Побег из офиса в яркий мир коралловых рифов
Читать дальше »
Талантливый лондонский фотограф Бэбикекс Ромеро (Babycakes Romero) специализируется на необычных и причудливых фотопроектах, в которых он старается затронуть актуальные для нашего общества темы. В этот раз он решил продемонстрировать со стороны то, насколько современные люди зависимы от своих телефонов.
Мы начинаем забывать, что такое живое общение, и все больше времени тратим на свой смартфон. Все чаще и чаще взгляды людей сосредоточены на телефонном экране, а не на окружающих их людях. Даже когда мы встречаем компанию друзей, люди уже не разговаривают между собой, а сидят, уткнувшись в свои телефоны.
Фотографии Ромеро очень наглядно свидетельствуют о постепенном вымирании живого общения. Неужели скоро его можно будет заносить в Красную книгу?
Вообще с фотографией происходит странная штука. Это, наверное, один из немногих видов искусства, где нет народных героев. Подойди на улице к случайному прохожему и попроси назвать фамилии любимых фотографов. Скорее всего, вы не услышите вразумительного ответа. Музыкантов знают, актеров знают, художников знают, архитекторов скорее всего припомнят, поэтому и писателей – сколько угодно, а вот фотографов нет.
Не знаю, почему так вышло, но фотограф обычно всегда остается по ту сторону объектива. Вспомните, когда вы последний раз интересовались автором понравившегося снимка в журнале или интернете? А даже если захотите узнать автора, то будет это нелегко. Скорее всего в титрах вас ждем безликое название агентства, на которое работал фотограф.
Сегодня я хочу поговорить об Александре Родченко. Конечно, это больше чем фотограф. Родченко – гений советской пропаганды, он стоял у истоков русского авангарда, он задал новый стандарты дизайна и рекламы в СССР, он разломал все представления о фотографии, плакате, графике, которые были до него и задал новый курс. Родченко, наверное, самый известный отечественный фотограф, если не имя, то фотографии его знают все.
Лиля Брик. Снимок для рекламного плаката
Узнали? Не говорите, что никогда не видели этот кадр. И десятки других кадров Родченко.
Ливанский фотограф Роджер Мауказель (Roger Moukarzel) покинул свою знойную студию в родном Бейруте, чтобы посетить оленью гавань под названием Лапландия и посмотреть, как глобальное потепление сказывается на жителях северной Европы. Компанию ему составил коллега по профессии, член общины народов саами, Карл-Йохан Ютси (Carl-Johan Utsi). Во время удивительной поездки Карл общался с жителями севера, участвовал в традиционных обрядах и наслаждался бескрайними просторами этой удивительной земли.
В 2013 году фотохудожница Ребекка Личфилд (Rebecca Litchfield) получила заказ на серию фотографий заброшенных зданий на территории бывшего Советского Союза и государств постсоветского пространства. Побывав в более чем десяти странах и совершив множество поездок в течение года, Ребекка фотографировала здания в Восточной Европе, странах Балтии, на Украине и в России.
Базирующийся в Париже фотограф Флориан Боденон (Florian Beaudenon) представил серию социальных фотографий, объединенных под общим названием Instant Life, или «Момент жизни». На фотографиях мы видим повседневные сценки совершенно разных людей в простой домашней обстановке. Это словно взглянуть на происходящее сверху вниз, остановиться на мгновение и задуматься…
Английский фотограф Гарет Макконнелл десять лет кряду ездил на Ибицу, чтобы фотографировать своих соотечественников наутро после рейвов.
Когда Симону Харсенту было 11 лет, он нарисовал рисунок, где изобразил Титаник, врезавшийся в айсберг. Он не помнит, зачем он это сделал, но он знает, что это было началом его увлечения живописью, которое позднее переросла в любовь к фотографии.
Также осталось и его увлечение айсбергами, их массивностью и несокрушимой мощью. Поэтому один из своих фотопроектов «Растопить: портрет айсбергов» он и посвятил дикой и холодной красоте этих ледяных гигантов.
Юрий Васильевич Абрамочкин — всемирно известный современный фотограф. Герои его работ — короли и президенты (ну и, конечно же, генеральные секретари), деятели науки и искусства. Однако снимки моментов из жизни обычных людей все же занимают в его творчестве особое место.
