Картины из слов Хуана Осборна



Каждая картина, представленная в топике, состоит из более чем 200 000 слов различной длины, высоты и цвета. Аматорский испанский художник Хуан Осборн выбирает из текстов, стихов и книг те слова, которые ассоциируются у него с образом. Каждая картина старательно собирается на нетбуке с помощью программы, написанной художником.


Читать дальше  » 

Живописное ню

Мастера мировой живописи во все времена любили писать обнаженную женскую натуру.

Номер 1

Больше всего живописной обнаженки подарило нам, конечно, Возрождение, когда мастера возвращались к античным канонам искусства и отдавали дань греческой цивилизации, воспевавшей красоту нагих как женщин, так и мужчин. И по следам мастеров Ренессанса пошли уже все художники всех направлений.


Читать дальше  » 

От "Чаепития" до "Кровавого Воскресенья"

Порой приходится спорить с разного рода монархистами, которые клянут русских большевиков за то, что они свергли царя (странное дело, я то знаю что царь сам отрёкся от престола во время февральской буржуазной революции), и разрушили счастливую крестьянскую жизнь, объединив крестьянские хозяйства в механизированные колхозы (те самые колхозы, что прокормили всю войну страну от фронта до фронта).
Они продолжают сопротивляются когда говоришь им о беспределе и нищете в которую окунули крестья немецкие цари и их масонско-либеральное окружение, о регулярном голоде в царской России, который в силу климатических условий и низкого развития производительных сил селян (тяговая сила животных, соха, ручной труд) повторялся каждые 11 лет, и что русский болшевизм как народное повстанческое движение был порожден объективными причинами. Они говорят, что это дезинформация и пропаганда «окомуняченных совков».

Я не хочу сейчас обсуждать недостатки и достоинства «белого» и «красного» движения… Это отдельный и тяжелый для русского патриота разговор. Мне захотелось отправиться на рубеж 19 века и посмотреть на жизнь простого русского крестьянина глазами очевидца.

К счастью до наших дней сохранились объективные документы того времени – это картины наших знаменитых русских художников-передвижников, которых трудно заподозрить в симпатиях к Советской власти или социализму.
Оспорить запечатленную ими историю русского быта – невозможно.

1. Перов. «Чаепитие в Мытищах» 1862 г.

Читать дальше  » 

Константин Васильев

Номер 3

Константин Алексеевич Васильев (1942-1976) — русский художник, творческое наследие которого насчитывает более 400 произведений живописи и графики: портреты, пейзажи, сюрреалистические композиции, картины былинного, мифологического и батального жанров.

Среди известных работ — циклы «Русь былинная» и «Кольцо Нибелунга», серия картин о Великой Отечественной войне, графические портреты, а также последняя работа художника — «Человек с филином».

С 1949 по 1976 гг. жил в доме, где открыт музей.

В 1976 г. трагически погиб, похоронен в пос. Васильево.

В 1984 г. семья Васильевых переехала в г. Коломну под Москвой, куда перевезла все принадлежавшие ей картины художника.

Музей занимает часть жилого дома, куда входит мемориальная квартира площадью 53,3 м2.

В основу экспозиции положена мемориальная коллекция, переданная сестрой художника В.А.Васильевой и его друзьями.

Номер 2


Читать дальше  » 

Чолла, мустанг-художник (Невада, США)



История коня Чоллы (Cholla) началась 20 мая 1985 года, когда он родился в штате Невада на одном из ранчо. Тогда он еще, по юности, не проявлял художественных способностей, зато дикий нрав – очень даже. Именно из-за характера ковбои обозвали его «Чоллой» по названию колючего кактуса.
Читать дальше  » 

Китайская живопись У-Син

Существует 5 качеств энергии – дерево, огонь, земля, металл, вода – в живописи каждому из них соответствует определенное движение, и только этими пятью видами мазков художник Усин пишет свои картины. Во время отработки движения тело должно быть расслаблено, а ум сконцентрирован.


Читать дальше  » 

Портреты собак из обрезков бумаги

К особой «касте» увлеченных людей можно отнести хозяев домашних животных. Они не только зачастую относятся к своим питомцам лучше, чем к своим же детям, но и создают вокруг любимых собачек и кошечек целый мир.



Читать дальше  » 

Художник Джон Брамблитт никогда не видел своих работ

Художник, который никогда не видел своих работ

Когда из-за неврологической болезни Джон постепенно потерял зрение, он впал в депрессию. Он не мог ничего делать, даже перемещаться по собственному дому. Но, благодаря рисованию, Брамблитт вышел из этого состояния. Ежедневное рисование помогало ему выразить свои чувства, давало ощущение умиротворения, гармонии и надежду.


Читать дальше  » 

Мастера своего дела.

Создать шедевр легко. Все, что для этого нужно, находится у вас под рукой, ведь творить произведения искусства можно из чего угодно. Нужно просто иметь талант и уметь оригинально его проявить! К примеру, английский скульптор и художникМаркус Левин создает свои работы с помощью молотка и обычных гвоздей!


