Украшая книги. Волшебное искусство Мартина Фроста

Дорогой и красивый фолиант сам по себе чудо, но если эта книга прошла через руки такого мастера, как Мартин Фрост — это уже необыкновенное чудо! Мартин работает в уникальной технике нанесения рисунка на обрезы книг.

Это традиционное английское искусство, зародившееся несколько веков назад, а сейчас преданное забвению. Но благодаря впечатляющим работам Мартина Фроста, украшающего обрезы очень дорогих и эксклюзивных книг своей авторской работой в виде скрытых рисунков, мы можем восхищаться этим искусством и сегодня.

В большинстве случаев рисунок спрятан под золочеными торцами страниц, и стоит аккуратно разложить их ступенькой — как сквозь золотые края начнет проступать красивый рисунок.
Мартин работает в этом стиле с 1970 года. За это время им создано более 3300 работ в стиле скрытого рисунка и книжной миниатюры.

С работами мастер можно познакомиться на его сайте foredgefrost.co.uk/


Читать дальше  » 

Волшебство холодного оружия....

Выставка «Художник и клинок. Современное авторское художественное холодное оружие».
Выставка была первым показом в Нижнем Новгороде произведений членов Всероссийской Гильдии мастеров-оружейников. Проект продемонстрировал уникальную коллекцию авторского оружия. В экспозицию вошло свыше семидесяти работ, среди которых – кинжалы, мечи, созданные в последние годы по возрожденным старинным технологиям, а также настольные композиции нижегородских художников – оружейников Юрия Власова, Юрия, Михаила и Андрея Мишуковых.


Читать дальше  » 

Выставка Рона Мюэка

Вчера, 21 января, в Мельбурн открылась выставка австралийского скульптора Рона Мюэка (Ron Mueck), работы которого мало кого оставляют равнодушными. Скульптор работает в стиле гиперреализма, целью которого является изобразить мир не просто достоверно, а сверхпохоже и сверхреально. Кроме того, его работы отличаются необычными размерами — они обычно или гораздо меньше или намного больше того, что они изображают.

Скульптуры выставленные в мельбурнской Национальной галереи Виктории изображают все периоды жизни человека — от рождения до смерти.

(Всего 14 фото)

Выставка Рона Мюэка

 




Читать дальше  » 

Написать портрет или сказать картину. Типографическая живопись.

Нет, не зря художники говорят, что портреты, натюрморты, пейзажи и прочие изображения не рисуют, а пишут. Каждая такая картина несет в себе определенную информацию, иными словами, искусство говорит с нами на своем языке. А что, если научить искусство говорить в буквальном смысле этого слова?
1Номер 1

Читать дальше  » 

Гвидо Арджентини: серебряный взгляд на красоту

 Гвидо Арджентини (Guido Argentini) – популярный итальянский фотограф. Одна их самых известных его работ – серия «Silvereye». Еще бы: художественные изображения женских тел – обнаженных, гибких, прекрасных – разве они могут кому-то не понравиться?

Серия Арджентини не зря называется «Silvereye», то есть «серебряный взгляд». Тела всех моделей покрыты серебристой краской, отчего кажется, будто фотограф снимал не живых людей, а безупречные скульптуры из драгоценного металла. Автор рассказывает, что большое влияние на его творчество оказали скульптуры из полированной бронзы Константина Бранкузи, которые заставили его задуматься о красоте абсолютного. Серебряную краску Гвидо использовал для того, чтобы подчеркнуть формы тел моделей.


Читать дальше  » 

Эффективный путь в исскустве и не только...

 

Мы живём в мире машин. Вся болтовня, которая обрушивается на
нас с экран телевизора и со страниц газет, сводится к тому, как бы
приложить поменьше усилий. Создаётся впечатление, что основная цель цивилизации, в
которой мы живём, — это сократить до нуля усилия, затрачиваемые отдельным человеком.

Чем меньше усилие, которое способен создать (или вынести) человек,
тем большим следствием усилия он становится.

Сделайте так, что человек не будет прилагать никаких усилий,
и вы тем самым обрушите на человека огромную проблему.


