Культура (лат. cultura, от корня colere — «возделывать») — обобщающее понятие для форм жизнедеятельности человека, созданных и создаваемых нами в процессе эволюции. Культура — это нравственные, моральные и материальные ценности, умения, знания, обычаи, традиции.
Искусство — это мастерство передачи определенной информации зрителю или слушателю посредством только одного из трех — графика (изобразительное искусство), музыка, танец — средств (медий) или совокупностью этих средств (многомедийность) — театр, балет, опера, кинематограф. Литература, как вид искусства, – мастерство передачи информации при помощи письма, ведет начало со времени изобретения письма. Искусство, как вид культурной деятельности человека, берёт начало со времени формирования доречевых языковых средств коммуникации и становится самостоятельным культурно-эстетическим процессом с периода утраты своих чисто языковых функций.
Советские агитплакаты революционной эпохи были настоящими шедеврами, однако киноафиши еще круче, ибо там художник себя ни в чем не ограничивал.
1920-е годы. Страна на распутье, знакомых культурных ориентиров нет, поэтому советские мастера создают ориентиры собственные. Уникальные времена, уникальные запросы, уникальные решения. Теперь первобытные советские постеры с руками отрывают коллекционеры всего мира.
В Музее современной истории России открылась выставка «Родина начинается здесь»
29 января в Государственном центральном музее современной истории России в Москве открылась выставка музея-заповедника «Прохоровское поле». Проект под названием «Родина начинается здесь» посвящён повседневной жизни Белгородской области в период специальной военной операции.
В открытии участвовали директор Департамента музеев и поддержки циркового искусства Елена Харламова, генеральный директор Музея современной истории России Ирина Великанова и директор музея-заповедника «Прохоровское поле» Константин Курганский.
Выставка Музея-заповедника «Прохоровское поле» под названием «Родина начинается здесь» в Музее современной истории России
Самое старое обработанное золото на Земле вызвало сенсацию в научном сообществе. Ведь обнаружили его не на Ближнем Востоке, где жили древние Шумеры, не в Египте и даже не в захоронениях доколумбовой Америки.
Сокровища нашли в северо-восточной Болгарии недалеко от Варны. Эта находка даже позволила ряду европейских ученых предположить, что именно Варненскую культуру следует считать самой первой европейской цивилизацией.
Радиоуглеродный анализ захоронений, сделанный современными исследователями, подтвердил древность болгарского золота.
Говорят, где родился, там и пригодился. Но с главным создателем Русских сезонов вышло наоборот
Леон Бакст. Портрет Сергея Дягилева. 1905 (фрагмент)
«Дорогой Ники, как и следовало ожидать, твоя телеграмма произвела страшный разгром в дягилевской антрепризе, и, чтобы спасти свое грязное дело, он, Дягилев, пустил все в ход, от лести до лжи включительно… Очень надеемся, что ты не поддашься на эту удочку, которая, предупреждаю, будет очень искусно закинута, и не вернешь им ни Эрмитажа, ни декораций — это было бы потворством лишь грязному делу…»
Так писал в 1909 году императору Николаю II великий князь Андрей Владимирович, его кузен и будущий супруг Матильды Кшесинской, о подготовке мероприятия, которое впоследствии по-настоящему открыло для Европы русский балет.
Неужели вы не делали умный вид, когда ходили в музеи? Наверняка стояли у картины и скульптуры и имитировали, что вы что-то понимаете. Разбираться в искусстве действительно тяжело, если серьезно подходить к этому вопросу. Но базовые знания должны быть.
Всего несколько дней назад мир потрясла новость об ограблении Лувра — одного из самых знаменитых музеев на планете. Особенно поражает дерзость этого преступления: массу уникальных драгоценностей вынесли при свете дня меньше, чем за 10 минут.
Вот только это далеко не первый случай, когда французский музей подвергается грабежу, а счёт украденных экспонатов исчисляется уже десятками.