В день рождения мэтра отечественной фотографии представляем вам подборку его работ с комментариями автора.
Британские журналисты шокировали общественность: выяснили, сколько на самом деле лежат в магазинах «свежие» продукты.
Свежие продукты растут в цене быстрее других, однако само понятие «свежий» становится все более растяжимым. На днях британская Daily Mail провела эксперимент: в четырех гипермаркетах было приобретено 12 образцов «свежей» рыбы. Экспертизы показали, что треть образцов была старше десяти дней, шесть – на пределе приемлемого уровня (7–10 дней) и только два были действительно свежими, то есть не старше 2–3 дней.
Тема трехнедельной рыбы хорошо пошла. Опубликованы данные, согласно которым «свежесть» большинства продуктов на полке не более чем миф – просто из-за времени доставки и обработки. Импорт из сельскохозяйственных стран с более благоприятным климатом вытесняет местные продукты, да и местный продукт может идти до полки дольше импортного.
Иногда смерть фотографа может стать лучшей его рекламой.
Всеобщее признание, как результат творческий успеха — мечта любого фотографа. Искусство запечатлять жизнь в разных ее проявлениях и ситуациях, стирать временные границы, проникая в глубину души зрителя удается немногим мастерам фотографии.
Однако не всем удается получить признание при жизни, наслаждаясь всеобщим вниманием к своему делу. Есть люди, чьи имена в широких массах стали упоминаться лишь после их смерти, несмотря на грандиозность творчества. Им не суждено было проснуться всемирно знаменитыми, более того труд некоторых фотографов по достоинству оценили лишь тогда, когда его авторам проснуться было уже невозможно.
Скандальные, за свою излишнюю откровенность, работы Роберта Мепплтропа, при жизни автора незаслуженно и намеренно оставались в тени. Покорить мир ему удалось лишь посмертно. Как это ни жестоко, но сработало золотое правило успеха — смерть художника, может стать лучшей его рекламой.
Пол Никлен (Paul Nicklen) — известный фотограф National Geographic и поклонник полярной природы. Предлагаем замечательные фотографии обитателей Арктики.
Пол Никлен вырос в небольшом поселении эскимосов в Арктической части Канады, а потому провел свою молодость, занимаясь охотой и путешествуя по региону. На Земле Баффина у него возник неподдельный интерес к изучению дикой природы, а также развились уникальные полевые навыки. После получения степени бакалавра в университете штата Виктория по специальности «биология», Никлен вернулся на Северо-Западные территории и продолжил карьеру биолога.
Лучшие работы известного фотографа Альберта Уотсона
Этого фотографа должен знать каждый, кто хоть чуть-чуть связывает себя с искусством фотографии. Имя его Альберт Уотсон, и он, пожалуй, один из немногих, кто приобрел всемирную известность и славу наиболее успешного фотографа современности благодаря своему таланту и, несомненно, трудолюбию.
Искусство фотографии, однако, открылось ему не сразу, и прежде чем основательно взяться за объетив, Уотсон работал учителем в начальной школе. Начав карьеру в косметической компании Max Factor, он создал много легендарных фотографий и его уникальные работы можно видеть на обложках журналов по всему миру. Мастерство обращения со светом делает работы Уотсона невероятно графичными и фактурными, и это при том, что фотограф с детства слеп на один глаз!
Это самая известная фотография Стива Джобса была создана в Альбертом Уотсоном в 2006 году. В процессе съемки Джобс спросил фотографа: «Что вы хотите, чтобы я делал?». «Я хочу 100-процентный контакт ваших глаз с камерой… Подумайте о следующем проекте, над которым сейчас работаете. Подумайте о тех случаях, когда люди бросали вам вызов», — ответил Уотсон. Так появился этот снимок.
— Как вы думаете, какое из последних изобретений человечества не перестаёт сводить весь мир с ума? Правильно, встроенная в мобильный телефон камера. Реклама посредством улыбающихся домохозяек, которые снимают на телефон своих чад, катающихся на сноуборде, и тут же выкладывают эти фоточки в Твиттер, постоянно твердит нам о том, что жизнь проходит, и если мы не будем делать фотографии самых банальных окружающих вещей, все это бесследно канет в лету. И мы никогда не вспомним, как выглядел тот мусорный пакет, что соседи оставили на обочине одним добрым воскресным утром. Эта навязчивая идея нашла свое ярое воплощение в нечто под названием Instagram.
