные пейзажи, используя повседневные предметы, типа банных полотенец, щетины зубных щеток и клейкой ленты.

Художник из Хиросимы, создал целую серию работ специально для открывшейся в городе Кавасаки выставки «Out of Disorder». Небольшие миниатюрные сцены демонстрируют зрителю уменьшенные копии нефтеперерабатывающих заводов, электростанций и прочих промышленных объектов. Помимо выше перечисленных материалов, автор также использовал человеческие волосы, и даже частички пыли. Все тканевые части, художник предварительно вымачивает в чернилах.

Читать дальше  » 

Работы Мартина Copertari

Номер 1
Мартин Copertari — интересный художник. Он делает коллажи из гравюр 19-го века и литографических оттисков начала 20 века, дополняя их ретушью которую делает гуашью — красивым классическим винтажным штрихом. Получается сильно.

Читать дальше  » 

Художник-тролль рисует чужие самострелы

Один паренек с сомнительными художественными талантами, но с отличной фантазией, троллит юзеров социальной сети, рисуя в пэйнте их самострелы. Картины получаются на порядок круче оригинальных фотографий. Чего только стоят кошачьи задницы и большой палец.
Номер 1

Читать дальше  » 

Картины художника Александра Шилова. Ветераны

Народный художник СССР, академик Российской академии художеств, Почетный деятель искусств города Москвы, один из самых выдающихся российских художников нашего времени, Александр Шилов, родился в Москве в 1943 году. Награждён многочисленными медалями и орденами, среди которых Орден Святого Князя Александра Невского I Степени.

1. В день Победы.Пулеметчик П.П.Шорин,1987 г.

Картины художника Александра Шилова. Ветераны картины, живопись, художник, шилов, интересное

Читать дальше  » 

Мальчик-сломай-глаза

Еще никто не изображал мир так детально и фанатично, как этот одиннадцатилетний мальчик.

Душан Кртолица (Du?an Krtolica) из Сербии — один из самых заметных художников-вундеркиндов нашего времени. При помощи обычной черной ручки мальчик создает анатомически точные и в высшей степени подробные рисунки, на которых изображает животный и растительный мир во всем многообразии. Воображариум юного художника населяют как доисторические животные, вымершие миллионы лет назад, так и их вполне современные потомки, населяющие планету по сей день.

Душан начал рисовать в 2 года, а к восьми у него за плечами было уже две персональных выставки национального масштаба. Он уже успел побывать со своими работами в США, Австралии и Индии. Сегодня  познакомимся с произведениями вундеркинда, каждое из которых можно рассматривать часами.

Номер 1


Читать дальше  » 

Лучший стрит-арт апреля 2014

Для уличных ов весь мир — как один большой холст, и поэтому стрит-арт развивается самыми быстрыми темпами из всех существующих видов искусства.
Ежемесячно в мире появляется множество заметных работ, и мы выбираем для вас самое интересное.
Номер 1

Читать дальше  » 

Акварели Стива Хэнкса

На сегодняшний день Стив Хэнкс признан искусствоведами одним из самых лучших художников-акварелистов. Детали, цвета, реалистика акварелей сильны. Стив рисует многие сложнейшие для акварельной техники элементы намного лучше, чем кто-либо иной. Стив называет свой стиль «эмоциональным реализмом». Он часто оставляет лица скрытыми или отвернувшимися, чтобы оставить место для работы воображения зрителя, при этом использую фигуру для выражения эмоций. Подсветка в его работах, можно сказать, заменяет подпись в его стиле. Как он сам говорит: «Солнечный свет является одним из моих любимых составляющих в работах. Я очарован тем, как он влияет на восприятие вещей, как наводняет всю комнату, внося свой цвет, преображая ее. Часто, мои картины действительно больше о солнечном свете, чем о чем-либо другом».Стив Хэнкс говорит: «Я стараюсь быть очень ответственным и добавить своим творчеством положительные образы в наш мир… Я надеюсь, что моя работа приносит людям ощущение большего комфорта, удовольствия и понимания жизни…»