Читать дальше  » 

Фотошедевры от Helmut Newton (55 фото)

Helmut Newton (31.10.1920 – 23.01.2004) австралийский фотохудожник. Великий фотограф нашего времени. Он умер, и с его смертью закрылась одна из самых завораживающих страниц в истории фотографии. Как только ни припечатывали его творчество, какими возмущенно-брезгливыми эпитетами ни награждали очередные фото Ньютона! Он не реагировал, продолжая выстраивать из своих моделей самые причудливые композиции. Он искал – идею, ракурс, свет, точное движение, нужный поворот головы, выражение лица, позу… Человечество в смысле фотографического искусства давно утратило невинность – нас уже многие и многие удивляли. Но все-таки не исключено, что тот, кто впервые увидит особенные, ни на что не похожие фотографии Хельмута Ньютона, испытает нечто вроде эстетического шока. 0)363х586


Читать дальше  » 

Шокирующее искусство

Искусство может не только вдохновлять и просвещать, но и шокировать, быть скандальным, вызвать споры, а иногда даже и отвращение. Именно о таких произведениях искусства пойдет речь сегодня.  По поводу некоторых из них вы можете воскликнуть: “Да разве это искусство?!” Но не стоит забывать, что произведением искусства считается произведение, которое его автор и еще хотя бы один человек считают таковым ;)

(Всего 16 фото)

Шокирующее искусство


Читать дальше  » 

Любовь к природе по-китайски. Необычные пейзажи Чэнь Чунь Чжун (Chen Chun Zhong)

0)245х500


 

И все же менталитет играет очень важную роль не только в формировании личности, но и в ее самовыражении. Казалось бы, и мы, и представители других национальностей видим одинаковый мир. Только вот воспринимаем, а потом и делимся впечатлениями от увиденного совершенно по-разному. О своеобразном менталитете выходцев из Азии уже много сказано до нас. А вот, как он проявляется в пейзажной живописи.
Китайский художник Чэнь Чунь Чжун (Chen Chun Zhong) - один из многих азиатов, рисующих потрясающие пейзажи, не похожие на произведения других живописцев. Он использует особенную технику так называемых "мокрых чернил", благодаря которой картины получаются очень нежными, покрытыми невидимой дымкой, - как будто в тумане.
Читать дальше  » 

Запатентован новый вид искусства - скульптура из древесной стружки



Это работы учителя Кожановской средней школы Сергея Бобкова. Сергей делает животных из необычного материала - деревянной стружки. Все животные выполнены в натуральную величину.Работа над птицей заняла около полугода. Семь тысяч перьев из кедра выстрогать, а клюв и когти из десятков слоев стружки склеить.Клюв собран из 150 тончайших деревянных лепестков. За четыре года у Сергея Васильевича с сыном Артемом собралась немалая коллекция. Орлы, совы - большие и крохотные, собольки, белки...Все животные имеют точное анатомическое соответствие, размеры и даже вес. За орла, говорят, предлагали пол-лимона, но ваятель отказался.

 

 

 


Читать дальше  » 

Стеклянная микробиология от Люка Джеррема

0)282х500


 

 

Из школьного курса биологии все мы помним, что вирусы относительно быстро воспроизводят сами себя. Но для стеклодувов, работающих вместе с британским скульптором Люком Джерремом (Luke Jerram), процесс воссоздания бактерий стал совсем не таким легким, как это могло показаться вначале, ведь им пришлось выдувать увеличенные в тысячи раз модели вредителей из стекла.
 

1)282х500

 

 

Идея создания подобных скульптур пришла художнику после многих часов, проведенных у микроскопа в наблюдениях за миром микроорганизмом. Люк обратил внимание на то, что в природе вирусы выглядят не совсем так, как их изображают в средствах массовой информации. И дело прежде всего в цвете, ведь вирусы часто искусственно окрашивают в научных целях. Люку не давал покоя вопрос: как много людей на самом деле верят в то, что в природе вирусы яркие и разноцветные? И как влияет на наше восприятие этих микроорганизмов факт их раскраски и выбор цветов для этих целей?
Читать дальше  » 

Живопись на фотографиях от Герхарда Рихтера

Искусство Герхарда Рихтера (Gerhard Richter) заключается в нанесении цветных красок поверх фотографий. То, что получается в результате, выглядит абстрактно, выразительно и чем-то напоминает работы эпохи импрессионизма.

