На днях в широкий прокат вышел долгожданный фильм Дени Вильнева «Дюна». Его ожидали и критики, и зрители. Пока что есть смешанные отзывы — три часа экшна многим зрителям пришлось по душе, другие же заявили: ничего непонятно, скучно и не интересно. Пока что никто не хочет раскрывать всех тайн фильма и поэтому постит мемы.
В прокате «Дюна» Дени Вильнева — новейшая экранизация романа Фрэнка Герберта (точнее — его первой части) и один из самых громких блокбастеров осени, 170-миллионный эпос со звездным актерским составом и шлейфом непомерных ожиданий фанатов. Разберемся, во что режиссер превратил текст, вдохновивший Джорджа Лукаса на «Звездные войны».
В прокат выходят «Узники страны призраков» — англоязычный фильм эксцентричного японского многостаночника Сиона Соно. Мы расскажем, почему фильм, который сыгравший главную роль Николас Кейдж называет самым диким в своей карьере, может оказаться близок и понятен российскому зрителю.
Дуэт сорвиголов, состоящий из Героя (Николас Кейдж) и Психа (Ник Кассаветис), грабит банки виртуозно, дерзко, с огоньком. Но однажды, как часто бывает в этой профессии, фортуна им изменяет, и во время налета в Самурай-тауне их накрывает полиция. Герой оказывается в заточении, где, едва прикрытый набедренной повязкой, тренирует у себя реакцию и буддистское смирение — ловя мух одной ладонью.
Все мы знаем, что события в кинолентах имеют лишь отдаленное сходство с реальностью и часто приукрашиваются сценаристами и режиссерами. Фильмы в первую очередь развлекают зрителей, а уж затем знакомят с действительным устройством мира. Но если идеи кочуют из одной экранизации в другую, мы начинаем воспринимать их как неопровержимые факты.
Героине Сандры Буллок в фильме «Гравитация» совершенно не нужно было преодолевать весь путь в одиночестве. По крайней мере по законам физики, а не сценарного искусства. Кончина героя Джорджа Клуни вызвала массу вопросов у ученых. Во время трагической сцены движение обоих персонажей в открытом космосе замедлилось, а значит, Клуни не мог утянуть Буллок за собой в пространство. Сандре надо было всего лишь легонько подтянуть трос, а не позволять космонавту отцеплять себя.
В 1995 году в прокат вышел фильм «Храброе сердце», главную роль в котором исполнил голливудский актер Мел Гибсон. Он же по совместительству был режиссером и продюсером картины. В американском и мировом прокате лента произвела фурор. Сборы в три раза превысили бюджет, лента была выдвинута на 10 номинаций «Оскар», забрав 5 из них.
А весь мир узнал о многовековой борьбе Шотландии за независимость от Англии и о героическом парне Уильяме Уоллесе с двухметровым двуручным мечом.
Фильмы на тематику катастроф зрители в основном любят за зрелищность. Где еще можно увидеть, как вместе с землей проваливаются дома, а астероид уничтожает все живое на планете?
Сегодня я предлагаю вспомнить фантастический фильм, который у нас в кинотеатрах посмотрело более 24 000 000 зрителей. Эта лента называется «Враг мой».
![Интересные факты о фильме "Враг мой"](/uploads/2021/08/10/auto_10-594161fdf1aff88a1c5a3a637801d2891d.png "Интересные факты о фильме "Враг мой"")
Зарубежная (особенно американская) кинофантастика была довольно-таки редким гостем на экранах советских кинотеатров. «Железный занавес» работал как часы — уже сегодня мы видим, сколько посредственной фантастики Голливуд выпускал в те далекие годы. После первых впечатлений от просмотра на видеокассетах и «кабельном» понимаешь, что не все так хорошо, как могло показаться на первый взгляд и на Лукаса/Спилберга/Кэмерона приходится десятки «ремесленников» от мира кино...
Когда «Терминатор» появился в кинотеатрах 26 октября 1984 года, он охватил весь мир.
Футуристический триллер Джеймса Кэмерона (James Cameron) о путешествиях во времени, представив при этом увлекательные концепции об опасностях современных технологий. Это также закрепило за Арнольдом Шварценеггером (Arnold Schwarzenegger) статус одного из величайших героев боевиков 80-х и последующих годов.
Вот не нравятся мне современные фильмы о Великой Отечественной. Вот никак. Либо торчащие из каждого второго кадра уши “мальчика Коли”, либо лубок лубком да ещё непременно с церковно-дворянским уклоном.