Акварели Стива Хэнкса положительные образы., Это лучшая акварель из всех мной виденных

Читать дальше  » 

Интересные факты об Уолт Диснее

Сделай что-нибудь хорошо – и кто-то обязательно сделает лучше. История, связанная с этим метким замечанием, началась однажды в 1914 году, когда в кинотеатре Канзас-сити показывали короткий мультфильм о Белоснежке. Конечно, немой. Конечно, черно-белый. Но и этого было достаточно, чтобы навсегда запасть в душу 15-летнему подростку, подрабатывавшему разносчиком газет. Звали подростка Уолт Элиас Дисней.

Интересные факты об Уолт Диснее мультик, художник, анимация

Читать дальше  » 

Творческая встреча Валерия Цирценса



Член Союза художников РФ.

Живописец. Родился 15 февраля 1947 г. в Комсомольске-на-Амуре. С 1956 г. жил в Певеке на Чукотке. В 1968 г. окончил Крымское художественное училище имени Н. С. Самокиша в Симферополе, возвратился в Певек. С 1972 года живет в Магадане. Работал в художественно-производственных мастерских Магаданского отделения Художественного фонда РСФСР. Около 20 лет преподавал живопись и рисунок в детской художественной школе. С 1992 по 1994 год – председатель правления Магаданской организации Союза художников Российской Федерации, член правления Союза художников Российской Федерации (Москва), делегат Седьмого съезда художников России. Участник областных, окружных и городских выставок с конца 60-х годов. В графике работает акварелью, тушью, пером, карандашом. Главная тема живописных и графических произведений – Чукотка. Пишет натюрморты, пейзажи, портреты, жанровые произведения.

В. Цирценс – автор портретов магаданских писателей, актеров, ученых. Среди них портреты писателей Ю. Рытхэу, А. Бирюкова, М. Эдидовича, художника В. Кошелева, актера В. Поздина и др.Сотрудничал с областным книжным издательством: оформил и проиллюстрировал около тридцати книг магаданских авторов. В 1993 году художник побывал в творческой командировке на Аляске в США, итогом которой стала выставка его работ в Анкоридже.

Работы В. Цирценса хранятся в Читинском краеведческом музее, Государственном объединенном краеведческом музее имени В. К. Арсеньева во Владивостоке, в Магаданском областном краеведческом музее, Магаданской областной библиотеке имени А. С. Пушкина, муниципалитете Анкориджа (Аляска, США), в частных собраниях в России и за рубежом.

Читать дальше  » 

Художник Джереми Манн (Jeremy Mann)

Джереми Манн, современный американский художник, родился в 1979 году, с отличием окончил университет Огайо и получил степень бакалавра в области изобразительного искусства. После этого он обучался в университете Калифорнии, где получил степень магистра с отличием, затем в Академии искусств при университете в Сан-Франциско.

Номер 41

Читать дальше  » 

История России в картинах польских художников...

Номер 1

В польской живописи много картин на исторические темы, в т.ч. про Россию и русских. Ниже — подборка наиболее интересных из них. Эти картины стоит увидеть, друзья. Они довольно ярко раскрывают национальный менталитет и отношение поляков к своему прошлому. И к любимому восточному соседу, в частности.

Художник по-польски — artysta malarz. Артист-маляр, короче. Однако у поляков было немало талантливых мастеров, далеко не маляров. Например, Ян Матейко и его "романтический национализм" 19 века, баталист Войцех Коссак  и др.  Некоторые картины  антирусские по смыслу. Но не будем забывать, что последние лет 300 почти во всех войнах русские и поляки были по разные стороны баррикад.


