Мария Хесус Контрерас, талантливая художница из Чили, обладает удивительным умением передавать важные идеи без использования слов. Её произведения выделяются яркими цветами, насыщенностью и наивной непосредственностью, зачастую с животными в центре сюжета. Однако за этой визуально привлекательной оболочкой скрываются глубокие и серьезные темы: одиночество, абсурдность существования и вызовы, с которыми мы сталкиваемся в нашей жизни. Давайте подробнее рассмотрим её творчество.

Утро

Авторы проекта «Не перепутай!» наконец-то перебрали все пары объектов в видимой Вселенной и вместо сравнений сделали для нас несколько порций интересных фактов, проиллюстрировав их своими фирменными картинками.

Какова площадь человеческих лёгких (там прям немало)? Какие ступени на лестнице самые опасные, согласно статистике? И самое главное — как избавиться от сонного паралича? Помимо того, что никак.

Джон Холкрофт (John Holcroft) — британский иллюстратор, известный своими сатирическими работами, критикующими современное общество.

Его отличительный стиль часто использует эстетику, вдохновлённую ретро, чтобы передавать наводящие на размышления послания.

Симпатичные и лёгкие, весёлые и по-доброму наивные картинки, от которых тепло на душе.
Автор Ольга Бадулина.

1. Шерстистый носорог мой фаворит, конечно же.

Написана Канагаки Робуном и проиллюстрирована Утагавой Йошитора. Книга посвящена американской истории и отцам-основателям США.

Мультфильм «Приключения Айболита»

Мир измельчал, что и говорить. Потускнел. То ли дело было в СССР! Там ничего мелочей не было. Даже такая малость, как спичечные коробки́, была целой вселенной — яркой и разнообразной.

Человек всегда думает о будущем — как о своём персональном, так и о будущем человечества. Думали об этом в Древнем Египте, Древнем Риме, в эпоху Возрождения да и в 20 веке оборотов не сбавили.

Особо любопытен здесь, конечно, не сам факт, а то, как люди представляли будущее, визуализируя свои прогнозы. Предлагаем вам посмотреть на несколько фотографий и рисунков, которые демонстрируют нам занимательнейший мир ретрофутуризма.

Очень долго в списке бестселлеров The New York Times держится детский рассказ Джона Классена «Где моя шапка?». «Захватывающая детективная история о медведе, который ищет в лесу свою пропавшую шапку. Идеальный вариант для семейного чтения, когда сказка больше, чем просто сказка: весело и много тем для обсуждения с ребенком», — говорится в аннотации. Произведение это переведено на 20 языков, в том числе на русский.

На первый взгляд книга представляется бредовой, но при ближайшем рассмотрении мнение меняется. Похоже, это реально новое слово в искусстве. Броские иллюстрации без лишних деталей, мягко говоря, необычный сюжет, нестандартный юмор. «Где моя шапка?» понравится и детям, и взрослым. Взрослым, наверное, даже больше.

Аня — иллюстратор и молодая мама. Она создаёт комиксы, основываясь на сюжетах из реальной жизни. Перед вами будни мамы, через которые проходят многие женщины. Немного юмора, грусти и ответственности!

Когда вы видите перед собой курицу, то вряд ли сомневаетесь в том, что она из себя представляет. Птица и птица. Но, кажется, американский иллюстратор Тим Андрака знает о мире фауны чуть больше, чем все мы.

Иначе как объяснить его жутковатые сюрреалистичные иллюстрации представителей животного мира, в которых птички да зверушки раскрываются с совсем другой стороны? Жуть да и только!

В крупнейших российских издательствах существуют раскрученные серии фэнтези, в которых издается множество книг малоизвестных авторов. Воображение этих людей не знает границ, а мастерство иллюстраторов и дизайнеров, которые работают над их книгами, сражает наповал.

В социальной сети «ВКонтакте» даже существует сообщество, в котором собирают обложки самых странных книг и аннотации к ним. Представляем любителям литературы несколько шедевров, в которых прекрасно все — от названия до сюжета и качества иллюстраций.

Александра Власова из Москвы рисует жизненные и смешные комиксы о своих буднях многодетной мамы. Когда-то она переехала из Самары в столицу, и теперь живет там и творит в компании мужа и троих детишек: Амелии, Василисы и Димочки. Ее комиксы сильно отличаются от обычных «мамских»: они приправлены значительной долей сарказма и умением посмеяться над собой.