Для тех, кто не в курсе — так как я подозреваю, что вы заняты действительно полезными вещами — Instagram — это популярное приложение-социальная сеть, с помощью которого люди с отсутствием вкуса могут выбрасывать тонны фотографий своей повседневной жизни, придавая им некий богемный лоск. Нет, конечно, мы верим, что целью создателей приложения было дать возможность каждому почувствовать себя хорошим фотографом, но на деле это превратилось в огромный архив фоточек еды (от сендвичей и кофе до жаренных индеек), ног в песке на пляже, ногтей, чьих-то отражений в зеркалах в туалетах по всему миру и прочей ерунды с глупыми подписями.
Обычное фото банок с огурцами никого не удивит, но в фильтрах Instagram мир выглядит иначе, не так ли? Прежде всего, этот эффект Windows Moviemaker появляется на каждом фото, которое вы загружаете здесь, и заставляет их выглядеть дешево и безобразно. Они напоминают съемную квартиру, костюм из полиэстера и, пожалуй, брошенный магазин мебели.
Фотограф Элизабет Моран (Elizabeth Moran) снимает декорации к американским порнофильмам.
Сотни и тысячи фотографий в журналах, новостных лентах, блогах… А ведь за каждым снимком стоит конкретный человек, его сделавший. И для того, чтобы сделать этот самый снимок, ему иногда приходится здорово потрудиться. Итак, как же это у нас происходит? Далее 3о фотографий моих наблюдений за коллегами по цеху за последние 1,5 года.
(30 фото)
14 номинаций и десятки победителей конкурса Eyes of History 2011. Предлагаю посмотреть лучшие работы.
Спорт в движении
1-е место. Фото сделал Logan Mock-Bunting, на нем Мужчина по имени Кеннет Келли засунул нож в голову барракуды. Фотография называется "мозги" и была сделана у берегов Северной Каролины во время соревнований в подводной охоте.
В этом выпуске представляем вашему вниманию участников и победителей конкурса на лучший фотопейзаж 2010. Эти снимки вошли в четвертое издание книги фотопейзажей «Landscape Photographer of the Year: Collection 4». Книга будет опубликована 31 октября.
(Всего 18 фото)
Забавная подборка людей, которые преданы своему делу и целиком и полностью готовы отдаться работе! Ради хороших снимков и удачного ракурса, они забывают обо всем, даже о своей позе!
Камеры делятся на мыльницы и зеркалки. Это факт. Дополнительные деления — от лукавого и только вносят смуту в детские неокрепшие умы.
Мыльницы – это пистолеты. Их удобно таскать в кармане как в кобуре, быстро выхватывать и палить во все стороны. Результат не гарантирован. Ибо либо часто промахиваешься (с фокусом, ИСО и прочей фигней, о существовании которой даже не подозреваешь), либо на больших расстояниях «пуля» теряет свою убойную силу (резкость и детализацию).
Зеркалка – снайперская винтовка. Можно, как следует, прицелится и убить нафиг. Т.е. получить картинку такого качества, что если при взгляде на нее скосить глаза к носу – выходит чистый 3D. Но при этом теряется скорость стрельбы, и очень сильно увеличиваются габариты оружия.
Vee Speers родилась в Австралии, а с 1990 года живет в Париже. Последняя работа Speers «The Birthday Party» - это серия маленьких историй на тему воображаемого дня рождения. Концепция очень проста и ясна - одинокие дети, напротив серой стены стоят перед камерой. Именно за счет этой простоты и получились такие пронзительные и удивительные работы.
Читать дальше »
Caitlin Worthington – австралийский фотограф. Она стала известной благодаря своему нестандартному взгляду на людей, которых фотограф может показать с самого неожиданного ракурса. Сейчас Кейтлин 19 лет, а творить она начала с 15-летнего возраста. Что и говорить, самый удачный возраст для подобного творчества ;) 0)420х420