Читать дальше  » 

Необычные «деревянные» скульптуры из керамики

Кристофер Дэвид Вайт — американский художник, который создает гиперреалистические скульптуры, которые подымают темы природного роста и распада. Практически все его скульптуры сделаны из керамики и окрашены акриловыми красками. В своем заявлении художник Вайт объясняет:
«Природа, переживающая бесконечное преобразование, происхождением всего окружающего нас из природы, подвергается тому же самому повторяющемуся циклу роста и распада — жизни и смерти. Изменение – это постоянное напоминание, что постоянство — окончательная иллюзия. Именно посредством создания гиперреалистической скульптуры я исследую отношения между природой, человеком и явлением непостоянства. Я стремлюсь показать красоту, которая часто возникает в результате распада и в то же время заставляет моего зрителя подвергнуть сомнению его собственное восприятие мира вокруг него.»

(15 фото)


Читать дальше  » 

Храбрые коты

Художник Александр Завалий может похвастаться необычным взглядом на историю России. Его героями становятся не люди, а милые коты, которые отважно сражаются за родину, покоряют космос и т.д.

Кот-стратег

кот, художник

Читать дальше  » 

Остроумные иллюстрации Чоу Хон Лэма

Иллюстратор из Малайзии Чоу Хон Лэм известный так же как Flying Mouse, с помощью своих ироничных и остроумных иллюстраций пытается добавить немного ярких красок и веселья в наш угрюмый и безумный мир. В каждом рисунке скрыт определенный подтекст, который я предлагаю вам найти.

«Мы, люди, — существа жадные. Жадные до всего нового и необычного, — говорит Чоу Лэм. — Я бы, например, не стал покупать 20 одинаковых футболок — мне подавай разнообразие!».

Утренний концерт.

дизайнер, иллюстратор, ирония

Читать дальше  » 

Психология художника

Парижский художник-самоучка обладает поистине безграничной фантазией.

Сирил Роландо — 29-летний талант из Парижа. По профессии он психолог, и у него нет художественного образования, однако это не мешает ему рисовать в свободное от работы время.

Свое вдохновение Сирил черпает в работах Тима Бёртона и Хаяо Миядзаки. Чтобы компенсировать нехватку знаний, он экспериментирует с цветом и образами, погружая зрителя в мир своей безграничной фантазии.

После дождя

Номер 1


Читать дальше  » 

Самые шизоидные иллюстраторы России

Самые шизоидные иллюстраторы России

Мрачные и жуткие картинки из глубин человеческого подсознания. Выбор AdMe.ru.

У нас в России и на территории бывшего СССР много иллюстраторов и художников, работающих в манере, которую можно назвать «шизоидной». Их рисунки мрачны, до крайности странны, отталкивающи и завораживающи одновременно.

Самая частая фраза, которую говорят люди о таких художниках: «Это что же творится у них в голове?». А в комментариях спрашивают, хорошо ли они спят.


Читать дальше  » 

Человек, действительно умеющий рисовать.

Мрачная и жуткая красота в работах талантливого иллюстратора Сергея Колесова.

Ему с детства нравилось выдумывать запоминающихся персонажей со своим характером. Обладая безграничной фантазией, Сергей создает совершенно разные образы, стараясь представить через них привычные вещи в новом ракурсе.

Например, классический образ бога он изображает по-своему: то представит его в виде маленького мальчика, вокруг которого вертится весь мир, то намекнет, что ничто человеческое ему не чуждо.

По словам самого художника, в основе иллюстрации должен лежать интересный и продуманный до деталей сюжет, который определяет силу её воздействия на зрителя. Далее — дело техники, в которой Сергей уделяет много внимания форме и освещению, потому что именно свет определяет настроение и общую атмосферу картинки.


Номер 2
(Хай-рез по клику, перемещение стрелками)
Читать дальше  » 

Алтайские отшельники.

отшельник
Все мы помним начало 90-х, развал страны, обесценивание денег и прочее. Многие тогда не понимали что делать и как дальше жить. И семья Наумкиных решила не ждать не от кого помощи, а выживать как умеет.
Да еще у главы семьи появились проблемы со здоровьем и ему надо было жить на свежем воздухе.
Читать дальше  » 

Скандинавские сказки

Чудесный мир, созданный шведским художником. Невозможно остаться равнодушным.