В 21 веке технологический прогресс настолько разогнался, что мы, простые обыватели, едва ли успеваем за всё новыми и новыми изобретениями. И разве могли об этом не то что подумать, но и мечтать люди прошлых лет?! Оказывается, ещё как могли! Не зря ведь до наших дней дошли иллюстрации и концепты художников ХХ века с их представлением о том, каким же будет мир будущего.

Спойлер: по мнению людей тех лет, мы давно должны бороздить космические просторы, а дома и машины наши должны быть просто за гранью самого футуристичного футуризма. Да что там говорить, лучше смотрите сами!

Если бы сейчас какая-нибудь каноническая бабуля или дедуля попали бы в интернет, то скорее всего мало чего бы поняли — слишком уж много непонятных слов и современных явлений. Да что уж там, не все люди и 30+ понимают, что тут вообще происходит.

Но паблик ВКонтакте «Интернетъ по-русски» помогает нам всем хоть мало-мальски ориентироваться в современных веяниях, объясняя простые вещи понятным языком. Если, конечно, старорусский можно назвать более понятным.

Нынешние учебники стремятся развивать у школьников множество способностей — от умения нестандартно мыслить до левитации и телекинеза. Ниже — задания из детских учебников, от которых встают дыбом волосы на голове и детей, и родителей…

Художница и специалистка по дизайну Янг Лью на личном опыте познала разницу между западной и восточной культурами. Она родилась в Пекине, где провела всё детство, а после уехала учиться в Берлин, где и работает по сей день.

Жизнь в двух непохожих странах вдохновила Янг Лью на серию минималистичных иллюстраций, которые демонстрируют разницу мировоззрения, социального поведения и образа жизни в Германии и Китае — ярких представителей западной и восточной культуры.

Так появился проект «Ost trifft West», то есть «Восток встречает запад», давайте посмотрим, что подметила его создательница.

Слева синим цветом обозначен запад, а справа красным — восток.

Человечество продолжает испытывать искусственный интеллект на прочность. Запросы от пользователей сети нейросеть визуализирует яркими и запоминающимися артами. Особенно любопытно получаются известные крылатые выражения. Как происходит «вынос мозга»? «Зависнуть на телефоне» — это как? Можно ли «нести пургу»? Куда «убегает молоко»? У нейросети есть ответы на все вопросы.

Реддитор nychacker воспользовался нейросетью Midjourney, чтобы проиллюстрировать книгу для детей. Ориентируясь на указания nychacker, нейросеть создала все изображения, появляющиеся в книге — оставалось только придумать к ним подписи.

Стэн Манукян — французский художник и писатель, известный своей фантастической (во многих смыслах этого слова) тягой к волшебным тварям. Он родился в 1969 году в Париже и с детства был увлечен мирами Лавкрафта и Жюля Верна, обожал Эдгара Аллана по и Мэри Шелли. Собственно говоря, по его работам это заметно. Они, может, и дурашливые, но полны странных хтонических деталей, мутаций и аномалий.

Нейросети генерируют изображения на основе текстовых запросов, объединяя и систематизируя накопленный визуальный опыт человечества. Поэтому довольно любопытно смотреть и анализировать, как они справляются с иллюстрациями известных выражений, значение которых довольно метафорично. Именно такие картинки и генерирует автор канала Нейросеть for Fun. Мы собрали для вас несколько его последних работ.

Пабло Муньоз Гомез — художник из Австралии, в работах которого оккультное и лавкрафтианское (а мы такое обожаем!) перемешивается с духом фантастики, далеких планет и красочных скитаний по иным мирам. Особенно любопытно, что Гомез умеет работать как в мрачной гиперреалистичной манере, так и в стиле комиксов великого Мёбиуса.

Некоторые вдохновлены ностальгическими деталями советского прошлого, другие сосредоточены на людях и их деятельности, а третьи ведут хронику уличной жизни. Наслаждайтесь разнообразием великолепных иллюстраций жизни простых людей в России!