Погрузитесь в удивительный мир великих шедевров, где каждая картина — это не просто изображение, а целая история, скрытая за мазками и цветом. В этой коллекции мы раскрываем малоизвестные факты, загадки и вдохновения, которые стояли за созданием самых известных полотен мировой живописи.
От личных переживаний художников до неожиданных деталей и тайн — каждое произведение обретает новое дыхание и глубину. Позвольте себе увидеть знакомые картины под новым углом и узнать истории, которые обычно остаются за кадром.
Скульптуру, которая многим знакома по заставкам Мосфильма, сделали специально для выставки в Париже в 1937 году. Конструкцию скульптора Веры Мухиной собрали в Москве из нержавеющей стали при помощи контактной сварки — инновационной для того времени технологии. Затем скульптуру разделили на 65 элементов и заново собрали на выставке — для перевозки понадобилось 28 железнодорожных вагонов.
Советские «Рабочий и колхозница» получил главный приз на выставке и стали одним из трёх советских колоссов — наряду со скульптурами «Родина-мать» и «Воин-освободитель». Сейчас скульптура находится в Москве, на проспекте Мира, рядом с северным входом на ВДНХ.
Разумеется, все эти достойные люди никогда не жили в ростовских переходах. А вот их художественные образы навечно запечатлены там на уникальных мозаиках.
Слава этих панно давно вышла за пределы Ростова. На них изображены сцены времен покорения Азова, эпизоды Гражданской войны и освобождения Ростова от немецких войск во времена Великой Отечественной войны, сцены из жизни Донского казачества и Шолоховских героев, трудовые будни советских людей, красоты местной природы и даже сцены освоения космоса.
Некоторые вещи прошлого пережили не только время, но и смену вкусов — и всё равно выглядят так, будто их сделали вчера. Это не музейная пыль, а настоящая эстетика: изящные линии, детали, продуманность и красота, которая не устаревает.
Люди прошлых веков явно умели вкладывать в вещи нечто большее, чем просто функцию. Поэтому, когда смотришь на такие предметы, начинаешь чувствовать странное уважение — будто люди уже тогда знали все ответы.
Русский художник, мастер исторической живописи Василий Суриков всегда подходил к написанию каждого полотна очень ответственно, и шедевр «Степан Разин» не стал исключением.
Картина была завершена в 1906-м году, однако спустя четыре года, когда у полотна уже появился владелец, Суриков вернулся к своей работе, чтобы частично ее переписать.
Игорь Константинович Лемехов родился в 1970 году в городе Великий Устюг Вологодской области, где в 1982 году окончил Детскую художественную школу.
В 2006 году художник окончил вечернее отделение Художественно-графического факультета Новосибирского государственного педагогического университета. Член Союза русских художников.
Николай Цискаридзе поделился видео с репетиции балета, где доступно и наглядно объяснял балеринам, чего ожидает от них на сцене. Занятие получилось одновременно познавательным и забавным.
Музеи хранят не только шедевры искусства и древние артефакты.
Иногда в составе экспозиции встречаются настолько странные экспонаты, что кажется, будто они попали сюда из другого измерения. 3700-летняя жалоба на покупку, мумифицированные крокодилы и другие невероятные находки даже могут заставить усомниться в реальности увиденного.
Пещеру в Испании заслуженно называют «Сикстинской капеллой» первобытного искусства.
Дон Марселино Санс де Саутуола был археологом-любителем — бродил по испанским пещерам в поисках следов первобытного человека. В 1876 г. он заглянул в пещеру Альтамира в провинции Кантабрия, вход в которую за несколько лет до этого случайно обнаружил охотник из этих мест — его собака застряла в камнях, пришлось спасать её, отодвигая камни, и так открылся проход.
Художник Михаил Александрович Зичи появился на свет в Австрийской империи, творил в Париже, однако настоящего признания достиг в России. Сегодня его имя ассоциируется прежде всего с ролью придворного художника, а также с созданием эротических иллюстраций.