В перерывах между проектами для клиентов с мировым именем (The New York City Ballet, Bloomsbury, Pearson Education UK) Александр Янссон (Alexander Jansson) создает сказочный мир. В нем живут трогательные человечки и животные, там есть карусели, передвижные дома и корабли-призраки, огромные коты и лисы со своими маленькими наездниками.

35 самых ярких и трогательных иллюстраций Александра Янссона, смотреть на которые можно бесконечно. И с каждой новой картинкой все больше хочется хотя бы на денек оказаться в сказочном мире и поучаствовать в его жизни.


Фанки


Читать дальше  » 

Путин и Олимпийские игры

На тему Сочинский игр много написано. Эти работы я нашел на сайте одной малоизвестной художницы Надежды Хузиной. Судя из её комментариев на сайте это ирония, на тему Олимпийских игр.
art, художник, олимпиада, путин

Читать дальше  » 

Художник Николай Копейкин

Художник Николай Копейкин долгое время счастливо пребывал в андеграунде. И его работы, как и картины десятков других современных авторов, были, по сути, никому не нужны. Однако со временем Копейкин, который просто выкладывал свои работы в интернет, стал народным любимцем. Его саркастичное изображение «темных сторон души человеческой» нашло отклик в сердцах тысяч поклонников его творчества. Сегодня художник из Питера считается чуть ли не самым востребованным российским «рисовальщиком». На его счету 30 групповых и 15 персональных выставок не только в России, но и в Лондоне, Женеве и Амстердаме.

Супербогатыри

художник, картина

Читать дальше  » 

Художник Мартин Виттфут

Мартин Виттфут (Martin Wittfooth) — современный американский художник. Родился в 1981 году в Торонто. Окончил The School of Visual Arts в Нью-Йорке. В настоящее время живет и работает в Бруклине.

Номер 1
Читать дальше  » 

Человек и природа

Французский фотограф Жан Поль Бурдье (Jean Paul Bourdier) окончил школу изящных искусств в Версале, а затем поступил в американский университет штата Иллинойс. В 70-х годах он начал преподавать архитектуру в нескольких университетах США.
С течением времени Жан Поль стал заниматься боди артом. Основной темой его произведений стала природа.Он любит совмещать изображения разукрашенных обнаженных тел с пейзажами. Что подтверждает его проект “Bodyscapes”, получивший широкую известность во всем мире.


Читать дальше  » 

Типичные образцы советского жилища в работах художников

Вашему вниманию предлагается подборка картин советских художников, на которых вы сможете увидеть примеры советских жилищ. Кто знает, может вы вспомните квартиру своего детства и хоть на пару минут снова окажитесь в самом теплом и беззаботном времени нашей жизни.

В гостях у внуков. Лактионов А.И.

художник, СССР, интерьер, квартира

Читать дальше  » 

Картины из камней-самоцветов Алексея Мосмана

"Красивейшая природа, которая меня окружает, в немалой степени способствует творчеству. Еще дают знать о себе гены, т.к мама русская, а отец немец, поэтому делаю картины с русской душой и немецким качеством".

самоцвет, художник, Якутия


Читать дальше  » 

На далёкой звезде Сириус: 10 удивительных рисунков Саши Путри

2 декабря 1977 года в Полтаве родилась Александра Путря — одна из самых необычных художниц за всю историю изобразительного искусства.

Саша прожила на Земле всего 11 лет, но за это время она успела создать 2279 работ: 46 альбомов с рисунками, великое множество поделок и даже технических чертежей, которые должны были, по её мнению, помочь взрослым достичь Луны и сделать асфальтовое покрытие дорог без трещин. Рисование для Сашеньки было таким же естественным, как сон и еда, нередко оно заменяло ей друзей и детские игры.