Читать дальше  » 

Лицо Бога

Организация под названием The Mirror of the Sacred Scriptures and Paintings World Foundation (Всемирный фонд "Зеркало священных текстов и картин") опубликовала на своем сайте результаты изучения живописи и графики Леонардо да Винчи. По мнению этих энтузиастов, художник, пользуясь зеркалами, зашифровал в своих работах изображения ветхозаветного Яхве и другие сакральные образы. Некоторые их рассуждения приводит британская газета The Telegraph.


Читать дальше

Какие будут технологии через 100 лет

Летающие с помощью крыльев пожарные и полицейские. Дома, обогреваемые ядерной энергией. Роботы-строители, парикмахеры и портные. Это все технологии 2000 года, такие, какими их представлял себе французский художник-иллюстратор Виллемард (Villemard).



Все технологические фантазии того времени художник воплотил в серии весьма занимательных картин, выпущенных в далеком 1910 году, более 100 лет тому назад. И, глядя на эти картины, можно сказать, что художник предугадал все правильно. В некоторых случаях на картинах изображены существующие сейчас технологии, а на других картинах изображены технологии, которые вот-вот появятся в недалеком будущем. Посмотрим же и мы их.

Читать дальше  » 

Цветочное НЮ

Номер 1

Марина Подгаевская закончила ЛХУ им. Серова в 1983 году по специальности “дизайнер интерьера”, в 1998 году – школу-студию по старинной технике живописи. Создала более 500 полотен. Многие из ее работ находятся в частных коллекциях
России, США, стран Западной Европы.Самобытные полотна питерской художницы хранятся в Пулковской обсерватории, Петербургском университете, посольстве Словакии в МОСКВЕ.

Читать дальше  » 

10 работ самых дорогих художниц современности

«Женщина с тысячей лиц», «Джефф Кунс в юбке», рекордсменка из Эфиопии и другие именитые авторы.

10 работ самых дорогих художниц современности

Цены на работы современных художниц все еще сильно отстают от уровня, достигнутого их коллегами мужского пола, но за минувший год женщины сильно прибавили. Согласно исследованию веб-портала ArtPrice, на проходивших в 2010 году аукционах сразу пять работ современных художниц преодолели отметку в $1 млн. Работы женщин стремительно дорожают, ставя все новые рекорды, а ведущие музеи современного искусства уделяют женщинам все более пристальное внимание.

Первая в списке самых дорогих — американка Синди Шерман, режиссер и фотограф, «женщина с тысячей лиц», известная сериями своих автопортретов в самых разных видах, одеждах и обличьях. Один из них, работа 1985 года под названием «Безымянная #153», на которой Шерман предстает в виде заляпанного грязью трупа, была продана в ноябре 2010 года на аукционе Phillips de Pury за $2,4 млн — новый рекорд для художницы. Минувший год был очень удачным для Шерман: по семизначной цене было продано три ее работы. Как результат, индекс цены Синди Шерман, рассчитываемый ArtPrice для каждого художника, прибавил за год целых 90%, что сделало ее второй по общим объемам продаж современной художницей после уроженки Южной Африки Марлен Дюма.


Читать дальше  » 

Объемная живопись

Художник из Китая Ван Ся Сяо (Wan Xia Xiao)  привнес 3D-технологии в искусство задолго до выхода в свет «Аватара». Ван Ся Сяо родился в 1959 году, в 1982 окончил Центральную Академию искусств  Китая, где учился на факультете масляной живописи, а в 2003 году пошел по особому, собственному пути в живописи – художественному искусству в формате 3D. Объемные витражи Ван Ся Сяо стали настоящей сенсацией, расширяющей традиционное восприятие картин.

(Всего 13 фото)

0050 Объемная живопись

 

Читать дальше  » 

Художница Кэролин Блиш

Американская художница-акварелист. Формальное художественное образование Кэролин состояло из уроков в течение двух недель у известного акварелиста Эдгара Уитни, но ее энтузиазм и желание учиться были неограничены. До этого она два года изучала психологию, философию и религию в Брэдфордском Колледже.

Художница Кэролин Блиш

Только когда она вышла замуж за Стэнли Блиша и переехала в Делавер, она стала заниматься своей карьерой как художницы. Первая картина появилась на стене их первой квартиры, которую разрисовала новобрачная Каролин. При этом, практически самоучка, Каролин Блиш является членом американского акварельного общества, американской лиги профессиональных художников и Союза художников Америки.