В конце 1500х годов итальянский архитектор Доменико Фонтана прокладывал подземный тунель, когда случайно наткнулся на древние фрески из Помпей. Изображенная на фресках эротика так сильно возмутила итальянца, что он закопал все обратно.
В детстве некоторые из нас мечтали стать археологами. Вдохновленные историческими книгами и фильмами, многие думали, что работа археолога — это сплошные приключения. И хотя настоящая работа гораздо более скромная, открытия, которые делают специалисты, поразительны.
Мы собрали некоторые из их самых интригующих избранных находок, чтобы пробудить ваш интерес.
30 лет эту красоту скрывали торговые павильоны. Некоторое назад переходы стали очищать от коммерции, и людям открылась эта красота. Все мозаики, которые удается найти, администрация города реставрирует.
Эта красота создана вручную в 1970-х — 1980-х годах. Над созданием мозаик работал мастер-мозаичник Юрий Пальшинцев.
Мы привыкли думать, что всё самое крутое придумали в последние сто лет — смартфоны, 3D-печать, нейросети, капучино с рисунком и слаймы. А между тем, если хорошенько копнуть, становится ясно: люди во все времена умели всякое крутое и красивое.
Руки у них явно росли откуда надо, а фантазия работала с педалью в пол. И чем дальше мы заглядываем в прошлое, тем чаще хочется спросить: а вы вообще кто такие были и почему так умели?
Сквозь века человечество создавало не просто красивые вещи — в них вложены изящество, глубокое мастерство и невероятная преданность своему делу. За каждым таким предметом — будь то редкая шкатулка, нестандартный инструмент или утончённое украшение — скрываются художественное чутьё, терпеливый труд и чувство вкуса, неподвластное времени.
Эти уникальные предметы из прошлых эпох — убедительное доказательство того, что искусные творцы жили во все времена, невзирая на меняющиеся тренды, технический прогресс и материалы.
Микеланджело Буонарроти был художником, архитектором, даже поэтом, но считал себя прежде всего скульптором. К его 550-летию Государственный Эрмитаж открывает выставку «Божественный Микеланьоло и его современники» (25 апреля — 24 августа 2025 года), концепция которой выстроена вокруг его мраморной статуи «Скорчившийся мальчик».
Это единственная работа легендарного мастера в российских музеях. Возможно, «Скорчившегося мальчика» Микеланджело создавал для капеллы Медичи в церкви Сан-Лоренцо во Флоренции. В XVIII веке скульптуру приобрела Екатерина II.
Многие артефакты Древнего Египта до сих пор очаровывают людей, своим неповторимым стилем и загадочным смыслом. Каждый элемент египетского искусства скрывает тайну, и был создан с религиозными и церемониальными целями. В этом посте вы увидите потрясающие творения, демонстрирующие глубокие знания древних в области архитектуры, науки и астрономии.
В околобалетных кругах уверены, что без протекции папы его дочь ни за что не смогла бы получить партию Анюты.
В соцсетях подозревают, что его же стараниями вышли хвалебные статьи, тогда как максимальный уровень этой танцовщицы — кордебалет, ведь в главной роли она выступила как «шагающий экскаватор». Но медаль не дали и звание не присвоили, а могли бы!
Российская киноакадемия назвала лауреатов 38-й премии «Ника»
Российская академия кинематографических искусств объявила лауреатов 38-й премии «Ника». Лучшим фильмом названа экранизация романа Булгакова «Мастер и Маргарита» — в общей сложности лента получила семь наград. Премии за роли второго плана достались Евгении Добровольской и Роману Мадянову посмертно. Также статуэтки получили актёры Евгений Цыганов, Юлия Снигирь, Юра Борисов, композиторы Александр Зацепин и Алексей Рыбников.
Евгений Цыганов и Юра Борисов, получившие награду в номинации «Лучшая мужская роль»
Современное искусство — совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине XX века, передовое искусство со времени окончания Второй мировой войны до настоящего.