И вдруг — “Красный призрак” молодого режиссёра Андрея Богатырёва.
55 лет назад на экраны Советского Союза вышел фильм «Берегись автомобиля» с Иннокентием Смоктуновским в главной роли. Лирическая трагикомедия имела невероятный успех благодаря своей положительной энергетике. Образ же главного героя, серийного угонщика машин, неразлучного с томиком Шекспира, полюбился зрителям. Кто же стал прообразом Юрия Деточкина, советского Робин Гуда XX века?
Эту картину в 1997 году внесли в список 100 главных русских фильмов. Когда ленту показывали на фестивале в Каннах в программе «Особый взгляд», зал аплодировал 15 минут. Фильм «Брат» Алексея Балабанова стал символом поколения, а реплики героев разобрали на цитаты.
Писатель Александр Дюма был очень плодовитым и успешным автором. Его романами зачитывались многие поколения во всех странах мира. Где же он брал сюжеты для своих произведений? Собственно говоря, Дюма не выдумывал главное – основу романа, которую обычно находил в исторических записках, архивах и мемуарах. А вот потом, приложив свою немалую фантазию, он превращал обычный сюжет в захватывающее повествование.
«Не родись красивой, а родись активной и сама найди себе мужа!» — цитата из комедии, которая стала девизом для многих женщин Советского Союза. Простая история о девушке, которая с помощью подруги пытается устроить свою жизнь, была новинкой на экранах в СССР. Картина добилась бешеного успеха и смотрелась на одном дыхании. Но на деле все было не так гладко, и во время съемок режиссер Геральд Бежанов даже получил микроинфаркт.
Кристофер Нолан не стал расписывать личные драмы героев своего «Дюнкерка» вдали от пляжей французского берега. Хотя у одного из главных персонажей ленты был вполне реальный прототип. Причем с настолько богатой на приключения жизнью, что ее вполне хватило бы еще на один фильм. Или даже сериал.
Немногословного пожилого мужчину за штурвалом собственной яхты в фильме нарекли мистером Доусоном. В реальном июне 1940 года его звали Чарльзом Лайтоллером. Для друзей и коллег — просто Лайт.
Персонаж точно списали именно с него, сомнений нет. Он потерял младшего сына Брайана, служившего в Королевских ВВС, в первую же ночь после вступления Англии в войну 4 сентября 1939 года. Перед уходом в последний рейд Брайан между делом рассказал отцу, как распознать, когда висящий в небе вражеский самолет пойдет в атаку на корабль. В походе из Дюнкерка Лайтоллер-старший не раз благодарил покойного сына.
Здравый смысл победил. Сериал «Анна Болейн», в котором королеву Англии сыграла темнокожая актриса, получил 1,2 балла из 10 на IMDb (на основе 1500 рецензий).
По словам исполнительницы главной роли, её такая реакция зрителей совсем не удивила.
29 мая могло бы исполниться 68 лет знаменитому актеру и кинорежиссеру, народному артисту России Александру Абдулову, но уже 13 лет его нет среди живых. Сложно назвать артиста, который бы пользовался такой же поистине всенародной любовью и одним своим участием обеспечивал фильму статус культового кино.
Люди часто помнят то, чего не было на самом деле. Наверняка у каждого было что-то подобное, когда вы, скажем, были уверены, что платье вашей подруги было синим, а оно оказалось коричневым. В психологии это явление называется конфабуляцией. Оно возникает, когда мы что-то забыли и мозг за нас восстанавливает пробел в памяти.
Но иногда сразу у множества людей возникают одни и те же ложные воспоминания. Часто они относятся к массовой культуре. Давайте проверим, а правильно ли мы помним факты об известных персонажах кино и литературы.
Ромео не подросток
Почему-то принято считать, что Ромео Монтекки было 15 лет. Однако Шекспир не уточнял возраст юного влюбленного. Зато эту информацию указал Уильям Пэйнтер в сборнике новелл «Дворец удовольствий», в котором была история Ромео и Джульетты. И в новелле было сказано, что юноше было от 20 до 21 года. Этот сюжет мог лечь в основу шекспировской пьесы.
Что касается Джульетты, то в новелле Банделло ей почти 18, а в пьесе Шекспира — неполных 14 лет.