0)500х499

 

 

Герхард Рихтер обратился к технике рисования на фотографиях случайно: используя при написании картин маслом обрезки фотографий и газет, он часто капал на фотографии краской. Получившийся в итоге результат и соприкосновение в одной работе таких разных областей искусства, как живопись и фотография, вдохновили художника на ряд интенсивных экспериментов с этой необычной комбинацией.
Читать дальше  » 

Рисунки на грязных машинах от Scott Wade.

Scott Wade  живет на улице и при любом удобном случае рисует на грязных стеклах автомобилей. Вместо банальных «помой меня» и «здесь был вася», Scott любит сделать копию какого-нибудь шедевра мировой живописи. Единственный недостаток такого творчества - недолговечность. 


Читать дальше  » 

Фотографии детей в стиле ретро от Ким Андерсон.


Ким Андерсон (Kim Anderson) - это  талантливая
фотограф-художник. Все ее фотографии с детьми всегда очень позитивны и вызывают улыбку у зрителя. Недаром ее работы многим известны по открыткам и постерам.


Читать дальше  » 

Фотограф Ted Sabarese

До карьеры фотографа Ted Sabarese был учителем английского языка, графическим дизайнером, писателем-фантастом и арт-директором в рекламном агентстве. Но всегда с заряженным фотоаппаратом на плече...

0)776х600


1)800х600
Читать дальше  » 

фотографии Jose Javier Serrano

0)483х500

 

 

Хосе — испанский фотограф и графический дизайнер. Около пяти лет назад он впервые взял в руки камеру. Сейчас Хосе занимается коммерческой фотографией, делая снимки для компаний, специализирующихся на одежде.

1)500х500

 

Почему ты стал снимать?
Это очень простой способ реализовывать свои идеи и выражать эмоции.

2)500х500

 

 

Какими камерами пользуешься и почему?
Читать дальше  » 

«Тысяча и одна мечта» от Ясмины Алауи и Марко Гуэрра

0)500х499


 

Ясмина Алауи и Марко Гуэрра (Yasmina Alaoui and Marco Guerra) любят дразнить и соблазнять своих зрителей. В их серии фотографий «One Thousand And One Dreams», выполненных в полный рост, застывшие словно изваяния тела как будто замерли во времени, покрытые с ног до головы затейливыми узорами из хны. Очарованный реализмом и скульптурным качеством каждой человеческой формы, зритель начинает медленно погружаться в мир иллюзий…

1)500х400


 

Узоры на сфотографированных телах можно принять за боди-арт, но
Читать дальше  » 

Мицуру Кога (Mitsuru Koga) и ее искусно изрезанные листочки

0)420х500


 

В погожий осенний день под ногами тихонько шуршат опавшие листья, которые бездушные дворники сгребают в кучи и в лучшем случае увозят куда подальше, а в худшем - сжигают прямо там, где сгребли. Нехорошо так с листьями, неуважительно... И японская художница Мицуру Кога (Mitsuru Koga) об этом прекрасно знает. В ее руках листья превращаются в настоящие произведения искусства. Хоть и маленькие...

1)500х375


 

Мицуру Кога (Mitsuru Koga) закончила университет искусств в Токио, и должна была стать дипломированным художником... Однако вдруг к ней в руки попала ветка дерева, листья на которой были искусно съедены каким-то насекомым. Поразительно, как такое маленькое существо может превратить в кружево целую охапку листьев, подумала тогда выпускница,
Читать дальше  » 

Портреты женщин от Криса Льюиса: любовь, получившая видимое воплощение

0)500х465


 

Если вы считаете себя поклонником и ценителем искусства портретной живописи, то вам, несомненно, понравятся интригующие и мечтательные работы Криса Льюиса (Kris Lewis). Его способность запечатлевать неуловимые жесты и мимику своих моделей для передачи их настоящего душевного состояния просто потрясает. Ведь стоит вам хотя бы мельком взглянуть на одну из его героинь – и вы уже точно знаете, о чем она думает и что чувствует.

1)500х324


 

Крис утверждает, что когда он начинает рисовать, предмет его работы полностью открывается ему – физически, эмоционально и духовно. «Каждый мазок кисти говорит со следующим мазком, поддерживая диалог,
Читать дальше  » 

Творчество Фумико Тода

0)375х500


 

 

Фумико родилась и выросла в одной из деревень Японии. В настоящее живет и работает в Бруклине. Работы Фумико были представлены на выставках по всему миру.