Художница по имени Лена нарисовала серию самоироничных иллюстраций о ситуациях, которые наверняка знакомы каждому из нас. Также рисунки наполнены философией и прописными истинными, о которых мы часто забываем, крутясь в безумном темпе жизни. Давайте поглядим.

В 1974 году французский карикатурист Жан Аче опубликовал в местном журнале «Пилот» (журнал с комиксами, существовавший с 1959 по 1989 годы) серию забавнейших иллюстраций. Это были семь комиксовых переосмыслений сказки о «Красной Шапочке», которые Аче оформил в стилистике знаменитых художников-модернистов 19-20 веков.

Давайте ещё раз вспомним, у кого там были большие уши и зубы в этой истории, и одновременно насладимся тем, какие краски и формы мог бы принять этот знакомый нам всем сюжет, выйди он из-под кистей легендарных живописцев.

Без кота и жизнь не та! И на своём примере это доказывает иллюстратор Лена Соломонова, которая рисует смешные комиксы о своих четырёх хвостатых. Здесь и тыгы-дык по ночам, и косые взгляды в вашу сторону, и прелестное мяукание в пять утра. В общем, всё то счастье, которое вы получаете в придачу вместе с комком шерсти в вашем доме.

Поэтому Лена c удовольствием рассказывает в мельчайших подробностях о всех пушистых тайнах своих четвероногих друзей. А мы любим и тайны, и котиков. Так что предлагаем присоединиться к нам и посмотреть на работы художницы вместе.

С началом нового учебного года пришла пора повторить знание буковок не только детям, но и взрослым. Для этого пригодятся необычные работы белорусского художника-графика Андрея Ярошевича.

Не все люди умеют смотреть на жизнь с юмором. А вот художник Тан Яу Хун справляется с этой задачей замечательно. Парень из Малайзии создаёт иллюстрации со странной и необычной развязкой, которую крайне тяжело предсказать (или вовсе невозможно). Именно за это его и полюбили поклонники, которые всегда с нетерпением ждут его новых, креативных каламбуров.

Московский иллюстратор Антон Гудим уже неоднократно бывал у нас на сайте. Его саркастичные и ироничные комиксы не только поднимают настроение, но и заставляют задуматься о противоречивости нашей жизни и двойных стандартах.

Метро

Джейсон Эбейер (Jason Ebeyer) — 3D-художник, известный во всем мире своими глянцевыми рисунками и чувственным стилем работы. Сочетание элементов романтизма и эротики с сюрреалистическими фигурами кажутся вырванными из снов цифрового поколения.

Русский иллюстратор Дмитрий Пьянков специализируется на острых, саркастичных комиксах, как он их сам называет — смешных квадратах. И это дело у него, должны заметить, очень здорово получается. Но, как говорится, не комиксом единым жив человек, поэтому Дмитрий с удовольствием (надеемся) рисует забавные картинки по заявкам своих подписчиков. Ну а тут, господа любезные, на что способна ваша фантазия, то и воплотится под пером мастера. Стоит отдать должное чувству юмора и заказчиков, и исполнителя.

Бывает так, что у, казалось бы, правильного решения есть неочевидные последствия, которые уже не столь положительные. Такие вещи наглядно показывает иллюстратор Антон Гудим в своей серии работ «Да, но». Порой они жестоко честные, порой противоречивые. Но эти иллюстрации заставляют задуматься. Смотрите сами.

Предлагаю Вам подборку иллюстраций к Русским сказкам художников конца XIX — начала XX века.

Здесь и Модерн, и Новое Искусство победившего пролетариата, и классическая живопись…

Anna Desnitskaya

 

TENJIN


Laimutė Varkalaitė

«Я использую традиционные и цифровые графические техники, а также их сочетание, чтобы передать свои идеи визуально на бумаге или на экране. Мой рисунок — это чистая графическая линия с акцентом на каждую деталь, гармонию цветов и глубокое эмоциональное выражение. Основная тема большинства моих работ — природа и человек, их взаимодействие и отражение друг друга.»

Общество и его проблемы — это тема, которую обсуждают многие, особенно художники. Один из них — иллюстратор из Швейцарии Стефан Шмитц. В каждом из его рисунков заложена некая общечеловеческая идея, и каждый найдет что-то близкое для себя.