Читать дальше  » 

Художник Андрей Пашкевич. Галерея "Политэкология"

Номер 54

Андрей Петрович окончил ВГИК в Москве с дипломом кинооператора и также прошел курс живописи у Юрия Пименова. Он современник вгиковского поколения знаменитых режиссеров Никиты Михалков и Андрея Кончаловского и участвовал в производстве многих картин — как художественных, так и документальных. В годы перестройки Андрей начал работать над созданием особой серии картин над названием «Политэкология». Под впечатлением важных изменений, которые происходили во времена Горбачева, Андрей в этой серии выражает свой собственный взгляд и свои чувства о том, что происходит вокруг. По его словам, он старается создать некую экологию в своих картинах, то есть он хочет «очистить» тревожные и часто некрасивые моменты политической жизни. В его работах, с одной стороны чувствуется ирония или сарказм, с другой стороны — тонкий юмор, но всегда присутствует гармония и большая доля символизма и философии.



Читать дальше  » 

Аэрография

Жизнь – чересполосица цветных праздников и черно-белых будней. Мы приходим в этот мир, чтобы раскрасить его на свой вкус. И у каждого он получается таким, каким человек видит Гармонию и свои Желания.

У современного искусства много граней. Одни окрашены в сумбурные тона авангардизма, другие шлифуются пастелями маринизма, а третьи … Аэрография – новое воплощение человеческого Гения.

(Всего 30 фото)

000 800x535 Аэрография

 

Читать дальше  » 

Картины художника Павла Рыженко

Павел Рыженко – ученик Ильи Глазунова, потрясающий современный российских художник.
О своем творчестве в стиле «классического реализма» Рыженко говорит: «Я предлагаю людям еще раз взглянуть на наше неоднозначное прошлое, полное трагических событий, в которых во всей полноте проявился великий дух нашего народа. Понять, что мы не серая масса, не так называемый «электорат», а народ с богатой историей и самосознанием. Мне хочется верить, что я предлагаю людям альтернативу массовой, «мишурной» культуре, которая заставляет нас забыть о главных вопросах бытия«.

1Номер 1


Читать дальше  » 

ГУБЕРНАТОР ОБЛАСТИ ОТКРЫЛ В ГАЛЕРЕЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА МАГАДАНА ВЫСТАВКУ ПРОИЗВЕДЕНИЙ МАГАДАНСКИХ ХУДОЖНИКОВ

 Открывая выставку, Николай Дудов отметил, что оба автора являются членами Союза художников России, лауреатами премии губернатора Магаданской области, постоянными участниками региональных и республиканских выставок. «Сегодня мы открываем выставку двух юбиляров – художника Валерия Праскова, которому вчера исполнилось 70, и скульптора, художника декоративно-прикладного искусства Валерия Шешукова, который отмечает в этом году 60-летие,- сказал губернатор.- За этими датами – десятилетия напряженных трудов, творческие поиски, находки, прекрасные воплощения на холсте, в камне, дереве. Несмотря на то, что наши юбиляры работают в разных видах искусства, их объединяет то, что их произведения пользуются особой любовью колымчан, являются неотъемлемой частью культурного наследия области и общероссийской культуры в целом». 


Читать дальше  » 

Картины Ника Джентри

У вас был в старом компьютере дисковод? Нет, не тот дисковод который читает оптические CD или DVD диски, а дисковод в три с половиной дюйма для чтения дискет. Если был, то скорее всего у вас было какое-то количество дискет, может мало может много, у всех по разному, их сначала было жалко выбросить, а потом во время одной из уборок они все оказались на помойке. А что с ними делать? Я сейчас не могу представить кто мог бы пользоваться дискетами. А кассеты для магнитофона? У меня много было, выбросил. А видеокассеты? Вот видеокассеты еще лежат, но и их скоро выброшу. А где смотреть? Все есть в торрентах. Вообщем подобный компьютерный и бытовой мусор 99.99% населения выбрасывает на помойку. А вот Ник Джентри из Англии он не такой. Он закончил в 2006 году Central St Martins с дипломной работой на тему как технологические достижения влияют на общество. Он изучал развитие технологий хранения данных, как эти технологии разом устарели, когда все данные всосались в WWW. А потом он начал рисовать, и холст у него дискеты, кассеты и видеокассеты. Молодой, перспективный художник о котором сегодня пишет британская пресса имеет все шансы стать популярным.

(Всего 16 фото)

Картины Ника Джентри

 



Читать дальше  » 

Картины из денежных купюр

Художник Марк Вагнер рисует деньгами, как бы не забавно или парадоксально это не звучало. Он создаёт свои картины из бумажных купюр разных стран.
Вырезает из купюр нужные ему фрагменты и и фигуры, а затем скрепляет их при помощи воска.


Читать дальше  » 

Портреты из фильтров (15 фото)

Клифф Мэйнард из Питтсбурга делает портреты из фильтров.
И не просто из фильтров, а из фильтров от косяков с марихуаной.
Не знаю, где их он столько берет, но если все скуривает сам, то не фокус, что у него получаются такие классные портреты )
На один портрет уходит 200 часов времени.
За каждое произведение автор хочет 2000 долларов.
Портреты из фильтров (15 фото)

Читать дальше  »