Уже в три года Саша уверенно держала в руках карандаш и кисточку. Рисовала она не переставая и часто засыпала, вся испачканная красками. Её отец сделал из маленькой спальни художественную мастерскую и пытался обучать девочку по академической программе, но натолкнулся на деликатный отпор. Как художник Саша формировалась самостоятельно, руководствуясь собственными впечатлениями и воображением.


Читать дальше  » 

Мир глазами близоруких людей

Мир глазами близоруких людей

На картинах Филипа Барлоу мир расплывается, а люди и предметы теряют четкие очертания.

В современную эпоху картинок высокого разрешения и расцвета гиперреализма творчество Филипа Барлоу (Philip Barlow) сразу привлекает внимание. Однако, от зрителя требуется определенное усилие для того, чтобы заставить себя смотреть на размытые силуэты и яркие пятна на полотнах автора.

Наверное, так видят мир без очков и контактных линз люди, страдающие близорукостью. А может вовсе и не страдающие, ведь главное, как известно, видится на расстоянии. А то, что не можем рассмотреть, так легко и соблазнительно додумать самому.


«Далекий город». Масло, холст, 140?200см


Читать дальше  » 

Художник добавляет фигуры Звездных войн в пейзажи

В недавней серии фотографий под названием «Война за Кинкейда», художник Джефф Беннетт из Alien Artisan, решил немного поразвлечься с некоторыми работами американского масс-маркет художника Томаса Кинкейда (1958 — 2012).

В то время как Кинкейда часто критиковали за излишнюю степень коммерциализации своего искусства, например, он продавал свои работы на через телевизионную торговую домашнюю сеть QVC, он, очевидно, имеет своих поклонников. Так в статье Washington Post цитируется, что картины Томаса Кинкейда есть в одном из каждых 20 домов или номеров отелей, которое бесчисленное множество в Америке.

(8 фото)
Номер 1

Читать дальше  » 

Невероятно, но это акварель

Невероятно, но это акварель

«Выбросьте учебники по акварели и затеряйтесь в настоящем лесу» Джо Фрэнсис Доуден

Английский художник Джо Фрэнсис Доуден (Joe Francis Dowden) рисует гиперреалистичные акварели. И считает, что это под силу каждому, нужно лишь знать секреты техники.

Например: «Будьте проще — эта самая распространенная мантра среди акварелистов не подходит для нашего случая. Наоборот, старайтесь усложнить работу на столько, насколько это возможно. Уберите подальше учебники по акварели и углубитесь в настоящий лес»

Эти и другие секреты мастерства художник не скрывает и охотно делится ими на семинарах, мастер-классах, в телепередачах и учебных пособиях по живописи.

Представляем вам 25 самых воздушных картин Джо Фрэнсиса Доудена.


Читать дальше  » 

Постапокалипсис маслом

Картины, каким-то непостижимым образом возвращающие нас в детство, когда фантастика казалась реальной, а реальность — фантастической.

Шведский художник Саймон Сталенхаг пишет смесь из научной фантастики в духе Лема и Булычева и незатейливого, трогательного быта европейских 80-х. Теплые ламповые картины, в которых соединяет старенькую автомобильную классику, спокойную природу, постапокалиптических роботов и трогательных, вечно любопытных детей.

И делает он это так, что мозгом понимаешь, что это просто фантазия, что так быть не может, но все равно веришь.

Война закончилась, ядерная зима прошла, жизнь налаживается, дети растут. Роботы немножко поржавели, и динозавры откуда-то взялись. А так — все нормально, жить можно. И очень хочется туда.

Игра в полицейских


Читать дальше  » 

О родном и близком

Вместе с картинами московской художницы Анжелы Джерих вполне можно совершить путешествие в советское прошлое. И любому будет без слов понятна символичная атрибутика ее полотен, в которых главенствует вечная тема любви и человеческих взаимоотношений, выраженная с тонким юмором и легкой ностальгией по ушедшей эпохе.