«Меня безумно очаровывают цвета, текстуры, дизайн текстиля и формы, несмотря на то, что большинство моих работ были сделаны под вдохновением от моего детства.
Я выросла в сельской местности Японии,
Читать дальше  » 

Полароидная мозаика Патрика Уинфилда (Patrick Winfield)

0)392х500


 

Фотохудожник Патрик Уинфилд (Patrick Winfield) создает красивые сюрреалистические композиции из полароидных снимков. Огромные яркие картины из множества отдельно созданных фотографий напоминают настоящую мозаику.
1)328х500




Патрик Уинфилд изучал компьютерную анимацию, перед тем как начал заниматься графическим дизайном, живописью и фотографией. С помощью фотокамеры Полароид, фотохудожник представляет зрителю свои необычные динамические визуальные истории.
Читать дальше  » 

Вышитая посуда Дьем Чау (Diem Chau)

0)438х500


Когда девочке исполняется 5-6 лет, многие бабушки, а также некоторые мамы и тетушки, начинают рассказывать малышке, как важно для девочки уметь шить, вышивать, вязать, - в общем, рукодельничать. Узнать, потчевали ли такими рассказами маленькую вьетнамскую девочку Дьем Чау (Diem Chau), не представляется возможным. Зато посмотреть, во что вылилось ее детское увлечение, - запросто.
Глядя на работы Дьем Чау, кажется, что фигурки людей и прочие изображения, вышиты непосредственно на фарфоровой посуде, которую девушка использует в качестве пяльцев. Разумеется, вышивает она не на фарфоре, а на тончайшем полупрозрачном шелке,
Читать дальше  » 

Витиеватые иллюстрации Si Scott

Si Scott – графический дизайнер из Великобритании, который, благодаря своему уникальному стилю, занимает престижное место в мире искусства, создавая замысловатые иллюстрации, хорошо известные своим качественным и оригинальным исполнением.

0)500х374


 

31-летний художник Si Scott основал собственную студию в 2006 году, специализирующуюся на создании уникальных рисунков, в которых сочетаются изображения, созданные с помощью чернил и карандаша, с элементами современной и традиционной типографии. Обыкновенное чернение в стиле завитков. Это личный стиль, который прославил художника и помог его студии привлечь таких крупных клиентов, как Hugo Boss, Audi, MTV, Nike, Adidas и Ellesse.

 

1)336х500



Si Scott работает в сфере дизайна, иллюстрации и исполняет обязанности арт-директора.
Читать дальше  » 

Фотограф для самых маленьких

Фотограф Трейси Рэвер (Tracy Raver) снимает спящих новорожденных малышей. Фотограф живет и работает в Небраске. Рэвер говорит, что секрет ее успеха прост - главное поддерживать в студии тепло и комфорт, и иметь под рукой мам, готовых покормить малыша перед съемкой.

0)399х600


1)753х500

Художник В.Шульженко - он так видит Россию.

Творчество Василия Шульженко не оставляет равнодушным никого.
Его или любят или ненавидят,превозносят за понимание русской души и обвиняют в ненависти к ней же.

 


Читать дальше  » 

Жестокий мир Шохеи

Мир иллюстратора Шохеи (Shohei) насквозь порочен. Он наполнен символичными азиатами, которых у него целый набор - от традиционных гейш в стиле манга до агрессивных якудз. Этот иллюстратор создает юмористические, иронические, а иногда и мрачные образы, играя на контрасте очень глубокого черного с белоснежным, делая вкрапления ярких красных тонов. Например, некоторые его герои нарисованы на фоне красного японского круга солнца - государственной символики этой страны.

0)600х471

1)
Читать дальше  » 

Фотограф из Великобритании Brett Walker

Бред в основном снимает портреты, занимаясь уличной съемкой, а героями его фотографий являются обычные прохожие. Но врятли всех этих людей можно назвать обычными, глядя на фотографии мастера. Просматривая одну за другой, сравнивая их, мы видим совершенно разные личности со своими уникальными судьбами, недорассказанные истории, которые лишь начинают свое повествование, демонстрируя глубокий взгляд, оставленные временем морщины, и прочие элементы, показывающие всю сложность и многогранность человеческой жизни.

