Чайник-птичка

Сезон охоты открывается в августе, но принести домой дичь, и не быть за это наказанным,
Читать дальше  » 

Если кто-то сомневается, что самая обычная "лампочка Ильича" может быть произведением искусства, ему стоит обратить внимание на то, что творит заморский "выдуватель" ламп со странным именем Дилан Кехде Роэлофс (Dylan Kehde Roelofs). А вот, собственно, и то, чем знаменит этот скульптор.
Каждый из продуктов, который выходит из рук этого мастера, - уникален. Других таких лампочек не было и нет в природе. Сплетения стандартных, казалось бы, трафаретов приводит к тому, что знакомые нам с детства "лампочки Ильича" превращаются в фигурки, в которых можно увидеть насекомых, животных, рыб, а то и пародию на человека.

0)375х500

 

 

Кстати, кроме лампочек, Dylan Kehde Roelofs выдувает необычные бутылки и даже колбы,
Читать дальше  » 

0)500х397

 

4)375х500

5)398х500

Очень простой материал и предметы превращаются в руках художницы Дебби Смит в замысловатые художественные инсталляции.
Читать дальше  » 

Житель Новгорода Дмитрий Бухров нигде не учился рисовать. Говорит, что этот талант у него в крови. Мол, рисую, сколько себя помню. Но если у большинства людей с возрастом и с опытом картины становятся все серьезнее, у Дмитрия они как были детскими, так и остались. Но это только "внешне". "Внутренне" они все же наполнены взрослым цинизмом, а иногда — печалью и обреченностью.

0)500х349

Жанр наивного искусства, в котором творит Дмитрий Бухров, многие не понимают. Мол, как можно выдавать за творчество рисунки с неправильными пропорциями, лишенные объема и глубины, и вообще написанные в обход всех правил живописи. Но тем не менее, находятся ценители, считающие такие картины эмоциональными и настоящими.

 

У Дмитрия Бухрова две основные темы для творчества — ангелы и все остальное. Впрочем, ангелы это не только малыши с крылышками и розовыми щечками. Это еще и страдальцы, грустные существа с опущенными крыльями за спиной. Новгород — город, богатый на церкви и храмы, поэтому картины Бухрова пронизаны особенной философией.

Галерею наивных картин Дмитрия Бухрова можно посмотреть на его
официальном сайте.

Читать дальше  » 

Не знаете, куда деть свой старый скейтборд? Лучше чем выбрасывать его в мусор, отдайте своего старого и видавшего виды друга Бэк Хики (Beck Hickey), и она использует его с хорошей целью. Бэк Хики – молодая дизайнер, которая выпустила новую линию сумочек и аксессуаров из скейтбордов под названием Sk8bags.

0)500х363

Бэк Хики создала свой фэшн-бренд Beck(y) в 2003 году и посвятила себя творческому ремеслу после того, как ее уволили с работы официанта. Дизайнер из Нью-Йорка разрабатывает коллекцию, в которой все вещи ручной работы: женские сумочки, пряжки для поясов, кошельки, серьги, подвески, и даже чехлы для iPod. В коллекции Sk8bags Хики соединила свою давнюю любовь к скейтбордам со своими талантами к дизайну, результатом чего стали оригинальные полезные вещи ручной работы.

Бэк кропотливо работает над каждым аксессуаром, это и делает его уникальным. Каждая вещь создается из отдельной доски, а так как все доски разные, то нет и одинаковых аксессуаров, созданных из этих самых старых скейтбордов. Творческий процесс достаточно трудоемкий, занимающий много времени. В своей нью-йоркской мастерской дизайнер при помощи дрели и других инструментов на огромном столе режет и соединяет части доски, а используя швейную машинку, сшивает ткани, преимущественно плюш или сатин.
Читать дальше  » 

Сара Моли Ньютон Апплбаум (Sarah Moli Newton Applebaum) живет и работает в шумном мегаполисе Сан-Франциско, создает вязаные скульптурные инсталляции, которые являют собой набор ярких тканей, ковриков, салфеток и одеял. Эти живые красочные формы поглощают и трансформируют пространство в какой-то таинственный сказочный геометрический и абстрактный мир, который можно найти только в мечтах.

0)333х500

Сара Моли Ньютон Апплбаум просто без ума от вязаных вещей, сделанных своими руками. Очень часто она наведывается в магазин бывших в употреблении товаров и просто сгребает все эти вязаные крючком и спицами одела и шарфы, каждое по 99 центов. Ей они кажутся такими прекрасными и такими совершенными, ведь подумать только, сколько женщин потратили свои силы и время на создание маленьких плетеных и вязаных произведений искусства. Она покупает самые разнообразные вещи: от одеял до подушек, салфеток и шапочек, и делает их участниками своих красочных и энергичных инсталляций.