1. В расстрельный список дурных примеров из русской классики Инженер-нефтяник вписал и Чацкого из грибоедовской комедии «Горе от ума». Не исключено, что господин Чацкий, живи он в наше время, стал бы типичным иноагентом.
Среди ледяных просторов Гренландии, где снег покрывает землю большую часть года, а арктические ветры глубоко проникают в душу, сохраняется древняя традиция — пропитанная мистикой, искусством и шаманским ритуалом.
Эта традиция вращается вокруг создания тупилаков, уникальных резных фигурок, которые столь же загадочны, сколь и завораживающих.
Салахард. Один из муралов изображает легендарные ямальские консервы — «Ряпушка», «Печень налима», «Сырок в желе». Мурал выполнен на резервуаре «Салехардэнерго».
Мишель Торрес Коста (Michel Torres Costa) — художник по металлу из Бразилии, который дарит металлолому вторую жизнь, превращая его в потрясающие скульптуры.
Его первая коллекция дебютировала в 2020 году, и с тех пор он продолжает совершенствовать своё ремесло.
Хотя Мишель уже имел опыт работы в металлообрабатывающей промышленности, он никогда не использовал его для создания произведений искусства. Его путь в скульптуру начался с эпоксидной смолы, которая позже привела к экспериментам с металлом.
Уникальные творения бразильского художника привлекли значительную аудиторию в соцсетях, где у него более 500 тысяч подписчиков.
Александр и Елена Коптеловы – мастера резьбы по кости из подмосковного Пушкино. Профессионально занимаются резьбой более десяти лет. Закончили отделение художественной обработки кости Абрамцевского художественно-промышленного колледжа имени В.М.Васнецова (АХПК). Учились у художников Григория и Маргариты Бородиных. Работая над скульптурой, мастера создают гротескные, шаржированные образы. Выразительность и яркость – вот главные качества, которые они придают скульптуре из мамонтовой кости.
«Княгиню чардаша» Мария Леонова поставила на сцене сахалинского Чехов-центра
Фото: Сергей Красноухов, Сахалинский Международный театральный центр имени А.П. Чехова
Оперетта «Княгиня чардаша», которую на сцене Сахалинского международного театрального центра им. А. П. Чехова поставила главный режиссер Магаданского музыкального и драматического театра МарияЛеонова, вошла в перечень самых заметных российских постановок в лонг-листе театральной премии «Золотая маска» и стала дипломантом.
Художник А. Н. Новоскольцев был успешен и востребован при жизни, но со временем оказался почти забыт. О самом мастере информации сохранилось не так много, но зато дошли до наших дней некоторые замечательные картины.
«На исповеди», А.Н. Новоскольцев, 1888. Тамбовская областная картинная галерея
Александр Никанорович Новоскольцев родился 17 ноября 1853 года в уездном городе Землянске Воронежской губернии в мещанской семье. В 12 лет он вместе с братом и овдовевшим отцом стал послушником Задонского Богородицкого монастыря. Он окончил работавшую при монастыре школу грамотности, живописи и резного золотильного искусства. Затем он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его наставниками были известные художники и талантливые педагоги Василий Перов и Евграф Сорокин.
В Магадане состоялся бенефис заслуженного артиста России
Фото предоставлено пресс-службой Министерства культуры и туризма Магаданской области
В Магаданском государственном музыкальном и драматическом театре состоялся бенефис заслуженного артиста России Николая Бекасова, посвященный судьбоносным датам – 80-летию со дня рождения и 55-летию театральной деятельности.
Балет, несомненно, тот вид искусства, в котором помимо полнейшей утончённости, красоты и грации, также присутствует и множество мифов. И появились они не просто так, именно киноиндустрия исказила реальность балетной жизни, создав разнообразные, слишком идеализированные образы, превратив танцовщиков балета в кукол.
В реальности же дела обстоят абсолютно не так, балерины и танцовщики балета — такие же люди, как и все остальные.
Об авторе. Родился в Москве. Окончил МИНХ им. Плеханова.