6 мая в кинотеатры возвращается один из самых сильных и страшных фильмов о Великой Отечественной войне – «Иди и смотри» режиссера Элема Климова. Несмотря на почти полное отсутствие крови, смотреть картину физически тяжело. Главную роль сыграл 14-летний Алексей Кравченко. «Петербургский дневник» выяснил, как подросток снялся в фильме, который могут смотреть далеко не все взрослые.
Чтобы сделать фильм более успешным, многие режиссеры идут на риск и приглашают на съемки известных людей, которые далеко не всегда имеют отношение к миру кинематографа. Это могут быть спортсмены, певцы и даже бизнесмены. А порой в фильмах появляются звезды кино, которые примеряют на себе крайне необычные образы.
Дэвид Бекхэм, «Король Артур»
Помните, когда начали выходить вторая и третья «Матрицы» многие говорили что это уже не то, что все скатилось к спецэффектами и «голливудщине», пропал так сказать целостный сюжет и философское начало фильма, которое прослеживалось еще в первой части. Были у вас такие мысли? А я вот только сегодня обнаружил, что по сети ходит некий оригинальный сценарий «Матриц». Скорее всего он появился с ресурса фанатов lozhki.net/, там много выложено англоязычных сценариев и материалов фильма.
История женщины, которая 41 день дрейфовала по Тихому океану на обломках яхты и выжила несмотря ни на что, стала голливудским блокбастером. Однако реальность гораздо страшнее того, что показали в кино. Давайте узнаем, как все происходило на самом деле.
История Тами Олдхем Эшкрафт потрясла мир в 1983 году. 23-летней девушке удалось выжить в ситуации, когда, казалось бы, шансов на спасение практически не было. Она провела 41 день на разбитой штормом яхте посреди бескрайнего океана. Заурядный поход из Таити в Сан-Диего обернулся изнурительной борьбой за жизнь и принес безмерную боль утраты любимого человека.
Наверно все помнят первую сцену новеллы «Опреация Ы» из фильма про приключения Шурика, снятой Леонидом Гайдаем в 1965 году. Трус на рынке торгует репродукциями картин и гипсовыми кошками-копилками. Они были специально изготовлены для этого фильма, как мы видим они были трех видов: лежачие, сидящие и стоящие на задних лапках. Всего в первой сцене я насчитал 24 кошки.
Ocean's 11, 1960
Не все нынче припомнят, что вся катавасия с корешами Оушена стартовала в 1960 году. «Одиннадцать друзей Оушена» первого созыва был далеко не самым первым фильмом про ограбления и даже не лучшим, однако стилистически значимым для жанра. Скажем так, системообразующим.
Полфильма Дэнни Оушен — его играл Фрэнк Синатра — собирает соратников по барам и тюрьмам. Другие полфильма они грабят казино в Вегасе и выкручиваются из неприятностей.
Прежде чем бросаться такое смотреть, мы тебя предупреждаем: это в первую очередь гламурный капустник. «Крысиная стая», туса заядлых актеров и музыкантов, лидерство в которой после смерти Хамфри Богарта автоматически перешло к Фрэнку Синатре, просто поставила фильм о самих себе.
«Судьба человека» – фильм, с момента съемок которого прошло более 60 лет. Но даже сейчас после его просмотра зрители не остаются равнодушными. Фильм показывает, насколько жестокая и тяжелая была война. Зато кульминационная сцена – светлая и добрая, вызывающая слезы практически у всех, кто находится по ту сторону экрана.
Фильм Эльдара Рязанова «Гараж» был и до сих пор остается одним из самых любимых наших отечественных фильмов. И неудивительно, ведь этот яркий фильм очень резко, но в то же время так обаятельно открывает нам неприглядную истину человеческих отношений.
1 апреля в прокат выходит “Розовое облако”, хит кинофестиваля “Сандэнс”, предсказавший всемирную изоляцию. Фильм моментально стал хитом независимого кино и даже нашёл своё место у нас, что не очень характерно для бразильских фильмов. Иван Афанасьев рассказывает, что такого особенного в драме о людях, которых заперло в доме ядовитое облако, и почему она смотрится болезненно правдоподобно.
— Вообще-то никто никуда не полетит. — заявила Алиса.
Столпившиеся пионеры замолчали.
— Никто никуда не полетит, — с нажимом повторила девочка из будущего, тряхнув своим каре, — и странно, что вы этого не замечаете. На дворе 1984 год.
— Ну… и что? — спросил Герасимов.
— Ну и то. Поднимите руки те, кто помнит, в каком году был совершён выход человека в космос.