На самом деле, хоть Сара Апплбаум и в восторге от рукодельных изделий, потому как сама совершенно не умеет вязать, больше всего ей нравятся эти сумасшедшие комбинации ярких цветов.
Читать дальше  » 

0)493х500

 

Жанна Агузарова уже давно поет всему свету, насколько же "кошки не похожи на людей". А вот ее земляк, но не коллега, художник Анатолий Ярышкин уверен в обратном. Об этом он не поет. Но рисует.
Ярышкин работает в очень необычной и сложной технике - надглазурная роспись. Каждая его картина - это наша с вами жизнь, только вот действующие персонажи усатые-полосатые, с хвостами и шершавыми язычками, мурчащие и царапающиеся.

Художник уже два десятка лет живописует нашу жизнь через призму жизни кошачьей. Хотя иногда кажется, что все совсем наоборот. Животные никогда не были такими злыми и жестокими, какими зачастую бывают люди.
Читать дальше  » 

Продукты питания обладают не только вкусом, ароматом и калорийностью, - они также наделены определенным характером. Но чтобы определить, кто есть кто, мало уметь хорошо готовить или быть гурманом-дегустатором. Нужно обладать талантом художника, тонким чувством юмора и быть немного ненормальным. Таким, как молодая художница по имени Нуар(Nouar) из Калифорнии.
На прошлой неделе у девушки закончилась вторая персональная демонстрация картин в Нью-Йоркской галерее Jonathan LeVine Gallery. Выставка прошла под символическим названием "You Look Good Enough To Eat!" ("Ты слишком хорош, чтобы тебя есть!"), поэтому неудивительно, что со стен галереи на посетителей смотрели продукты питания, причем каждый продукт - в своем неповторимом образе.

0)500х348

 

Дополнительный шарм картинам придает оформление: у Нуар (Nouar) это не обычные рисунки-комиксы, а постеры в винтажном стиле.
Читать дальше  » 

Думаю, спор можно вести долго – что же все-таки легче, рисовать фломастером или красками? Однако, ответ на этот вопрос вряд ли будет найден, потому что каждый будет отстаивать свой вид искусства. Да и не так это важно, главное, что с помощью обоих можно рисовать интересные картины.

0)466х466

 

Хотя и минусы, и плюсы можно найти в обоих способах живописи, например, с помощью красок можно отлично передать именно цветовую гамму, ведь их можно смешивать. С фломастерами так не поступишь, поэтому все работы будут немного однобоки по сочетанию цветов. Хоть ты набор из двухсот фломастеров купи, благодаря краске можно создать в тысячу раз больше оттенков одного и того же цвета. Зато рисовать фломастером действительно проще в плане техники – не приходится использовать воду, смешивать-то тут нечего, а значит сам процесс упрощается.
Читать дальше  » 

Весной, как никогда, хочется позитива, чтобы у всех все было хорошо и чтобы все вокруг были счастливы. А для этого есть "специально обученные люди", которые и снабжают нас, потребителей счастья и позитива, этим ценным продуктом. Расскажем о художнице Лизе Эванс (Lisa Evans).

0)456х500

Картины Лизы  излучают позитив и умиротворение. Сспециализируется англичанка на кошках, мышках и прочих милых зверушках.

Правда, не обходится и без зарисовок из жизни города, а также рожденных фантазией художницы сюжетов из жизни людей, животных и неземных существ. Кто-то назовет картины девушки наивными и простыми, но разве не в этом заключается мастерство взрослого художника - рисовать так, как это сделал бы ребенок, но делать это качественно, красиво, на должном уровне.
Впрочем, детские рисунки тоже завсегда позитивны и эмоциональны, так не в этом ли секрет творчества Лизы Эванс (Lisa Evans)?
Читать дальше  » 

Японскую художницу Тришу Грэнтхэм (Trish Grantham) никто не учил рисовать. Она сама. Читала любимые комиксы, рассматривала картинки в стиле манга и аниме - и подражала любимым персонажам. Художница молода и наивна, открыта и весела, а поэтому и ее персонажи обладают таким же характером.

0)397х500

Триша не выбирает "базу" для своих картинок. Поэтому участники рисованных сюжетов, которых автор назвала Bunny, Robot-Panda, Girl, Carl the Squirrel, Think-Monster и Toast, зачастую появляются на обрывках упаковочной бумаги, старых газетах, журналах, рецептах, железнодорожных билетах, в общем, везде, где только можно рисовать акриловыми красками.

Кстати, непосредственный арт Триши Грэнтхэм (Trish Grantham) настолько полюбился ценителям нестандартного искусства, что девушка неоднократно принимала участие в выставках и творческих показах, а также создавала дизайн визиток, биллбордов, рекламных плакатов и кредитных карт для крупных фирм и предприятий.

Посмотреть на веселые картинки Триши можно на сайте, таком же забавном и легкомысленном, как и все ее работы.
Читать дальше  » 

Красиво рисуете на бумаге красками или карандашом? Ха, кто этого не умеет. А вот на картошке нарисовать что-нибудь? Причем не каля-маля, а портрет? Некоторым и эта идея удается на ура.

 

0)278х456

Читать дальше  » 

0)1214х934

Читать дальше  » 

Читать дальше  » 

Читать дальше  » 

Читать дальше  » 

 

Читать дальше  » 

 

Читать дальше  »