0)608х599


Читать дальше  » 

Сёрфинг фотограф Dustin Humphrey

Последние 10 лет, своим домом Dustin Humphrey называет Бали, где у него огромная студия, несколько мотоциклов, множество досок для серфинга и неограниченное количество экзотических видов для фотографирования. Dustin призер многих фото наград, последняя из которых — престижнейшая 2009 Sony World Photography Awards, которую он получил за серию, представленную ниже. Данные фотографии были сделаны с помощью специального стеклянного бокса собственной конструкции, без применения монтажа.

0)374х600


Читать дальше  » 

Эротика и запредельное. Тематическая живопись Чио Аошимы (Chiho Aoshima)

Молодая японская художница Чио Аошима (Chiho Aoshima) рисует очень нежные, красивые и по-настоящему "женские" картины. Женские, в том смысле, что на каждой из работ художницы изображена либо цветущая сакура, либо усыпанная цветами ветвь другого дерева, либо же просто прекрасные цветы и другие растения. Но помимо природы и прочих красот окружающего мира, есть в произведениях прекрасной Чио Аошимы (Chiho Aoshima) иные нотки, - более мрачные, запредельные. Которые нетрудно заметить, если тщательно присмотреться.

0)311х500



Впрочем, мрачные и запредельные они только по определению.
Читать дальше  » 

Чувственные фотографии Бруно Даяна (Bruno Dayan)

Бруно Даян (Bruno Dayan) - французский фэшн-фотограф, широко известный и любимый благодаря своим гламурным, чувственным «модным» фотографиям. На его фотоснимках изображаемые молодые девушки - это не просто безжизненные статуи, а личности, где исследуется их глубина и чувства.

0)379х504


 

 

Считается, что в творчестве парижанина Бруно Даяна пересекаются мир высокой моды и мир высокой фотографии.
Читать дальше  » 

Концептуальная фотография Миши Гордина (Misha Gordin)

«Должен ли я обратить свой объектив на внешний мир, который нас окружает, или внутрь себя? Должен ли я фотографировать существующую реальность или создать свой собственный мир, правдоподобный, но несуществующий?». С этим вопросом, касающимся истинной природы фотографии, Миша Гордин (Misha Gordin) знакомит нас со своими работами. Картины фотографа характеризуется экстремальной простотой и минимализмом, со тщательно продуманными композициями, мистическими значениями и резкими контрастами.

0)324х500


 

Для Миши Гордина, концептуальная фотография это способ художественного выражения, который находится на том же уровне, что и живопись, скульптура, поэзия или музыка.
Читать дальше  » 

Курящие женщины. Никотиновое вдохновение Брайана Вивероса (Brian Viveros)

Кого-то курящие женщины раздражают, кого-то возбуждают, кто-то называет их мужиками в юбках... Американский художник Брайан Виверос (Brian Viveros) видит в женщинах с сигаретами свой фетиш, свое вдохновение. Недаром у него есть целая серия картин, главным персонажем которых является именно курящая дама.
 

0)388х500



В Соединенных Штатах художник стал известен сравнительно недавно. В 1997 году паренек, никогда не учившийся рисовать профессионально, а лишь подражавший художникам любимых комиксов, стал участником знаменитой выставки "The ART of PORN", после чего его работы разошлись по всему миру, стали появляться в престижных art журналах, коллекционеры современного сюр-арта завалили Брайана Вивероса заказами...
Читать дальше  » 

Еда как искусство в пейзажах Пьера Жавеля и Акико Ида (Pierre Javelle & Akiko Ida)

Пьер Жавель и Акико Ида (Pierre Javelle & Akiko Ida) создают совершенно особенные пейзажи из еды, где маленькие человечки занимаются своими делами среди разных вкусностей, которые мы едим на завтрак, обед или ужин. С помощью различной глубины резкости их фотографии становятся необыкновенной иллюзией миниатюрного мира.

0)247х498


 

Авторы гармонично соединяют жанры фотографии, включая микрофотографию, кулинарное искусство, портрет и ландшафт. Их тематика затрагивает различные действия, от спортивных сцен до военных сражений, которые происходят в тщательно подобранных, фантастических декорациях из еды. В каждом диптихе первое изображение представляет сюжет на неопределенном фоне.
Читать дальше  »