Брал уроки живописи у частных мастеров, пишущих в жанре реализма, в том числе Великобритании. Работает в уникальной технике смешения темперы, акрила, акварели и тончайшей лессировки AirBrash.
В 2007 году Станислав Плутенко удостоился звания академика Международной Академии Творчества.
По версии европейского рейтинга Lexikon der phantastischen Künstler Станислав Плутенко включен в 1000 лучших художников — сюрреалистов всех времен и народов.
Большинство работ находятся в частных коллекциях России, США, Англии, Германии, Швеции, Монако, США, стран Ближнего Востока.
Три уникальных предмета вернулись после реставрации в Магаданский областной краеведческий музей. Специалисты Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика Грабаря подарили ценным экспонатам вторую жизнь.
«Девушка с веслом» – так сначала назывались только скульптуры Ивана Шадра и Ромуальда Иодко, которые они выполнили в разное время. Однако впоследствии это название стало нарицательным и начало использоваться при упоминании всех аналогичных статуй, которые одна за другой стали появляться в различных парках культуры на территории СССР.
Куратор и историк искусства Екатерина Деготь отмечает: «Само выражение «девушка с веслом» стало идиомой, обозначающей советский китч. Услышав его, все, кто все еще помнит Советский Союз, начинают смеяться».
В патриотическом сегменте интернета происходит ежегодный восторг по поводу ажиотажа вокруг билетов на новогоднего «Щелкунчика». Мол, вот как вкус и духовность у сограждан поднялись на небывалую высоту. Хотелось бы заметить, что это не совсем так: на все прочие балеты и оперы в Большом билеты можно купить онлайн без особого труда — конечно, недешево, да и лучшие места быстро раскупают — но ничего невероятного тут нет, я и сам нет-нет да и схожу послушать «Севильского цирюльника» или там «Травиату».
Откройте для себя волшебный мир пейзажей в стиле фэнтези от талантливого художника Aurumek. Каждый рисунок рассказывает историю путешествия загадочного волшебника через таинственные леса, величественные горы и чарующие закаты.
В ноябре в издательстве АСТ выходит книга «Мозаика. Балет. Щелкунчик», авторами которой стали народный артист РФ, ректор Академии русского балета им. Вагановой Николай Цискаридзе и историк балета Ирина Дешкова. В интервью Николай Цискаридзе раскрыл содержание книги и рассказал, как возникла идея её создания.
Он также объяснил, почему балет остаётся одним из самых почитаемых в России видов искусства и при этом одним из самых малодоступных для широкой аудитории. Кроме того, Цискаридзе рассказал о своих друзьях и недоброжелателях и поделился видением того, что можно считать настоящей дружбой.
Николай Цискаридзе в образе Щелкунчика, Из книги «Мой театр. Книга первая», Николай Цискаридзе
Современное искусство многогранно и любопытно. Художники и дизайнеры пытаются взглянуть новым взглядом на хорошо знакомые вещи, и возможно, создать что-то великое и новое. В этом посте вы познакомитесь с интересными работами наших современников.
В Театре Олега Табакова приступили к репетициям спектакля о пережитом добровольцами СВО опыте на фронте. Авторы постановки брали свои сюжеты из бесед с реальными участниками боевых действий. На сцене представят собирательный образ бойца.
Спектакль с рабочим названием «Позывной «Тишина» станет первой совместной работой Театра Олега Табакова и «Современника», которые возглавляет Владимир Машков. Премьера состоится в 2025 году.
Как десятки профессионалов готовятся к большим концертам
Больше полувека Центр культуры радует магаданцев и гостей города проведенными концертами, форумами, выставками и встречами. В связи с 60-м днем рождения учреждения его работники рассказали, что стоит за подготовкой к различным мероприятиям.
А это не только репетиции до позднего вечера, но и творческие споры с мучительным поиском верных решений. Спасают любовь к своему делу и желание радовать зрителей интересными выступлениями.