Анжела родилась и выросла в городе Донецке и интерес и спобности к рисованию проявляла с раннего детства. В возрасте 27 лет она уезжает в Москву, где и начинается ее творческая деятельность. Столица Анжелу приняла, и сейчас ёе работы находятся в частных коллекциях далеко за пределами ее родной Украины, в частности в Японии, США и Европе.

Мужские фантазии


Читать дальше  » 

Восток глазами художника

Цветовые решения на грани фантастики в ориентальной живописи Валерия Блохина. На Востоке все иначе: другие краски, другой воздух, другие жизненные ценности и реальность сказочнее вымысла — так считает современный художник Валерий Блохин. Он много путешествовал по странам Азии, Африки, Ближнего Востока, изучал быт и культуру живущих там народов. Свои впечатления переносил на холсты: так появились Тибетская, Индийская, Арабская, Вьетнамская, Египетская, Японская серии, которые затем были объединены в единый цикл «Шелковый путь», показывающий жизнь Востока в феерически ярких красках. В живописи Валерий больше всего любит цвет. Его работа — это всегда эксперимент: он идет не от фигуры, как большинство художников, а от цветового пятна. У Блохина своя особая техника: сначала он наносит на полотно абстрактные пятна, а затем дорисовывает реальность. До определенного момента художник не знает, что появится на холсте. В его картинах сюжеты играют второстепенную роль, главное — эмоции, настроение. Хотя сам Валерий определяет свой стиль как «субъективный реализм», экспрессивность в его работах просто зашкаливает.

Тибет. Прогулка императора


Читать дальше  » 

«Игра престолов» в стиле манга


Как вы относитесь к восточному творчеству под названием манга? А любите ли вы «Игру престолов»? Если да, то на вашей улице праздник. Нет-нет, пока что комикс-версии «Игры престолов» в стиле манга не предвидится, просто по сети давненько гуляет интересный арт.

Читать дальше  » 

Художник Вася Ложкин

Художник Вася Ложкин

«Рисовать я не умею, но очень люблю»

Пару-тройку лет назад Вася Ложкин, а по паспорту Алексей Куделин, сделал альбом своих работ и пошел по галереям. «Везде меня послали, сказали, что это ужас и никому не нужно». Художник на это дело плюнул и выложил свои картины в интернет. Так Васю Ложкина полюбила вся страна.


Читать дальше  » 

Простой, как 5 копеек, художник

Жизнь, как она есть, в творчестве художника Валентина Губарева.

Его любят в Европе, а сам он живет и работает в Минске. Его творчество безумно популярно за рубежом, но почти незнакомо его соотечественникам. В современном мире, помешанном одновременно на кассовости и исключительности, художник Валентин Губарев стоит особняком, не гонится за славой и просто делает то, что любит.
В середине 90-х годов в его бытовые зарисовки влюбились французы из галереи Les Tournesols и заключили с художником контракт на 16 лет. Картины, которые, казалось бы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике и начались выставки в Швейцарии, Германии, Великобритании и других странах.


Ночные грезы


Читать дальше  » 

В Уфе на 11-этажке дорисовали гигантский граффити

Идея разрисовать фасады домов возникла после фестиваля, который прошел в конце мая в Салавате. Туда съехались лучшие уличные художники страны из Москвы, Подольска, Санкт-Петербурга, Перми и Уфы. В этот раз решились обойтись своими талантами. Пока утвержден первый дом, над которым проведут «художественную модернизацию».

«К сожалению, у нас не получилось завершить проект в срок. Я думал, что буду красить здание до глубокого вечера, но это оказалось не так-то просто. Главной причиной стало то, что у водителя крана рабочий день до 6 часов. А без спецтехники завершить проект нереально. Сейчас я уехал в Москву, но как только вернусь – закончу начатое. Остались уже последние штрихи, думаю, в конце августа или начале сентября все окончательно будет готово», – поделился Дорофеев

граффити, художник, Уфа

Читать дальше  »