Кинопроизводство — очень сложный и интересный процесс, скрытый от глаз зрителя. Поэтому всегда очень интересно заглянуть за кулисы, дабы увидеть всю «кинокухню» изнутри. Итак, давайте посмотрим подборку интересных фотографий со съёмочных площадок известных фильмов.
Актриса Карен Гиллан и её дублёрши на съёмках «Джуманджи: Зов джунглей
Сериал «Место встречи изменить нельзя» любим миллионами соотечественников. Александр Белявский исполнил в картине роль криминального авторитета, бандита по кличке Фокс. Сыграл Белявский настолько блестяще, что люди «близкие к вопросу», тут же признали в Александре матерого уголовника. Выдавал преступника в советском актере в том числе один простой, но характерный жест, сделанный им в качестве импровизации.
Почему-то эта кинотематика интересна многим. Возможно, она отражает популярное желание внезапно обрести богатство, а, может, зрителям интересна сама идея человеческой хитрости и ловкости ума. Так или иначе, эти фильмы всегда входят в список одних из самых просматриваемых. А если в сюжете еще и присутствует интрига, разбавленная нотками тонкого юмора и приправленная легкой любовной линией, то, несомненно, такое кино ждет невероятный успех. Ну и отличные актеры — куда же без них!
9 марта стартовал показ 16-серийного сериала Юрия Мороза «Угрюм-река» – новой экранизации одноименного романа Вячеслава Шишкова, и с первых же серий проект вызвал широкий резонанс. Сравнения с советским фильмом 1968 года напрашиваются неизбежно, и мнения критиков и зрителей разделились: кто-то называет новую версию более полной и динамичной, а кто-то разочарован подбором актеров. Сами участники проекта не остались в стороне от дискуссий: исполнительница роли Анфисы Юлия Пересильд опасалась, как воспримет ее работу сыгравшая ту же роль Людмила Чурсина, и ее реакция не заставила себя ждать.
Напомню вкратце сюжет фильма. Ветеран войны пенсионер Афонин, в исполнении Михаила Ульянова, мстит трём подонкам, которые изнасиловали его внучку Катю. Так как правосудие со стороны государства самоустранилось, пенсионер решил это правосудие свершить сам.
Спойлеры к фильмам — это зло, с которым нужно бороться. Казалось бы, в первую очередь в этом заинтересованы создатели фильмов, ведь если с сюжетными поворотами картины всё понятно, то её скорее всего никто не будет смотреть.
Но сегодня мы ознакомим вас со случаями, когда создатели не боролись со спойлерами, а сами их создавали. Причём не в трейлере фильма, который можно и не смотреть, а в самом названии! То есть это тот спойлер, от которого ну никак не увернуться.
Заодно мы рассмотрим несколько случаев, когда спойлерами становились постеры фильма, которые все видят в залах кинотеатра. Тут тоже как-то странно получается — зачем выносить на постер главную сюжетную деталь, зная которую, смотреть фильм не так уж и интересно?
12 лет рабства (2013)
Главная интрига: сможет ли главный герой Соломон Нортап вырваться из рабства? И главное, как скоро он это сделает? Через пару месяцев? Может, через 5 лет? Через 7?
В последние десятилетия съёмки особо масштабных сцен с появлением в кадре особо крупных объектов принято производить в павильонах на фоне зелёных экранов. То бишь создаваемые на экране миры в последнее время не строятся, а рисуются на компьютере, так как правдоподобность современной графики позволяет изобразить всё, что угодно.
Даже 30-40 лет назад истина про «нарисовать» также работала, так в съёмках использовали нарисованные фоны, которые выдавали за построенные декорации.
Но сегодня мы вспомним о тех фильмах, ради которых были построены внушительные сооружения. Их можно было бы и нарисовать, но создатели картин решили по-другому.
Разумеется, в такой подборке никуда без фильмов Кристофера Нолана.
1. Баржа Джаббы Хатта из фильма «Звёздные войны. Эпизод VI: Возвращение джедая» (1983)
Сюжетная дыра — это то, что противоречит ранее установленному в художественном произведении правилу, нелогичность без объяснения. Иногда сюжетная дыра может быть настолько огромна, что устранить ее можно только вместе с фильмом целиком, потому что на ней построено все повествование. Как бы то ни было, это не мешает нам любить подобные киноленты.
В 1-й части Кайл Риз и Т-800 прибывают в прошлое без одежды. Кайл Риз потом объясняет, что путешествовать во времени может только живая плоть. Получается, вместо Терминатора мы должны были бы увидеть только его оболочку, ведь Т-800 — это железный механизм, имеющий «плоть» лишь сверху. Хорошо, допустим, именно из-за этого машина времени его пропустила.