Жизнь с питомцами намного ярче и радостнее, чем без них — и с этим согласится любой хозяин пушистика! А иллюстратор из Германии под ником Peijin показала наглядно, как положительно на нас влияют животные. Ведь наши четвероногие друзья всей душой любят нас и дарят самые позитивные эмоции. Они для нас — страница в жизни, а мы для них — и есть вся жизнь.

Сейчас художница-иллюстратор под ником Peijin живет в Мюнхене, Германия. Два года назад девушка оставила работу инженера, и нашла свое призвание в создании иллюстраций. Помимо этого, она также делает учебные пособия, обрабатывает видео и проводит исследования. По ее словам, художником может стать каждый.

Коты — одни из самых загадочных существ на планете. При всей своей независимости, они искренне привязаны к людям, а помимо приключений тяготеют к домашнему очагу и заботливым рукам хозяев.

Художнику Андрею Пальянову удалось невероятно точно передать суть кошачьего характера, а заодно рассказать историю кота-путешественника. В эти уютные иллюстрации так и хочется «закутаться» и спрятаться от всех проблем. Особенно в последнюю!

Немецкий иллюстратор Серджио Ингравалле (Sergio Ingravalle) как будто умеет читать мысли. Ведь он переносит на плоскость иллюстраций те мысли, которые порой закрадывались в голову любого из нас, но которые так сложно выразить. Но Серджио превращает идеи в иллюстрации, которые рассказывают обо всем лучше всех слов мира. Свои работы немец называет «mindshot» — кадр мозга.

Анна Андреевна— художник-иллюстратор, лауреат нескольких российских и зарубежных премий. Большой и важный проект Ани Десницкой — «История старой квартиры», созданная совместно с Александрой Литвиной. Всю историю XX века они показали глазами детей из вымышленной коммуналки на Чистых прудах. В 2017 году Аня Десницкая участвовала в Международном биеннале иллюстраций в Братиславе (Bienále ilustrácií Bratislava) и завоевала «Золотое яблоко (GOLDEN APPLE BIB) — одну из важнейших наград для иллюстраторов со всего мира.

Американский журнал The New Yorker выходит в печать с 1925 года. Еженедельно в издании публикуются новостные заметки, репортажи, эссе, отзывы критиков и сатирические иллюстрации. Последние хлестко высмеивают текущие события, бытовые проблемы и даже жизни братьев наших меньших.

1.

Джонни Райан рисует мерзотные, но смешные картинки — он как тот ваш одноклассник, все время рисовавший на уроках пипки, какашки и прочие непотребства, только немного постарше. В целом, тут добавить нечего. Если вы терпеть не можете ерундистику, каляки-маляки с оторванными конечностями и отбитый сортирный юмор, лучше обойдите творчество Райана стороной. Всех остальных — милости просим.

Эдуардо Саллес (Eduardo Salles) – художник-иллюстратор из Мехико. Он известен честными рисунками о современной жизни, обличающими лицемерие общества. Цинично, но правдиво и остроумно Саллес изображает жёсткую реальность без наивности и иллюзий.

Война брендов

Художник-иллюстратор Марселло Вентура из Рио-де-Жанейро, творчески переосмысляет любимых героев своего детства — популярных персонажей мультфильмов, кинокартин и видеоигр. Но его рисунки не стоит показывать детям: ведь даже самые добропорядочные персонажи под его кистью приобретают злодейские черты.

Современный художник-иллюстратор, заядлый велосипедист, блоггер и просто замечательный человек — Вальдемар Казак (Waldemar Kazak).

Родился в Твери в 1973 году, окончил художественное училище. Работал иллюстратором детских книг, верстальщиком, букдизайнером и дизайнером упаковки.

Сотрудничал с несколькими крупными студиями, в том числе студией Лебедева. Его работы публиковали Playboy, Imagine FX и альманахи по цифровому арту. Сейчас работает по специальности.

Пожелтевшие шуршащие страницы, лёгкий запах пыли и чёрно-белые иллюстрации, которыми, при всей их минималистичности, хочется долго любоваться. Симпатичные образы персонажей, схваченные в самый нужный момент воображением художника, чаще забавные, набросанные с нескрываемой иронией — издания с картинами этого художника можно любить не только за сюжеты, но и за иллюстрации.