Но ведь во 2-й части Т-1000 — «жидкий Терминатор» — полностью состоит из металла. Как же он попал в прошлое? Этот же вопрос можно задать относительно Т-Х из «Восстания машин» и Джона Коннора, который стал киборгом в «Генезисе».
Немногим российским артистам удается добиться заметных успехов не только на родине, но и в Голливуде, но во всяком правиле есть свои исключения. В 20 лет Светлана Ходченкова дебютировала в кино в фильме Станислава Говорухина «Благословите женщину», а в 30 сыграла одну из главных ролей в голливудском блокбастере «Росомаха». Почему после этого она не продолжила карьеру за рубежом, и не жалеет ли актриса об упущенных шансах?
Говорят, что если 2 февраля проследить за поведением сурка, то можно узнать, как скоро наступит весна. Неизвестно, насколько точны подобные предсказания по сравнению со, скажем, бросанием монетки или прогнозами синоптиков. 28 лет назад вышел фильм «День сурка» — одна из самых популярных и знаковых комедий девяностых (фильм вышел в прокат 12 февраля 1993 года).
Собрали десять интересных фактов о бессмертном творении Гарольда Рэмиса.
Посмотрел широко разрекламированный фильм «Зоя» 2020 года. Делюсь впечатлениями.
Давненько с киноэкрана не лилось столь широкой струи дерьма на зрителей! Но давайте по порядку. Итак, узловые моменты сюжета фильма вкратце. Сравните их с реалиями подвига Зои Космодемьянской, первой женщины, которой было присвоено звание Героя Советского Союза во время Великой Отечественной.
Иногда Голливуд выдаёт шедевры в жанре хоррор, держащие тебя в напряжении весь фильм. Но чаще всего это наполненные штампами однообразные шоу со скримерами и сюжетом, вызывающим лишь смех или негодование. И если ты устал от одинаковой штамповки Голливуда, одной и той же задумки и атмосферы, стоит обратить внимание на страшные фильмы из других стран.
По заявлениям съёмочной группы, этот французский фильм основан на реальной истории, произошедшей то ли в Румынии, то ли в Чехии.
Первая неделя после новогодних каникул обычно даётся с трудом. Но есть и хорошие новости: лови новую подборку фильмов — она точно позволит отвлечься от напряжённых рабочих будней.
14 января могло бы исполниться 58 лет одной из самых красивых отечественных актрис Анне Самохиной, но уже 11 лет ее нет среди живых. Ее кинокарьера продолжалась всего 22 года, но за это время она успела сыграть около 50 ролей и создать десятки ярких кинообразов. Одним из них стала главная героиня фильма «Бульварный роман» Ольга Палем. Ни имя персонажа, ни его история не были вымышленными: в конце XIX в. об этой женщине узнала вся страна. От ее рук погиб ее возлюбленный, но при этом суд ее оправдал…
Популярность фильмов-катастроф на протяжении многих лет неуклонно растёт. И режиссёры поддерживают зрительский интерес, ежегодно выпуская на экраны картины об угрозах из космоса и стихийных бедствиях, климатических апокалипсисах и техногенных катастрофах. В нашем сегодняшнем обзоре представлены лучшие творения кинематографистов о катастрофах за последние несколько лет.
21 декабря исполняется 95 лет со дня рождения известной актрисы, народной артистки РСФСР Ольги Аросевой. В ее кинокарьере знаковую роль сыграл режиссер Эльдар Рязанов, который не раз приглашал ее в свои фильмы. Одной из самых ярких таких киноработ стала ее роль в комедии «Старики-разбойники». В 1972 г. этот фильм посмотрело 31,5 млн зрителей. И в наши дни он не теряет популярности, правда, вдохновляются им не только люди творчества – год назад из Третьяковской галереи была похищена картина точно таким же способом, как в фильме Рязанова…
17 декабря исполнилось 45 лет знаменитой американской актрисе Милле Йовович. Первые 5 лет жизни она провела в СССР, а затем вместе с матерью уехала в США, где уже в 11 лет начала сниматься в кино и сделала успешную актерскую карьеру. Она стала одной из немногочисленных эмигранток, которым удалось добиться успеха в Голливуде, но при этом признается, что в начале своего творческого пути совершила немало ошибок, за которые ей до сих пор стыдно…
